Med hensyn til ren mængde er der meget mere queer tegn i anime end der er i amerikanske tegnefilm. Indtil for nylig har queer-repræsentation i amerikansk animation stået over to latterlige forhindringer: ideen om, at tegnefilm kun er for børn, og ideen om, at det er upassende at udsætte børn for eksistensen af queer mennesker. Heldigvis begyndte den første hindring at blive udfordret i 90'erne med shows som The Simpsons og South Park , og den anden hindring udfordres nu takket være shows som Steven Universe og Det høje hus . I Japan findes der imidlertid ingen af hindringerne. Der har været anime for voksne næsten lige så længe der har været anime, og børneanime har længe haft åbent queer karakterer.
Hvad angår kvaliteten af queer-repræsentation i anime, er det en blandet taske. Mens der ikke er det samme 'tænk på børnene!' i panik som i Amerika har Japan stadig en hel del kulturelt stigma omkring det queer samfund. På grund af dette, mens inkludering af queer tegn er mindre tabu, bliver de ofte portrætteret som sjove stereotyper. Nogle gange er disse stereotype karakterer skrevet godt nok til at overskride deres problematiske oprindelse, andre gange kan de være utroligt stødende (lad os aldrig tale om 'Puri Puri Prisoner' fra Et slags mand ). Der er også yaoi (drenge elsker) og yuri (piger elsker) genrer, der fokuserer på forhold af samme køn, men ofte på en meget urealistisk og fetishiseret måde. Da LGBT-rettighedsbevægelsen fanger damp i Japan, har der heldigvis været en stigning i mere respektfulde og troværdige skildringer. Denne artikel vil undersøge, hvordan 20 populære anime nærmer sig deres queer tegn.
tyveYMIR OG CHRISTA (angreb på TITAN)
Der er meget, du kan sige, både positive og negative, om Angreb på Titan , men et aspekt af showet, der næsten er universelt rost, er dets behandling af skæve figurer. I modsætning til en masse mainstream-anime, hverken stereotype eller fetishiserer dem. De er bare en del af historien som alle andre.
De mest fremtrædende homoseksuelle karakterer er Ymir og Christa, to elskere i Survey Corps, der begge skjuler nogle store hemmeligheder. Ymirs engelske stemmeskuespillerinde, Elizabeth Maxwell, sagde, at hun håber, at skildringen af deres forhold 'vil have en indflydelse, der ekko langt ind i fremtiden.' Andre queer tegn i serien inkluderer Reiner, der har udtrykt manglende interesse for kvinder, og Hange, hvis køn bevidst holdes tvetydig.
19GRELLE (SORT BUTLER)
Jack the Ripper-historierne er blevet gjort ihjel, men har du nogensinde hørt den, hvor Ripper faktisk er en transgender Grim Reaper, der dræber folk, fordi hun er besat af farven rød? Ja, dette er faktisk en del af anime-plot Sort butler . Grell blev suspenderet fra Grim Reaper-pligter for at bryde den officielle kode, men bliver genindsat og bliver en tilbagevendende karakter.
Mens Grell henviser til sig selv som en kvinde, henviser andre tegn i showet til hende som en mand. Dette har udløst en del fan-debat, om hun enten er en super flamboyant 'karakter' drag queen eller en problematisk skildring af en trans kvinde. Uanset hvad hun passer til denne liste og er en fan favoritkarakter på trods af potentielle problematiske problemer.
18TOUYA OG YUKITO (CARDCAPTOR SAKURA)
De, der voksede op med Nelvana's Cardcaptors dub manglede meget. Den amerikanske tv-version af Cardcaptor Sakura blev hacket op ud over tidens sædvanlige standarder og forsøgte at ændre et show rettet mod piger til et show rettet mod drenge og skære hele episoder i processen. En af de mange ting, der blev hugget ud, var showets homoseksuelle indhold.
Manga forfatterteam CLAMP startede deres karriere med at lave yaoi fan-tegneserier, og det meste af deres arbejde inkluderer siden da en slags queer-repræsentation. Sakura har oprindeligt en forelskelse i Yukito, men Yukito er meget mere interesseret i sin ældre bror Touya. Touya og Yukitos kærlighed til hinanden er stærk nok til at trodse magiske profetier.
17RYO (DEVILMAN)
[SPOILERS] Ryo er teknisk set som en engel kønsfri. Som menneske præsenterer han sig som mandlig og forelsker sig i en dreng, så han betragtes generelt som homoseksuel. Han er en skurk (bogstaveligt talt Satan), men en tragisk og sympatisk, der finder sig forelsket i den heroiske Devilman Akira, selv når de kæmper. Ryos karakterisering i originalen Djævelen manga påvirket fungerer senere som Evangelion .
