Hvad er Cyberpunk? Det er en ordsprogende eftermontering, et fremskridt inden for videnskab og teknologi, der er svejset i samfundets ødelæggelser - bogstaveligt talt Cyber Punk. Cyberpunk er ofte en sammensmeltning af genrer, det være sig Sci-Fi med Noir, Transhumanisme med robotter eller John Woo med robotter. Du kender Cyberpunk, når du ser det, og disse 15 tegneserier er nogle af de reneste, cyborgeste, bizarre sexigste Cyberpunk arbejder for at stamme fra tegneserier, bare skrigende for at blive injiceret lige ind i din canthus.
RELATEREDE: De 15 mest chillende horror-tegneserier i dag
For at præcisere, tæller vi ikke magna i denne tegneserieliste og udelader værker som 'Ghost in The Shell' og 'Akira.' Ligeledes måtte de pågældende Cyberpunk-værker stamme som tegneserier, hvilket betyder at tilpasningsadaptationer som 'Neuromancer: The Graphic Novel' og 'Blade Runner' tegneserier ikke kvalificerer sig.
femtenDEN SANDE LEV AF DE FABELOSTE KILLJOYS
Det er svært at ignorere et Cyberpunk-arbejde, der har et ledsagende elektro-punk-album af My Chemical Romance. Skrevet af Gerard Way og Shaun Simon med kunst fra Becky Cloonan, 'The True Lives of The Famous Killjoys' fokuserer på et bånd på fire strålepistoler, der bærer skurker, der forsøger at befri Battery City fra Better Living Industries's kedelige undertrykkende greb. Der er også Draculoids, der giver dig valget om død eller iført en gummimaske, der får dig til at se mareridt edderkopper. Men glem ikke de BLI-sex-robotter, der bare vil elske andre sex-robotter - når de ikke forbereder sig på ankomsten af maskinens messias, Destroya, selvfølgelig.
'Killjoys' er lige overalt - en masse overudviklede ideer uden samhørighed. For at hjælpe dig med denne overbelastning af oplysninger ender hvert nummer med revne sider fra BLI-instruktionsmanualer, der giver den nødvendige redegørelse for ting, du lige har læst. Uanset om du er na MCR-H8R, skal du give Gerard Way nogle rekvisitter, som musikvideoen til 'Na Na Na (Na Na Na Na Na Na Na Na)' af MCR / The Killjoys har Grant Morrison spiller den primære antagonist.
14SÆRLIGHED 7
Ben Templesmiths 'Singularity 7' (2004) er en post-apokalyptisk cyberpunk-rædselhistorie, hvor nano-maskiner er form for ødelæggeren. Fremmede nanitter inficerer en Bobby Hennigan, der forbedrer verden med sine nano-bots, før han jævner den med dem, Bobby kalder sig selv 'The Singularity' og tvinger menneskeheden under jorden. Kun to typer humanoider kan nu fungere øverst på siden: 'Gosiodos', mand / maskinehybrider, der har bundet sig til The Singularity bikubesindet - men kunne ikke bare kaldes 'Singulariteter' for konceptuel klarhed - og de mere pragmatisk navngivne 'Specials , 'der har særlige interaktioner med nanitterne, der binder sig med dem for at få kræfter.
'Singularity 7' falder ind i en almindelig faldgrube ved at basere et plot omkring nano-maskiner: at sidestille nanitter til maskinmagi, der kan håndbølge alle problemer væk, samtidig med at det fungerer på et arkant sæt regler. Hvilken erklæring fremsættes der om nano-maskiner? Sikker på, der er ubegrænset potentiale i dem, kortfattet demonstreret, når de retter / ødelægger civilisationen i et spørgsmål. Derudover kan nano-maskiner fremstille humane duplikater, men blive Gosiodo, når de interagerer med biologiske mennesker, forudsat at mennesket ikke er en Special, der af en eller anden grund overtager kontrol over nano-maskinerne. Alt dette giver mening ... fordi nano-maskiner.
13TYR VÆSKE
Paul Popes 'Heavy Liquid' (1999) er muligvis ikke den mest Cyberpunky post på denne liste, men den har bestemt mere end nok elementer til, at den kan kvalificere sig. 'Heavy Liquid' fokuserer på 'S', som står for Stooge, og hans interaktion med Heavy Liquid, et kromkagedejagtigt metal, der har unikke kemiske egenskaber. Det er en bizar slags tegneserie, der kaster dig ind i den dybe ende af NYC, hvor 'S' skal unddrage sig snigmordere iført kubistiske masker og The Fork Tungs - 'Den gennemsnitligste, hårdeste, hårdeste pigebande i de fem bydele.' Dette smukke galning-noir eventyr kan kun fortælles gennem pavens blæk-tunge minimalistiske stil.
