Hvis du er i live, har du sandsynligvis hørt, at Disney udgav en live-action-genindspilning af deres klassiker, 'Beauty and the Beast'. Mens anmeldelserne er blandede, dræber det i billetkontoret, og uanset hvad kritikere siger, er fans forelsket. Og det skulle de være. Det er en dejlig gengivelse af en af de mest succesrige animerede funktioner nogensinde, og den kan prale af en meget dygtig all-star rollebesætning. Men holder det et talende lys til originalen? Det korte svar er: 'NEJ! Intet kunne nogensinde overstige den forbløffende præstation i animation! '
RELATEREDE: Skønhed og udyret: 15 måder, genindspilningen er bedre end originalen
Den originale 'Beauty and the Beast' var så tæt på en perfekt film, som de fleste animerede træk bliver. Det har drama, romantik, komedie, spænding og en hund, der er en fodskammel. Okay, den anden har det også, men den animerede er meget sødere. Seriøst er der dog mange gode ting at sige om den nye live-actionfilm, men her er 15 grunde til, at originalen forbliver vores favorit.
ADVARSEL: Denne artikel kan indeholde spoilere til live-action 'Beauty And The Beast' filmen.
samuel smith chokolade stout
femtenCOGSWORTH
Vi ved, at vi sandsynligvis vil træde på nogle Magne-tæer med denne, men David Ogden Stiers forbliver den eneste Cogsworth. Stiers var en dygtig stemmeskuespiller på det tidspunkt, og han har rækkevidden til at vise det (sjovt faktum: han gav også udtryk for fortælleren). Hans Cogsworth er samtidig perfekte mængder rædselsslagen, ængstelig og dedikeret til sit job. Plus, det er meget sjovt, når Lumière trækker ham ind i 'Be Our Guest', og han skal bruge sine urhænder til at tørre salt ud af hans ansigt.
Omvendt og forståeligt nok spiller McKellan ham meget ældre og meget mere bluster. Han er aldrig helt så bange eller hoppende som han er i originalen, og det tager væk fra den oprindelige Lumière / Cogsworth-dynamik, der var så kærlig. McKellans Cogsworth og MacGregors Lumiére overbeviser os aldrig om, at de nogensinde er i modstrid. I den animerede version er det et af de primære forhold, og det er den perfekte komiske lettelse, når tingene bliver for spændte. Det rodfæstede også det ældgamle kulturkollision mellem England og Frankrig.
14Bare nok sange
Velsign disse ekstra sange i live-action versionen. Velsign deres hjerte ! Ikke en eneste genlyd undtagen måske Maurice's. The Beasts nye sang, 'Evermore,' er bare en snoet, mopey udforskning af, hvordan han vil være menneske igen, men åh nej ... det er han måske ikke. En romantisk, humørsyg sang fra et bæst, der skal inspirere frygt, er ret nok, tak. Hans handlinger og skiftende holdning til Belle er mere end nok til at indikere for publikum, at han ændrer sig til det bedre. Sangen gjorde det bare for overdreven sentimental AF.
Det samme gælder for tjenernes 'Dage i solen'. Alle disse tegn gør fra det øjeblik man taler om, hvordan de vil være mennesker igen. Deres eneste motivation for hver eneste handling, de tager, er at hjælpe Belle og udyret med at blive forelsket, så de kan blive mennesker igen. Vi havde ikke brug for en meningsløs sang, der kørte dette punkt hjem igen. Det begynder og slutter ved 'Vær vores gæst'.
13KUN EN MØBLER KÆRLIGHEDSHISTORIE
Okay, lad os bare sige, at der var en masse tid brugt på, hvorvidt tjenerne også ville finde kærlighed i live-action-versionen. I originalen gør de supplerende karakterer, hvad de skal gøre - understøtter den primære fortælling. Ja, det er sjovt, når Lumière og Plumette flirter rundt, men det skyldes delvis, at vi får dem i begrænsede doser, og det er et indvendigt kig ind i husholdningsgenstanders personlige liv.