Netflix-serien Devilman Crybaby tilføjer yderligere queer tegn, hvilket giver mere repræsentation, så det ikke bare er bogstavelig Satan. Miko, en lesbisk Devilman, indrømmer sin kærlighed til Miki, mens Moyoru kæmper med sorg over sin kærestes død. Skildringen af 'Devilmen', der forfølges af religiøse myndigheder og skal 'komme ud' til deres familier, fungerer også som en queer allegori.
16OTOKOSUKI (DRAGON BALL Z)
For en franchise fyldt med hundreder af tegn, drage kugle er overraskende let på kanonisk queer-repræsentation, og det lille der er har ikke været stort. Fans var oprindeligt håbefulde på et officielt forhold mellem kvindelige Super Saiyans Kale og Caulifla, men Dragon Ball Super afsluttet uden at skibet blev kanon. I alle drage kugle historie er de eneste officielt kanonisk homoseksuelle karakterer General Blue, som også er nazist, og Otokosuki.
Otokosuki er en mindre deltager i den 28. World Martial Arts Tournament i Dragon Ball Z , hvor han freaks ud Goten og Trunks med sine flirt. Hans navn oversættes bogstaveligt talt til 'mandskærlighed'. Han er intet andet end en flad og åbenbar stereotype, men i det mindste er han ikke en nazist som General Blue.
femtenMOTOKO (GHOST IN THE SHELL)
Hvordan definerer du endda seksualitet, når du kan skifte ind og ud af forskellige cybernetiske kroppe? Spøgelse i skallen har forståeligt nok tiltrukket en queer følger gennem årene for de spørgsmål, det rejser om identitet. 1995-filmen, der introducerede de fleste amerikanere til serien, vedrører ikke seksualitet direkte, men dens temaer om adskillelse fra kroppen inspirerede mange transgendertolkninger.
Den originale manga handler meget mere direkte om Major Motoko Kusanagis seksualitet. En særlig grafisk scene mellem hende og to andre kvinder blev skåret ud af den engelske oversættelse. Det Stand Alone Complex Tv-serier henviser til hendes biseksualitet. Den amerikanske live-actionfilm viste et køn af samme køn i reklamer, men den scene blev skåret fra den endelige udgivelse.
rock eller bust øl
14LEERON (GURREN LAGANN)
Gurren Lagann er en serie, der med glæde fejrer traditionel hypermaskulinitet. Det er et show, hvor ånden af mandighed er i stand til vrid universet selv! Selv med dette som et tematisk fokus, formår showet stadig at anerkende dem, der ikke passer til kønsbinæret. Ingeniøren bag robotterne, som de mandige mænd piloter tilfældigvis er Leeron Littner, der identificerer sig som 'en slags mand og kvinde.'
Leerons feminine-skæve androgyni spiller ofte op homoseksuelle stereotyper for at drille nogle af de mandlige karakterer. Littner er også hjernen i hele Team Gurrens hele operation og redder dagen gentagne gange. Dub voice skuespiller Steve Blum siger, at Leeron faktisk er den mest magtfulde karakter, han nogensinde har spillet, og husk, Blum var også Spike Spiegel og Wolverine!
13FRANKRIG (HETALIEN)
Fans spekulerer i, at de fleste tegn i Hetalia er enten homoseksuelle eller bi. Serien handler om menneskeskabte repræsentationer fra forskellige lande, for det meste mandlige og alle meget søde. Da disse smukke drenge danner politiske alliancer, bliver det meget let at få afsendernes fantasi i gang.
Mange af vittighederne i showet er meget direkte homoerotiske, og det er meget let at se mange af karakterernes forhold som mere end platoniske. Hvad angår tegn, hvis seksualiteter faktisk kanonisk er bekræftet af skaberen Hidekaz Himaruya, er Frankrig tiltrukket af alle uanset køn. Sverige er også officielt homoseksuel ... men kun for Finland!
12DIO (JOJO'S BIZARRE ÆVENTYR)
Ja, Dio fra Jojo's Bizarre Adventure er kanonisk biseksuel. Han er måske det mest onde i universet, den type karakter, der er introduceret til at sparke en hund og kun svæver derfra. På trods af dette læser han aldrig som en stødende stereotype ... og ikke kun fordi internet-memes erklærer, at han 'ikke gjorde noget forkert.'
Dios seksualitet er tilfældig med hans skurk, og hans forhold af samme køn med Enrico Pucci i del 6 af mangaen er faktisk et af hans få humaniserende øjeblikke. Udover det, Jojo's Bizarre Adventure som en helhed er en ekstremt homoerotisk serie, noget som skaberen Hirohiko Araki fuldt ud anerkender.
elleveRYUKO OG MAKO (KILL LA KILL)
På en eller anden måde er mange fans stadig i benægtelse af, hvordan homoseksuelle slutningen af Dræb la Kill er. Mako Makanshoku hele metoden til at opmuntre Ryuko Matoi i den sidste kamp lover at gå på en date med hende. Hun kysser endda Ryuko, når hun beder hende ud! Sikkert nok, den sidste scene af Dræb la Kill viser Ryuko og Mako på en dato.