Når den er raffineret ordentligt, bliver Heavy Liquid til en sort mælk, og når den indsættes i kroppen, giver den brugeren en unik ultra-sensorisk og hyperdimensionel bevidsthed i cirka fem minutter, før den giver brugeren en samlet tur, der skærper sindet - dybest set plads stoffer. Skønt kunstmoguler søger Heavy Liquid for deres egne kreative bestræbelser, sørger 'S' altid for at få nok af det mystiske stof, der er skumret væk for at holde sin tur i gang.
12RONIN
'Ronin' af Frank Miller handler om en mesterløs samurai, kendt som Ronin, der blev fanget af dæmonen Agat inde i en magisk bloddrikkende katana. Når sværdet knuses, bliver Ronin genfødt i Cyberpunk New York City i det 21. århundrede og besidder liget af en cybernetik, der bruger telekinetisk autistisk firdobbelt amputeret ved navn Billy. Det lyder kompliceret, men det er dybest set 'Samurai Jack', men med indavlede kannibale metrohoboer. NYC er også blevet til en stor race-krig, der består af 'de sorte' (det mindst stødende udtryk, der bruges til at beskrive gruppen), obligatoriske nazister og læderne, som burde være selvforklarende, bortset fra at de har en læderbeklædt sort nazist som deres leder.
Mens 'Ronin' dybest set er den første almindelige Cyberpunk-tegneserie, har den ikke ældet godt. Millers karakterkunst er solid med næsten ingen pølsefingre overhovedet, men handlingssekvenserne kan være svære at følge med landskabsbilleder, der er direkte vage. Bølger fremtidens Manhattan grøn smog? Eller er det tilgroet med løv? Vent, de grønne klatter er huse? Andre Cyberpunk-tegneserier har en tendens til at drage fordel af deres baggrund og udfylde dem som et middel til verdensopbygning. 'Ronin' har dog to kapitler, der finder sted i fuldstændig mørke.
elleveSurrogaterne
I verdenen af 'The Surrogates' (2005) af Robert Venditti og Brett Weidele kan enkeltpersoner leve deres liv og daglige interaktioner ved hjælp af humanoide robotter kendt som surrogater. Med surrogater kan du være så attraktiv, fit eller så mand / kvinde / Sith som dit hjerte ønsker. Mens brugen af surrogater klart er gavnlig for lammede eller vansirede individer, kan surrogati være problematisk for misbrugere som løjtnant Harvey Greers kone Margaret, der bruger surrogater til at virke skør-hot. Skønt, hvis alle går rundt med et attraktivt surrogat, ville 'hot' ikke blive gennemsnitlig? Som vi bemærker fra den første faktiske person, vi bliver introduceret til - den fede fyr, hvis surrogat blev robo-myrdet af den dope døde øjne robot Steeplejack - risikerer udbredt robo-surrogati en potentielt hyper overvægtig 'WALL-E' fremtid.
Med en stor minimalistisk stil, der supplerer den underliggende fremmedgørelse og afbrydelse, der er til stede i hele denne robo-noir fortælling, giver 'The Surrogates' 'emne større diskussion. Det er en skam, at 'The Surrogates' først og fremmest vil blive husket af en frygtelig Bruce Willis-film, der forkælet sin egen slutning i sin trailer.
10RUMMER
Brian Azzarello og Eduardo Risso genforenes for at skabe 'Spaceman', et jordforbundet Cyberpunk-epos udført i den samme indviklede abstrakte '100 Bullets' stil. Orson er en af Spacemen, en gruppe genetisk manipulerede mennesker designet af NASA til at have øget muskel- og knogletæthed for bedre at udholde det barske Mars-miljø. Orson og hans rumfartsmænd 'Bradahs' er siden blevet jordforbundet på jorden, overfyldt på grund af de smeltede iskapper. Et eller andet sted mellem menneske og abe giver Orson os et middel til at udforske humanismens grænser. Orson er konstrueret uden kvindelige kolleger og lider af en meget menneskelig følelse af ensomhed. For bedre at klare, doserer Orson sig med kager for at blive følelsesløse. Det er under disse hallucinogene ture, at vi er vidne til Orsons sidste rejse til Mars for at finde ud af, hvad der gjorde Rumfareren til en Junkman.
