20 bedste robotfilm gennem tiden, rangeret

Hvilken Film Skal Man Se?
 

Fra Metropolis til Avengers: Age of Ultron , Robotter er en så vigtig del af film, at det er let at glemme, at de ikke altid har eksisteret. Ideen om automatiserede maskiner, der udfører arbejde for os, har eksisteret lige så længe som civilisationen, men det var først i 1920, at den tjekkiske dramatiker Karel Čapek opfandt ordet 'robot' for at beskrive en menneskelig maskine i et teaterstykke kaldet R.U.R.



DAGENS CBR-VIDEO RUL FOR AT FORTSÆTTE MED INDHOLD

Robotter har været en del af science fiction siden selv før ordet eksisterede, men så kraftfuldt som litterære udforskninger af teknologien kan være, er der intet som at se det på skærmen. Måske er det fordi, gennem styrken af ​​visuelle effekter og produktionsdesign, kan film give selv den mest futuristiske robot en tilværelse, vi faktisk kan se. Eller måske er det, at det at se rigtige mennesker reagere på robotter giver os mulighed for at udforske forholdet mellem menneskeheden og teknologien ved at se faktiske menneskelige kroppe og ansigter.



Opdateret af David Giatras 16. september 2023: Efterhånden som samfundet driver mere og mere mod 'fremtiden', som har været med i mange tidligere robotfilm, er der sket et skift i historiefortælling baseret på nutidens teknologi. Fremkomsten af ​​AI er gået hånd i hånd med alt vedrørende robotter, og det har afspejlet sig i nogle nutidige robotfilm, som seerne har set gennem årene.

tyve Westworld

1973

HBO'er Westworld har måske været et hit ved udgivelsen , men konceptet fik sin debut i en meget tidligere tidsalder med visuelle effekter. Skrevet og instrueret af Michael Crichton, Westworld stadig formået at kanalisere romanforfatteren/filmskaberens forlystelsespark-baserede frygt til en fremadstormende thriller, der smelter fremtidens teknologi sammen og Amerikas gamle vesten. Mens det meste deler en præmis med showet, originalen Westworld faktisk indeholder ikke kun én, men tre 'verdens'-simulerede parker, hver befolket af robotter, der letter besøgendes fantasier.



Dens genistreg er dog casting. I West World er en hovedattraktion The Gunslinger, programmeret til at duellere gæster, så du vælger originalen De storslåede syv bly Yul Brynner giver et lag af genrekommentarer. Dette gælder især, når det går galt, og robotterne begynder at angribe mennesker. Westworld var den første film, der brugte digital billedbehandling til at skabe det pixilerede førstepersonssynspunkt, der nu er standard for at skildre verden gennem robotters øjne.

19 Hardware

1990

Hardware er ikke en af ​​de mest kendte robotfilm, men den er en af ​​de mest undervurderede. Instrueret af Richard Stanley og baseret på Fyr! - en novelle fra det klassiske britiske sci-fi-magasin '2000 e.Kr.' - Hardware bringer en unik æstetik til sin dystopiske verden, der er særligt imponerende i betragtning af dets lave budget. Filmens tilsyneladende deaktiverede robot, MARK 13, foregår i en postapokalyptisk ødemark, opdages af en skurvogn, som sælger den i en af ​​verdens få tilbageværende byer, hvor den i sidste ende ender som en del af en skulptur i en kunstners hjem.

slyngel hasselnød brun ale

Det følgende er en kombination af thriller, gyser og sci-fi, som anmelderne på det tidspunkt ikke kunne lade være med at sammenligne med MTV, takket være dens in-your-face-stil. Det har også substans: ikke kun i, hvor kreativt det bringer '2000 AD'-æstetikken til skærmen, men også i dens advarende fortælling om teknologi, der er gået galt.



18 The Transformers: The Movie

1986

Glem Michael Bay; Den største Transformere filmen er fra 1986. Selvom den måske ikke er det temmelig lige så ærefrygtindgydende som en voksen at se en film, der effektivt åbner med døden af ​​begge siders ledere, Optimus Prime og Megatron, er der masser, der vil efterlade dig i det mindste overrasket på en måde, du ikke ville have været som barn. The Transformers: The Movie har Monty Python-medlemmet Eric Idle som leder af en gruppe af opfangende robotter fra en junkplanet, som lærte engelsk ved at opsnappe menneskelige tv-signaler.