Nogle fans benægter stadig, hvad der skete på skærmen, idet de siger, at datoen var 'platonisk', og at kyset bare var en 'joke'. Den vigtigste motivation bag dette er tilsyneladende afsendere, der ønsker, at Mako ender med Ira Gamagori. Gamagori og Mako ville være et sødt par, men husk, der findes biseksualitet. Det gør polyamory også. Mako kan have begge af hendes kærlighed!
10KINO (KINO'S REJSE)
2003 Kinos rejse anime har længe været en af de mest undervurderede anime-serier. Heldigvis opdager flere mennesker showet takket være dets genstart i 2017 (en serie, der har sine gode point, men ikke kan sammenlignes med sin forgænger). Der er meget, der får det til at skille sig ud fra anden anime: smart Twilight Zone- stil tankeeksperimenter, utrolig atmosfærisk retning af den afdøde store Ryutaro Nakamura og en unik ikke-binær hovedperson.
Kino blev tildelt kvinde ved fødslen (ved at gå under et andet navn som barn), men adopterer en androgyn persona. Som sådan veksler Kino mellem maskuline og feminine personlige pronomen og modstå andres forsøg på at fastgøre et køn som 'dreng' eller 'pige'. Kino er en af de sjældne transmasculine anime-hovedpersoner.
9TOHRU (MISS KOBAYASHIS DRAGON PIGE)
2017-anime Miss Kobayashis Dragon Maid charmerede bukserne fra otaku for en stor del takket være den stadigt charmerende Tohru, den titulære 'drakepige'. En magtfuld kaosdrage, der sidder fast i den menneskelige verden, hun tager form af en menneskelig tjenestepige, der sigter mod at behage sin menneskelige knuse Miss Kobayashi. Der er ingen af de 'queerbaiting' drillerier, du ser i anden moe anime; Tohru er meget direkte med sine følelser.
Om Kobayashi gengælder disse følelser er ikke så klart. Den dub kontroversielt fejltranslaterede en eller anden dialog for at få det til at virke, at Kobayashi enten var lige eller lukket, når disse linjer på japansk var mere tvetydige. Showet antyder stærkt, at Kobayashi også er lesbisk, og at Tohrus tjenestepige specifikt appellerer til Kobayashis turn-ons.
8SHINJI OG KAWORU (NEON GENESIS EVANGELION)
For det meste af Neon Genesis Evangelion , Shinji Ikari kæmper i sit forhold til kvinder. Afsnit 24, den tredje til sidste episode i serien, antyder, at han meget vel kan have mere succes med fyre. Den mystiske Kaworu Nagisa bliver øjeblikkeligt forelsket i Shinji, og Shinji, mens han er forvirret, er glad for at være så elsket. Forholdet fungerer ikke af grunde, der udgør en stor spoiler, men for en gangs skyld er det faktisk ikke Shinjis skyld!
På trods af kortfattetheden i hans optræden i showet blev Kaworu øjeblikkeligt en fan favorit karakter. Du kan finde masser af Kaworu-varer, og han spiller en mere vigtig rolle i Evangelion 3.33: Du kan (ikke) gentage , den tredje i den endnu ufærdige Genopbygning af Evangelion filmserie.
boulevard sjette glas
7KAMABAKKA QUEENDOM OG NEWKAMA LAND (ET STYKKE)
Er det muligt for en lige forfatteres skildring af queer tegn at være fuldstændig absurd og alligevel også respektfuld? Det er debatten om 'okama' (drag queen) tegnene i Et stykke . De er latterlige karikaturer, men stort set alle derinde Et stykke er temmelig skør. Der er nogle klæbrige 'homoseksuelle panik'-vittigheder, men tegnene har også kompleksitet, hvor Oda baserer dem på sine virkelige okama-venner.
Kamabakka Queendom er en hel ø i okama med magiske evner. Denne magi giver dem mulighed for at ændre hormoner efter ønske. Deres leder, Emporio Ivankov, er stærk nok til endda at ændre andres hormoner. Ivankov plejede at herske over et andet okama-paradis, Newkama Land, som nu styres af den antagonist-vendte helt Bon Clay.
6HOMURA (PUELLA MAGI MADOKA MAGICA)
Der er nok åbenlyst undertekst overalt Puella Magi Madoka Magica at det er rimeligt at gætte, at alle dens magiske piger er underlige på en eller anden måde. Med Homura Akemi er det ikke engang rigtig undertekst så meget som bare tekst. Hendes historie giver simpelthen nul mening, hvis hun ikke helbreder forelsket i Madoka Kaname.