Hvad mere er, i originalen er disse objekter stort set den komiske lettelse, og det gør det muligt for publikum at fokusere mere på det mest interessante forhold i filmen - Belle's with the Beast. Men live-action-versionen fokuserer for meget på tjenernes og deres S.O.s. Da ingen af møbelromantikken er særlig veludført (se: Garderobe's), keder vi os, når som helst vi skal se det, og spekulerer på, hvornår Gaston kommer tilbage. Løft din hånd, hvis du stønnede indad, da Plumette afslørede, at hendes fjer voksede hurtigere end normalt tilbage til en bekymret Lumière.
12GARDEROBE
Joanne Worelys lunefulde garderobeskab var en hyldest til kvindens store komiske personlighed. Det er aldrig sjovt at se dette store træskab læne sig ned på Belle's seng til pigesnak eller hoppe ud af en altan med en opera 'Aaaahhhhh !!' Hun er ligesom hvis Lady Olenna var beruset og din bedste ven. Hun har kun nogle få scener, men pantheonen med paladsfigurer ville være sørgeligt ufuldstændig uden hende. Ikke så i den nyere version.
Vi er ikke sikre på, hvordan du spilder Audra MacDonald, men 'Skønhed og udyret' er bestemt. Bare få hende til at synge halve tekster til at snorke i hver scene, og det gør det. Madame Garderobe har mere baghistorie, men langt mindre at gøre. Hendes semi-humoristiske romantik med Stanley Tucci og det eyeroll-inducerende forsøg på at overbevise publikum om, at de måske ikke rent faktisk kommer sammen igen til sidst, var aldrig andet end et irriterende spild af tid. Og hun sprang aldrig ud af altanen! DET ER DEN BEDSTE DEL AF HELE KAMPEN !!!
elleveDER ER INGEN PEST
Okay, råb til den, der ønskede at give historisk kontekst til historien om pigen og den magiske udyrmand, hun elsker. Vi værdsætter dig, seriøst, det gør vi. Men pest er ikke, har aldrig været og vil aldrig være, passende til en Disney-film. I originalen går Belle's mor på vejen for mange Disney-mødre - uforklarlig død (sandsynligvis fødsel), før filmens handling begynder. Det er en hellig tradition, og hvis du vil afvige fra den, må du hellere tjene os nogle 'Bambi' niveau patos.
Desværre var det, vi fik, en underligt uhyggelig og alt for ægte scene, hvor Belle's besøg var hendes families gamle lejlighed kun for at indse, at hendes mor døde af pest. Lad os glemme det faktum, at den forbandede bog kunne have ført dem til Bahamas, det er stadig et underligt sci-fi, 'The Walking Dead' -aktigt øjeblik midt i et eventyr. Hvis der er en 'Snow White and the Huntsman' -type-genindspilning af 'Beauty and the Beast', så er der plads til pest. Ikke. I. Disney.
10LEFOU'S LOYALTY
Josh Gads fortolkning af Lefou var en af de få tilføjelser til den originale historie, som begge underholdt og gav mening. Som baghistorie forklarede Lefou at være forelsket i Gaston, hvorfor han fulgte med alle disse forfærdelige (og benhovedede) ideer. Men det førte også til et virkelig konstrueret og unødvendigt hjerteændringsmoment i den sidste kamp. Det var ikke sjovt, og det var langt mere af denne historie end nogen bad om. Mens det var dejligt at se homoseksualitet endelig (hvis lunken) repræsenteret i Disney-universet, set fra et underholdningssynspunkt, er Lefou sjovere, når han er en todimensionel skurk.
to xx alkohol
Vi slår sandsynligvis denne pind med en død hest, men 'Beauty and the Beast' har et komplekst primært forhold. Det har ikke brug for endnu en. Det er allerede en slags uhåndterlig historie, især i live-action-versionen med de mere uddybede baggrunde for enhver anden karakter på arbejdspladsen. Lefou er meget underholdende som en doofy sidekick.