Brain this - den bedste del af 'Spaceman' er dens dagligdags guttural slang brugt af Orson og yndige narkohandelsbørn. Det kan synes lille, men bare en lille switch får 'Spaceman' til at føle sig som et helt særskilt samfund. Midler er 'sjove', folk griner med 'lol' og 'at slå rykende' sker med et indviklet system af elektroder placeret i erogene zoner.
9TOM ZONE
'Empty Zone' (2015) af Jason Shawn Alexander er en unik race af Cyberpunk-kropshorror. Corrine White er en platinhåret professionel datatyv (med en eftermonteret robotarm), der afdækker, hvad der i det væsentlige er Cyberpunk-nekromans. Nu er mand-maskine ReDeads ikke noget nyt for Cyberpunk, men disse robotindtægter skriger på tidspunktet for rædsel og videnskab. Det er en simpel idé: Hvordan ville du faktisk bringe nogen tilbage til livet, genindvinde en sjæl til en forfalden krop og alt? Det er aldrig så simpelt som at bygge en Robocop og kalde det en dag, du er nødt til at lægge spøgelset i skallen ... Åh! 'Ghost in The Shell' giver helt mening nu.
'Empty Zones' kunst er i topklasse, da Alexanders arbejde er modulært og formår at være slående og stemningsfuldt under perfekt vulgære dialogscener, hvor Corrines kabellignende dreadlocks bliver til bevægelseslinjer under ultraforfærdelige action-sekvenser. Endelig er der en snigmorder-droid med et tegneserie-panda-ansigt, en cyborg med en Cthulhu-trådkæbe og fire sider afsat til lidenskabelig lesbisk cyborgsex. Vi tænkte bare, at du skulle være opmærksom på, at det er tre ting, der findes.
8JUDGE DREDD: MEGA-CITY 2
'Judge Dredd: Mega-City 2' af Douglas Wolk og Ulises Farinas transplanterer Judge Dredd til vestkysten som en del af Judge-udvekslingsprogrammet med en æstetik, der ligner 'Adventure Time' blandet med 'Hard Boiled'. Mens Dredd er klassisk Cyberpunk, giver vi nikket til 'Mega-City 2' for at være et godt twist på Californien. Der er de 'antikke' filmstudier, der prøver at fange den autentiske Hollywood-stil ved at bruge relikvierne fra vores generations største ikon - Jar Jar Binks. Men glem ikke JudgeCon, som er som San Diego Comic Con, bortset fra at alle spiller sammen som en dommer.
Loven er lidt anderledes på vestkysten, da alle er en stjerne - seriøst fungerer toldvæsenet primært på et 'casting call'-system. Loven er mere slapp, især Dredds lovgiver bliver erstattet med en bamse pistol, der affyrer 'venlige kugler.' Vores foretrukne twist er dog Mega-City 2s version af Disneyland, et lovløst parti anarki / udrensningsland, der bliver overset af dommerne i bytte for skattepligtige laster. 'Mega-City 2' er et haglgevær, der er fyldt med popkulturreferencer (inklusive et råb til 'Hard Boiled') komplet med et kommenteret Wilhelm-skrig.
7DET PRIVATE ØJNE
I 'The Private Eye' af Brian K. Vaughn, Marcos Martin og Muntsa Vicente går vi ind i en verden uden internettet. Alle vores personlige data, browserhistorik og mere 'kreative' søgninger blev alle offentliggjort den dag, hvor 'skyen' briste. For at overkompensere for dette brud på privatlivets fred, begynder alle at bære masker og vedtage en ny persona. Det er det omvendte af '1984', et samfund hvor ingen overvåges. Giv nogen en maske, de vil vise dig deres sande ansigt, men da folk ender med at have flere pseudonymer ('Nyms') for at udforske livet. Med dette eksperiment kommer fremmedgørelse, da det at have flere nymmer gør det umuligt at virkelig oprette forbindelse til enkeltpersoner. Indtast P.I., vores kombinationshovedperson / private-eye / paparazzi, bevæbnet med en aktiv camouflage drøm frakke, et højkaliber kamera og marihuana cigaretter.