Især efter Oprør efterfølgerfilm, det er åbenlyst, at hendes følelser for Madoka går langt ud over alt, hvad man kunne overveje 'venskab'. Hendes kærlighed redder både hele universet og dømmer det derefter. Hun er obsessiv og besiddende og håndterer ikke ligefrem sine følelser på en sund måde. Hun vil gøre alt for at holde Madoka sikker, men hendes ideer til at 'redde' Madoka er ikke altid, hvad Madoka ønsker.
5ALLE I REVOLUTIONÆR PIGE UTENA
Lige mennesker findes tilsyneladende ikke i verdenen af Revolutionær pige Utena anime. De fleste af hovedpersonerne er biseksuelle. En af de eneste tegn, der officielt var lige i mangaen, Juri Arisugawa, er lesbisk i anime! Hjertet i showet er den spirende romantik mellem den kvindelige 'kvindelige' prins 'Utena Tenjo og hendes' Rose Bride 'Anthy Himemiya.
Instruktør Kunihiko Ikuhara har længe været interesseret i at udforske underlige og feministiske temaer i anime. Utena er måske hans mesterværk, men før Utena han var en af direktørerne for Sailor Moon. For nylig instruerede han Yuri Kuma Arashi , en surrealistisk social kommentar, hvis titel oversættes på engelsk til 'Lesbian Bear Storm.'
4SAILOR URANUS AND NEPTUNE (SAILOR MOON)
Romantikken mellem Haruka Tenoh (Sailor Uranus) og Michiru Kaioh (Sailor Neptune) i Sailor Moon måske den mest berømte lesbiske romantik i hele anime. Takket være Cloverways bizarre censur af den oprindelige engelske dub, som gjorde de to sømandsspejdere til 'fætre' i et mislykket forsøg på at skjule deres åbenlyse attraktion, er det også den mest berygtede.
Heldigvis alle de nuværende udgivelser af Sailor Moon , både af den originale serie og af den nylige Sailor Moon Crystal, er ucensureret. Harukas karakterisering varierer mellem den gamle anime og den mere mangatro Krystal : hvor hun var slagter, men helt kvindelig identificeret i 90'ers show, i Krystal og mangaen, hun er beskrevet som 'både en mand og en kvinde.'
3BRANDEMBLEM (TIGER OG BUNNY)
Nathan Seymour, der bekæmper kriminalitet som superhelt Fire Emblem, er en karakter, der i første omgang virker som en flad stereotype, men udvikler sig meget i løbet af Tiger og kanin . Homoseksuel, kønsfluid og i stand til at kontrollere ild, Emblem 'flammer' begge billedligt og bogstaveligt talt. Tidligt i serien er der dog nogle trætte 'slå på og freaking lige mænds scener.
I løbet af showet bliver det dog klart, at Fire Emblem er lige så heroisk og opretstående som nogen af deres andre superhelte. Det Tiger og kanin efterfølgerfilm, The Rising , går dybt ind i heltens baghistorie overfor homofob mobning og bekræfter Seymours blanding af både maskuline og feminine kvaliteter som en vigtig styrke.
hvor gammel var deidara, da han sluttede sig til akatsuki
toHANA (TOKYO GUDFATHERS)
Satoshi Kon's film Tokyo Gudfædre er en løs genindspilning af John Ford western Tre gudfædre transponeret til Tokyo slumkvarterer. I stedet for en flok cowboys er filmens helte vanæret gambler Gin, teenage runaway Miyuki og transgender drag performer Hana.
Hana er stemmen til fornuft og moral i sin midlertidige familie. Hendes kristne tro og ønske om at være mor har indflydelse på hendes valg om at redde det mistede barn, hun finder i en skraldespand i julen. Bemærk den officielle engelske undertekstoversættelse misgenerer hende på punkter, der ikke er i det bogstavelige japanske script. Denne klage til side er hun en af de mest elskede transkarakterer i anime.
1YURI OG SEGER (YURI PÅ IS)
Så mange anime, især sportsanime, driller masser af homoerotik uden nogensinde at forpligte sig til faktisk at skildre romancer af samme køn. Yuri on Ice bedøvet publikum, fordi det faktisk gik derhen. Du kan blive tilgivet for bare at antage, at det i første omgang er en anden all-subtext sportsanime, men Yuri on Ice udviklet sig til en fuldgyldig romantik.
Mens showet primært var målrettet mod kvinder, appellerede Yuri Katsuki og Victor Nikiforovs kærlighedshistorie meget mere til egentlige queer mænd end din typiske yaoi-serie. Karaktererne var realistiske nok til at være relatable, mens seriens reneste positivitet gav det et tiltalende niveau af escapisme. Temasangens tekster var korrekte: disse to blev 'født til at lave historie!'
