Disneys Hercules blev undervurderet af en grund

Hvilken Film Skal Man Se?
 

I hvad der helt sikkert er en samlebånd af live-action-genindspilninger af animerede Disney-klassikere, Hercules er det seneste, der efter sigende går i udvikling. Dette har forårsaget en bølge af spænding omkring det potentielle projekt, hvilket er underligt. Disney's Hercules i s absolut en af ​​de mindst omtalte af studios 90'ers animationsfilm og af en række gode grunde.



Filmen er kendt for at spille hurtigt og løst med sit kildemateriale, og selvom det er et spændende eventyr, er indsatserne og temaerne simpelthen ikke på samme niveau som en typisk Disney-film af tiden. Med en ny version af historien, der kommer til teatrene, er her et tilbageblik på de mange grunde til, at nostalgi efter Hercules har for det meste været fast i underverdenen.



Græsk mytologi

Filmen er berygtet for sin vildt unøjagtige skildring af græsk myte, som er iboende i selve navnet. Hercules er det mest kendte navn på den romerske gud, mens Heracles / Herakles er guddommens græske navn. Andre unøjagtigheder inkluderer den næsten sjove forestilling om, at Zeus og Hera er et relativt kærligt ægtepar, og Hercules er Heras søn.

Filmens skurk, Hades, er også et problem. Han er doven afbildet som den jødisk-kristne djævelfigur, mens Ares, den voldelige krigsgud, der ikke kunne lide i det antikke græske samfund, bliver portrætteret som en af ​​de gode fyre. Desuden tilhørte den bevingede hest Pegasus Perseus og havde intet at gøre med Herakles eller Hercules.

Disse mange ændringer skabte vrede hos lokalbefolkningen, da filmen blev udgivet i Grækenland, hvor Disney forsøgte at gøre opmærksom på problemet med den bekvemme nye titel Beyond the Myth of Heracles. Alligevel vil enhver, der selv har en kursusuddannelse i græsk mytologi, give filmen side-eye.



Intet af dette hjælpes af det faktum, at den græsk-romerske myte gennemsyrer populærkulturen, hvilket gør filmens indstilling næsten blasé. På den anden side folkeeventyr og legender, der inspirerede Disney-film som f.eks Den Lille Havfrue, Askepot , og endda Sne hvid er langt mindre allestedsnærværende. Faktisk er Disney-versioner for historier som disse de fleste menneskers eneste koncept for tegnene. Så selvom filmen kom ud, da de voksede op, var Disney-seerne forståeligt nok mindre jazzede over at se musens påtage sig en mindre unik karakter, især en version, der var så unøjagtig.

RELATEREDE: Disneys Hercules Remake drillet af Russo Brothers

Komisk skurk

Et af filmens mest bemærkelsesværdige elementer er James Woods 'optræden som den brændende Hades. Som nævnt blev karakteren forvandlet fra en broende tilsynsmand for de døde til en generisk Satan-figur, men forestillingen er alt andet end. Woods portrætterer i det væsentlige Hades som en lusket bilsælger / sen nat-tv-talkshow vært med en stemme, der endda lyder lidt som Jay Lenos. Selvom dette bestemt er underholdende, er det langt fra de normalt langt mørkere og mere seriøse Disney-skurke.



Skurke som f.eks The Lion Kin g's Ar og Sovende skønhed 's Maleficent er kendt for deres list, mørke og ren ondskabsfuldhed, mens Hunchback of Notre Dame Grev Frollo er en uigenkaldeligt hjemsøgende figur i en allerede overvejende glædeløs, dyster film. Hades defineres derimod næsten udelukkende af hans smålige natur og konstante spærring af popkulturreferencer fra 90'erne. Også selvom Den lille Havfrue Ursula, der var temmelig legende i forhold til Scar og Frollo, havde en uhyggelig fordel og var en faktisk fysisk trussel i filmens klimaks. På den anden side opnår Hades kun sine mål gennem bedrageri, og når Hercules 'kræfter er gendannet, bliver Hades' lette nederlag igen spillet til latter i sin enkelhed.

RELATERET: Arjun: Krigerprinsen er Disneys mest intensive animerede film

Soundtrack og temaer

Hercules 'soundtrack, ligesom dem fra mange klassiske Disney-film, er fyldt med gode sange, men desværre blev ingen af ​​dem virkelig fanget på samme måde som andre i æraen gjorde. En del af dette kan igen stamme fra filmens mytologiske rammer. De andre Disney-klassikere i æraen var tematisk mere magtfulde, hvilket delvis stammede fra deres stærkere kulturelle rødder.

Hunchback of Notre Dame var som nævnt den mørkeste Disney-animationsfilm i æraen og omfattede utroligt kraftfulde temaer for synd, forløsning og accept. I mellemtiden Mulan, Aladdin, og specielt Løvernes Konge portrætteret meget forskellige kulturer end de traditionelt europæiske legender fra andre Disney-film, så filmene og deres musik kunne finde et bredere publikum.

I tilfælde af Mulan, Hunchback, og Løvernes Konge, musikken falder også sammen med afgørende øjeblikke i filmens plot, såsom Frollos lyst til Esmeralda eller Simba og Nala forelsket. Disse scener og betydningen bag dem var næsten mere relateret til voksne end til børn. På den anden side, Hercules Temaer og sange var forholdsvis generiske og langt mindre vægtige. Alt dette udgjorde en film, der, mens en barndomsfavorit for mange, stadig er næstbedst for sine samtidige. Alligevel giver dette live-remake muligheden for at tilføje et nyt lag maling og større gravitas til Hercules , en film, der er gået fra helt til nul inden for den kollektive bevidsthed.

NÆSTE: Hercules: Twitter er allerede i gang med Disneys Live-Action Muses



Redaktørens Valg