'The Private Eye' er en noir-bolde, der dækker en Cyberpunk-trope, som kun få andre gør - åbenbar produktplacering med P.I. sportslige referencer til 'Blade Runner', 'The Maltese Falcon' og 'Freakonomics' - P.I.s indflydelse lagt ud i det fri. Det er disse små detaljer, der får værket til ikke kun at føles som fiktion, men et glimt af fremtiden.
62020 VISIONER
'2020 Visions' af Jamie Delano dækker fire forskellige historier, der hver finder sted i år 2020, men i en anden del af verden og blander Cyberpunk-genren med elementer fra en anden genre, mens de byder på en anden kunstner. Dette resulterer i fire unikke historiebuer, der hver rammer på en anden måde, mens de stadig bevarer tidligere etablerede mytoer for at holde dig tryllebundet. Tag rædselsbuen med kunsten fra Frank Quitely, 'Lust For Life', der skildrer en New York City oversvømmet med en antibiotikaresistent supervirus. I denne karantæne-skænderi er vi vidne til, at en mand rejser sig og falder, startende som en relativt uskyldig pestbærer, før han opgraderes til Ellis Island-karantæne-dødslejrmedlem, inden han går fuld G-mand af Apokalypsen.
Selvom hver 'bue' i 2020-historien har en anden fornemmelse, formår de hver for sig at smide et tankevækkende samfundsmæssigt spørgsmål, ligesom et kriminelt drama om en kirurg, der forvandler deres ofre til kirurgisk modificerede monstre, faktisk handler om kønsidentitet. I mellemtiden er Cowboy Detroit nu under sharialoven. Pestbuen på den anden side kan bare være en hemmelig 'krydset' oprindelseshistorie. Vind / vind.
hvor mange pokemon har aske fanget
5100%
'100%' (2002-2003) af Paul Pope er en serie af seks sammenvævede historier med fokus på Manhattanites i år 2038. Tematisk eftermonterer '100%' gamle Sci-Fi-historier i jordnære historier om interpersonelle relationer. Vores yndlingsmomenter inkluderer en ordløs udflugt til SuperHarlem for at købe en ulovlig pistol og et umuligt orkester med en note med 32 klagende mekaniserede tekedler.
Højdepunktet på '100%' er dog Gastro Cube, den endelige form for pornografi og strippeklubber - der viser en kvindes inderside, når hun klimakserer, repræsenteret i en slags gastrointestinal opfordrende storm, der omslutter hele rummet - kan ikke få en mere privat visning end det. Mens vi måske tvivler på, at folk keder sig nøgen på kun 21 år, trænger Gastro Cube alle andre Cyberpunk-onaneringsapparater i form af veltalende forklaring på, hvorfor fremtiden næsten altid er hyper-seksualiseret: 'Mere nøgenhed - hvor er spændingen? Spændingen er ved at blive berørt ... Åbnet op ... Skjuler sig i hængelåste gange i mørket. Vi vil røre ... Vi kan bare ikke finde ud af, hvordan vi gør det. Vi mistede ordene for det. Så glemte vi spørgsmålet. '
4TOKYO GHOST
I 'Tokyo Ghost' af Rick Remender og Sean Murphy fokuserer vi på Debbie Decay og Led Dent - to sider af den samme Cyberpunk-mønt - kører pistoler akimbo på bagsiden af en tankmotorcykel i 2089. Constable Led Dent, eller Bamse, er mere maskine end mand, ude af stand til at eksistere uden for nettet, før han ønsker en smag af sød dame Internet. Cybernetiske forbedringer gør det muligt for Teddy at være en effektiv konstabel, der imidlertid opretholder cyklussen for cyber-stofmisbrug. Teddy skal hele tiden blive bedt om at vågne op, da hans hjelm er en blanding mellem Boba Fett og de tv-stole til 'WALL-E.' Dents modstykke Decay er fuldstændig netfri og favoriserer en praktisk tilgang til livet, som hendes gumshoe-far lærte hende. To forskellige tilgange til verdenen fra 2089, hvor 'Death Race' er en bekvem metode til selvmord, og selvrespekt sælges pr. Gram.
Oprettet med en tung mangaindflydelse er 'Tokyo Ghost' skarpt skarp og oser af højoktan-handling - som at blive stukket med en Ritalin-shiv. Åh, nævnte vi 'Tokyo Ghost' er sjovt? Gud-niveau niveauer af vulgaritet, og alt hvad vi må sige er 'ballfarts' og en 'Sandlot' reference.