Filmen har også Leonard Nimoy med i hans næstmest robotrolle som Megatrons opgraderede form, Galvatron. Ud over Nimoy, The Transformers: The Movie byder på største Transformers-skurk nogensinde , den planetædende Unicron. Unicron bliver stemt af ingen ringere end Hollywood-legenden Orson Welles i den sidste rolle i hans karriere.

17 Kortslutning

1986

Efter først at have påtaget sig ideen om kunstig intelligens i WarGames, instruktør John Badham gik i en mere komisk retning og gav os Kortslutning . Filmen har nummer 5 i hovedrollen, en prototype af militærrobot, der får sansning efter en strømstigning og ved et uheld flygter ud i verden. Også kendt som Johnny Five, Nummer 5 selv ligner lidt Wall-E, men dens finurlige personlighed gør ham til en særlig klassisk 80'er-bot.

Selvom det måske ikke virker helt så derude i dag, er det filmens tilgang, der adskiller den. På den ene side er der en hovedrobot designet af legendariske Blade Runner og Tron kunstneren Syd Mead, men på den anden side har den 80'er-stjernen Ally Sheedy som en dyreelsker, der forveksler robotten med en fremmed besøgende, med al den munterhed, det medfører.

16 Robot & Frank

2012

Robot & Frank følger en tidligere juveltyv (Robert Langella) med Alzheimers, som modtager en robot i gave fra sin søn. Det er meningen, at robotten skal passe ham, men de to beslutter sig for at slå sig sammen og tage på røveri sammen . Filmen var instruktør Jake Schreiers instruktørdebut.

Gennem brugen af ​​sin robot giver filmen sociale kommentarer om ældrepleje. Kan man stole på, at en robot er en følgesvend for dem med Alzheimers eller demens? Seerne syntes, at filmen var meget tankevækkende og en kreativ måde at få den til ikke at føles som en generel robotfilm.

femten Stepford-konerne

1975

Ikke mange film kan skabe en helt ny sætning ud af deres titel, men den originale sci-fi-gyserthriller fra 1975 Stepford-konerne bestemt gjorde. Tilpasset af Prinsessebruden manuskriptforfatter William Goldman fra Ira Levins bog af samme navn, dykker filmen ned i den tilsyneladende perfekte Connecticut-forstad Stepford, hvor Berhart-familien netop er flyttet. Men byens koner er mistænkeligt velopdragne og tomme, og i betragtning af at der er robotter involveret, er der noget langt mere uhyggeligt på spil.

Mens instruktør Bryan Forbes mødte kritik af filmens fremstilling af kvinder, fastholdt filmskaberne, at filmen virkelig handlede om farerne ved en mandschauvinismedomineret verden. Uanset hvad skal mest ros tilskrives skuespillerinderne, der spiller konerne selv, som formår perfekt at pitche deres præstationer på en måde, der kan være både skræmmende og mørkt sjov på samme tid.

14 Rigtigt stål

2011

Rigtigt stål har Hugh Jackman i hovedrollen som Charlie Kenton, en udvasket bokser, der har vendt sig til robotboksning for at tjene penge. Han bliver genforenet med sin fraseparerede søn Max, og de træner en robot, kaldet Atom, til at gå efter den globale boksetitel, som den ubesejrede mester Zeus har. Filmen giver også kommentarer om robotter, der overtager en række ting i samfundet, noget mange seere kan relatere til i nutidens verden.

avatar de sidste luftbender fyldstof episoder

En beskeden succes efter udgivelsen, filmen har været et hit på det seneste på grund af streamingtjenester. Den er blevet sammenlignet med en robot Rocky-film, men mange seere forelskede sig i den personlige familiehistorie, der følger med. På grund af den seneste interesse udvikles en efterfølgerserie til Disney+, og en efterfølger med Jackman i hovedrollen er blevet diskuteret.