3HÅRDKOGT
'Hard Boiled' er, hvad der sker, når Frank Miller spiller efter sine styrker - det vil sige en anden håndterer kunsten. Geof Darrows kunst er kompliceret nitende - som at blive udstyret til en robotarm niveauer af nitning - fortæller mere end ord nogensinde kunne. I øvrigt er her plottet: snigmorderrobotter.
Skønheden ved 'hårdkogt' er i det, der ikke siges. Utallige liv tilbringes i Nixons ultravoldelige kampagne som sikkerhedsskade, der går ubemærket hen. En stor del af byen er et stort parkeringshus. Der er en offentlig orgie, men med motorsav-mænd, der slår par par tilfældigt - og ikke et eneste ord gives i forklaringen. Det er alt sammen så almindeligt, så grundlæggende, at det ikke er værd at dialog. Faktisk taler den største antagonist af 'Hard Boiled' ikke engang, tilsyneladende keder sig hele vejen igennem. Nixon er designet til at tage kun én person ud, og alligevel har hver op af hans stænksider fyldt med utallige kroppe. Hej! I dump-scenen er der et barns skelet i et køleskab ... Lavede du bare en 'Cyberpunky Brewster' joke, 'Hard Boiled?' Du har optjent din plads på denne liste samt din Eisner-pris i 1991 for bedste forfatter / kunstner.
toTRANSMETROPOLITAN
Warren Ellis 'klassiske serie' Transmetropolitan 'er til alle formål, Hunter S. Thompson (Spider Jerusalem, men ligner Grant Morrison) rapporterer om alle de skøre ting, der foregår i en tåget slags fremtid. Seriøst, ikke kun ved nogen i byen, hvad datoen er, ikke en eneste dato er angivet under hele denne journalistiske tegneserie, hvilket sikrer, at Spider Jerusalems ugentlige Word-kolonner altid forbliver relevante.
I sidste ende rangerer 'Transmetropolitan' så højt for blot at dække enhver Cyberpunk-trope, der er i bogen - undertiden bogstaveligt, da Spider ejer en kopi af 'Hard Boiled'. Alt fra linjen, der adskiller mennesket fra skyen af nano-maskiner til genetisk manipulerede politiske kandidater, er dækket af Jerusalems asymmetriske kameraskærme. Faktisk har et af vores yndlingsudgaver af 'Transmetropolitan' ikke engang nogen 'handling', snarere er det en række snapshots, der ser på fremtidens folks liv. Når serien melder sig forbi en smule for trigger-happy introduktion, finder du det umuligt at forlade byen eller i det mindste få smagen af Long Pig ud af munden.
1DEN LANGE MORGEN
'The Long Tomorrow' er en kort, 15-siders tegneserie skrevet af Dan O'Bannon med kunst af Moebius fra 1975. 'The Long Tomorrow' er en simpel detektivhistorie med kraftige noir-påvirkninger efter handlinger fra et privat øje Pete Club som han er hyret til at hente indholdet i en rumskab, inden han undgår rumhitmænd og hænger sammen med forbandende robotkonstabler.
'The Long Tomorrow' tjener førstepladsen på denne liste for grundlæggende at være et betydningsfuldt indflydelsesrig værk inden for Cyberpunk, Science Fiction og generel popkultur. Ridley Scott lånte stærkt fra Moebius 'grafik til' Blade Runner ', ligesom William Gibson gjorde for' æstetikken 'af' Neuromancer. ' Så ja - dette betyder i det væsentlige, at uden 'The Long Tomorrow' ville Cyberpunk stort set aldrig have eksisteret. Desuden er probe-droid fra 'The Empire Strikes Back' bogstaveligt talt bare en kopieret launchpad-sentinel. Ligeledes bruges udtrykket 'Robotcops', hvilket gør 'The Long Tomorrow' to bogstaver væk fra ved et uheld at opfinde 'Robocop'. Endelig var 'The Long Tomorrow' den vigtigste visuelle indflydelse på musikvideoen til den næstbedste Prodigy-sang nogensinde, 'Firestarter'.
Glemte vi din foretrukne Cyberpunk-saga? Kan du tænke på en anden Cyberpunk-historie, der ikke er manga? Lad os vide i kommentarerne!