13 Den Forbudte Planet

1956

Denne MGM-klassiker fra 1956 betragtes ikke kun som en af ​​de største science fiction-film nogensinde, men en af ​​de mest grænseoverskridende. Instrueret af Fred M. Wilcox, Den Forbudte Planet følger besætningen på C-57D, et rumskib fra det 23. århundrede sendt til den fjerne planet Altair IV for at undersøge den mystiske stilhed i en planetarisk koloni.

Filmen brugte karakteristiske kulisser, det første helt elektroniske musikpartitur nogensinde, og smukke, kosmiske matte malerier til at sætte menneskehedens rumrejsende fremtid på skærmen som aldrig før. Som en af ​​planetens få overlevende slog Robby the Robot filmens spor som en af ​​de første robotter, der var en ægte, karakteristisk karakter, komplet med et varemærke, tørt vid. Robby optrådte faktisk i over to dusin flere film og tv-serier efter filmens udgivelse.

12 Verdens Ende

2013

Det er ikke overraskende Scott Pilgrim vs. Verdenen instruktør Edgar Wright og Star Trek Beyond medforfatter Simon Pegg kunne finde på en af ​​de bedste sci-fi-komedier i det 21. århundrede. Da den midaldrende alkoholiker Gary King trækker sine modvillige gymnasievenner tilbage til deres hjemby for at fuldføre deres pubcrawl fra 1990, sætter det gang i et morsomt, men overraskende gribende sæt karakterkonflikter, mens King begræder, hvordan byen har ændret sig.

Bare byen har ikke bare ændret sig, den er blevet overtaget af robotudskiftninger af mange af dens folk, kendt som 'blanks'. Det hjælper, at filmen i de første 15 minutter er et perfekt udført, mørkt morsomt karakterdrama. Forholdet mellem disse tomrum og Kings og hans venners drømme og skuffelser er lige så tematisk dybt som Blade Runner .

elleve Spøgelse i skallen

nitten femoghalvfems

Mamoru Oshiis animerede filmatisering af Masamune Shirows manga smeltede den vilde animerede action sammen, som du kun kan finde i de højest budgetterede anime-film med ægte filosofisk introspektion . Historien foregår i 2029 og følger major Motoko Kusanagi, en politidetektiv og 'helkropsproteseforstærket-kybernetisk menneske', der har til opgave at fange en hacker, som hurtigt trækker hende ind i et net af intriger både politiske og eksistentielle.

Med sin Akira -eske bylandskaber, udforskning af kunstig intelligens, identitet og livets natur i en teknologimættet verden og vildt soundtrack fra Kenji Kawai, Spøgelse i skallen står alene som et af de sidste store cyberpunkværker. Men måske den største tilslutning til denne cyborg-stjernesaga er, at da The Wachowskis slog op Matrixen , viste de filmen til producer Joel Silver og sagde, at de ville gøre det for alvor.

10 Jeg, Robot

2004

Jeg, Robot har Will Smith i hovedrollen som Del Spooner, en detektiv for Chicagos politiafdeling, som efterforsker den amerikanske Robotics-grundlægger Alfred Lannings påståede selvmord i 2035. Spooners efterforskning, der er dyb mistillid til robotter, fører til en overraskende opdagelse af, at måske en robot kunne have været involveret.

Denne robotfilm beder også om, hvorvidt robotter skal have tillid til at træffe deres egne beslutninger. En del af Spooners had til robotter er, at man reddede ham fra at drukne efter en bilulykke, men reddede ikke en 12-årig pige blot baseret på logik. Filmen var bestemt forud for sin tid, da nutidens samfund kæmper med fremkomsten af ​​AI og de moralske spørgsmål, der følger med.

9 Dagen Jorden stod stille

1951

Genlyder gennem filmhistorien med den fremmede sætning 'Klaatu barada nikto,' Dagen Jorden stod stille tåler tidens tand, og dens robot er ingen undtagelse. Robert Wise skabte denne særlige sort-hvide sci-fi-fortælling baseret på Harry Bates' roman fra 1940, hvor en flyvende tallerken lander i Washington, D.C. Klaatu, en menneskelig rumvæsen og en massiv, slående designet robot kaldet Gort, der optræder i bevægelse en tidlig forløber for film som Ankomst .

Som mange af disse robot-storheder bruger filmen sine sci-fi-tilbehør til at fortælle en historie om menneskeheden, men mere unikt, i dette tilfælde omfatter dens omfang bogstaveligt talt hele menneskeheden. Mens verden forsøger at styre sin reaktion, er nøglen til det hele den stærke, tavse Gort, som blev portrætteret så dygtigt af syv-fod-syv-skuespilleren Lock Martin i en gummidragt.

8 Wall-E

2008

Andrew Stantons mesterværk udnytter de unikke muligheder i 3D-animation til at forvandle sine to mekaniske ledninger til universelt genkendelige karakterer. I en jord, der er blevet dækket af affald og forladt, er WALL-E den eneste affaldsrensningsrobot tilbage, som lever alene, indtil han opdager rumsonden EVE, og de to forbinder hinanden. Men at vende tilbage til Jorden truer med at adskille dem.

Det er næsten svært at tro en af ​​dem Pixars de fleste elskede film bruger næsten 40 minutter uden nogen dialog, og at den er centreret omkring en kærlighedshistorie mellem to robotter, men Wall-E er ikke rigtig en normal film. Den junky robot WALL-E er en, seerne kan relatere til, selvom han ikke helt taler i ord. Men gennem hans mindre fortælling, Wall-E trækker sig tilbage for at fortælle en større historie om menneskeheden, både fremtid og nutid.

7 Eks maskine

2015

Enhver, der så Alex Garland -skrevet Solskin eller 28 dage senere vidste, at han havde sci-fi færdigheder, men hans instruktørdebut er stadig noget at se. Næsten udelukkende på ét sted, Eks maskine , følger programmøren Caleb, da han vinder chancen for at blive på tech CEO/geni Nathan Bateman afsondret tilbagetog, hvor han møder Ava, et eksperiment med kunstig intelligens, som Nathan har placeret i en menneskelig kvindelig krop.

Nathan vil have Caleb til at køre en Turing-test ved at have en række samtaler med Ava. Men når først Ava begynder at forsøge at rekruttere cyberkærligheden, fik Calebs hjælp til at undslippe det kælderlaboratorium, hun er fanget i, Eks maskine bliver skør . Allusioner fra den virkelige verden som disse, kombineret med de spektakulære CG-effekter og de utroligt lagdelte præstationer fra Isaac og Vikander, gør dette til en fantastisk film. Men hvad gør det til en fantastisk robot film er hvordan sejren går fuldstændig til maskinen .

6 Terminator 2: Judgment Day

1991

Terminator 2: Judgment Day tog James Cameron 's robottrussel til næste niveau. Hvor den første film i bund og grund var en fantastisk gyserfilm, der ubesværet kredsede om tidsrejser, androider og andet klassisk sci-fi-materiale, udvidede efterfølgeren tingene til en meget mere episk skala. Cameron bragte Arnold Schwarzenegger tilbage som T-800 og tog en nøglebeslutning i at få ham til at portrættere en gammel Terminator omprogrammeret til beskytte unge John Connor i stedet for at dræbe ham.

Men lige så stor som The Terminator er, er den virkelige helt i denne film Linda Hamilton som Sarah Connor. I den første film er hun allerede i stand nok til at forsøge at undslippe Terminator, men i denne film har hun trænet til endnu et angreb og kan virkelig holde sig selv. Med Camerons uovertrufne handling, og den gamle Terminator op mod den skøre, banebrydende CG af flydende metal T-1000, T2 er nogle af de bedste robotbaserede biografer, du nogensinde vil se.

5 Robocop

1987

For en klassiker, der konstant er på kablet, RoboCop sikkert underligt. Det er nemt at glemme, at der inden for den latterligt overdrevne handling ligger en eller anden morsom, men skræmmende kraftfuld social satire, alt sammen udført i den gonzo-åre, der kun kan beskrives som 'Verhoevian'. Instruktør Paul Verhoeven tager en historie om en myrdet betjent i det nære fremtid Detroit, der bringes tilbage til 'livet' som en superdrevet robothåndhæver, og som også injicerer en lige så skør historie om gentrificering, virksomhedsovertagelse og byforfald.

Filmen tager det klassiske spørgsmål 'kan en robot føle?' , og bringer det til live på skærmen. Det omgiver det også med vanvittige reklamer om atomkrigsbaserede brætspil, grotesk banale nyhedsankre og virksomhedsmøder, der jævnligt ser ud til at kulminere i robotbaserede mord. Ultimativt, RoboCop er ikke bare en af ​​de bedste og mærkeligste robotfilm, det er også en af ​​de robotfilm, der bekymrer sig mest.

4 Blade Runner 2049

2017

Blade Runner 2049 var den længe ventede efterfølger til 1980'ernes klassiske Blade Runner. Ryan Gosling har hovedrollen som K, en replikant Blade Runner, der afslører en hemmelighed, der udgør en trussel mod civilisationen. Hans efterforskning får ham til at finde Rick Deckard, hvor Harrison Ford gentager sin rolle 35 år efter originalen.

Filmen var vidt udbredt rost som en af ​​de bedste film udgives i 2017 og landede to Oscar-priser for at gå sammen med fem nomineringer. At være det Blade Runner er en af ​​de største robotfilm gennem tiderne, var seerne ivrige efter at se denne efterfølger på trods af, at den ligesom originalen var en kassebombe. En opfølgende serie, Blade Runner 2099 , er under udvikling hos Amazon Studios.

3 Metropolis

1927

Hvis ikke den ældste robotfilm, Metropolis er bestemt deroppe. Stumfilmen blev skabt af instruktør Fritz Lang i 1927 og var et tidligt eksempel på filmisk dystopi, der lagde grunden til, at en hel genre skulle komme. Den foregår i 2026 og følger Feder, den velhavende søn af herskeren over byen Metropolis, og en fattig arbejder/hendes robotdobbelt, Maria, i en by, der er meget økonomisk ulige.

Metropolis er en af ​​de film, som selvom man aldrig har set den, genkender de sandsynligvis elementer fra de mange andre værker, den har påvirket. Dets ekstremt udførlige design, inspireret af futurisme, Bauhaus og kubisme, er muligvis endnu mere imponerende i dag, end det var for næsten 100 år siden, i betragtning af manglen på CG. Og det er svært at ignorere, hvor meget robotten Marias design minder om C3PO.

2 Jerngiganten

1999

Bearbejdet efter den britiske forfatter Ted Hughes' roman fra 1968 Iron Man , Jerngiganten foregår i 1957 ikke længe efter lanceringen af ​​Sputnik, og starter med, at ni-årige Hogarth Hughes opdager en kæmpe, rumvæsen robot, der er styrtlandet i den maleriske by Rockwell, Maine, med regeringsagenter snart efter.

Indtalt af Vin Diesel i hans først rolle som en animeret karakter med et meget begrænset ordforråd, er kæmpen selv en af ​​de mest mindeværdige filmrobotter af alle tider, ikke kun for dets retro, art deco-design, men som en sand karakter. Inspireret af Hogarths Superman-tegneserier går robotten fra farligt våben til ægte helt i en af ​​de mest genklangende dialoglinjer nogensinde for en slags 2D-animeret film, som amerikanske studier bare ikke laver mere.

angreb på titan alle menneskelige titaner

1 Blade Runner

1982

På trods af alle dens alternative versioner, kultappel, kollegieværelser allestedsnærværende og debat om, hvem der er eller ikke er en replikant, ville mange ikke huske det Blade Runner var faktisk et relativt box office flop. I dag, Ridley Scotts tilpasning af Phillip K. Dick-historien Drømmer Androids om elektriske får kan betragtes af alle fra filmfanatikere til Library of Congress som en indiskutabel filmisk klassiker, men den fik næppe engang sit budget tilbage i starten, delvist takket være studieindblanding, der knuste det teatralske snit.

I dag er det med rette blevet en af ​​de mest indflydelsesrige science fiction-film, robotfilm og endda bare film generelt. Dens noir-plot virker simpel: Rick Deckard (Harrison Ford) bliver sendt for at opspore og dræbe fire androider kendt som 'replikanter'. Fra sin forbløffende opfindsomme cyberpunk, sætter Los Angeles til Scotts smukke, metaforiske billeder, Blade Runner fortæller en meget mere lagdelt historie under sin allerede blændende overflade. I hjertet af det hele ligger dens virkelig sansende robotter, i en film, der ikke kun spørger, hvad robotter kan være , men hvad de evt betyde.



Redaktørens Valg