9DEN NYE FORTROLER ER EKSTRA
Hvis noget ikke går i stykker, Gør. Ikke. Rette op. Det. Dette går dobbelt for elskede Disney-film. Prologen i originalen var nøjagtigt, hvor meget vi havde brug for at se af Enchantress, der placerer slottet under hendes magi. Nå, okay, det er ikke ligefrem sandt. Det ville have været en god lukning at have hende dukket op i slutningen og være alt, 'Ser du? Var det så svært? ' Hvad var ikke rart? Live-action er 'udstødt tiggerdame er faktisk en meget magtfuld (og følsom) troldkvinde, så vær sød mod alle, børn,' advarsel.
Vi forstår det. Vi fik det første gang. Vi fik den i den første prolog, og ærligt talt fik vi den også live-action-prologen. Når Galadriel taler, lytter du. Det var helt unødvendigt og spild af god Gaston-tid at have troldkvinden til at være en venlig person i udkanten og mindede os om, at alt sammen nu, Skindet kan bedrage . Vent, er der ikke et eventyr eller noget ved det ...?
8PRINSENS BAGGRUND
Prinsens baggrund i originalen er lige nok til at gøre os nysgerrige og bange for, hvordan Udyret er, når historien om filmen rent faktisk starter. Det er smukt gengivet i farvet glas, og det forbliver uhyggeligt og tragisk. Det er også bemærkelsesværdigt effektivt og introducerer os til udyrets karakter på under et minut uden behov for mere baggrund. Han er en forkælet brat, og han forbanna den forkerte heks. Sådan er det.
Men nooooo, live-action måtte gå og give ham en gennemsnitlig far til at forklare, hvorfor den virkelig velhavende prins i det prærevolutionære Frankrig var hovmodig og uhøflig over for fattige mennesker. Sikker på, det er hjertevarmende og veludført, men det oprindelige Beast påvirker lige så meget, uden at historien går ekstra langt for at undskylde sin gamle opførsel. På den måde forbliver historiens omdrejningspunkt, at han ændrer sin opførsel, ikke hvad træt, moderne trope forårsagede det.
7INGEN PISTOL CLIMAX
Okay, dette kan være nit-kræsen, men i den animerede version stilker Gaston udyret med pile i den endelige rækkefølge oven på slottet, ikke en pistol. Det er faktisk lidt underligt, fordi han bruger en pistol til at skyde fasan i begyndelsen af filmen, så hvorfor ville han ikke bruge en på udyret i slutningen? Uanset Gastons begrundelse bruger han ikke en pistol. Han bruger pile, og det gør en forskel.
I live-action-versionen er der noget virkelig foruroligende ved en Disney-film, der indeholder en fyr, der skyder en anden fyr flere gange. Det er virkelig, virkelig voldeligt i forhold til originalen. Det er stadig Disney, så det er en skudkamp omgivet af danseplader, men det føles virkelig malplaceret og bestemt ude af trit med Disney-mærket. Vi siger ikke, at vi ikke ville være nede med en mere realistisk, farlig version af historien, men ikke stykker her og der.
6ANGELA LANSBURY
Velsign Emma Thompson. Velsign hende . Vi elsker hende, og der er ikke noget, hun ikke kan klare sig godt, men der er en ting, hun ikke kan gøre bedre, og det er at spille fru Potts. Angela Lansbury vil altid og for altid være den ægte fru Potts. Hvis du er ny hos fru Lansbury, var hun som en lidt mere seriøs Betty White - lige så populær, men løste mysterier og talte aldrig om sex. Hun var en slags den ikoniske bedstemor på sin tid, og det gjorde hendes absolutte perfektion som en venlig tekande. Og ærligt talt forbliver hendes gengivelse af 'Beauty and the Beast' vores favorit.
Plus, det er sjovere at se en tekande, når du kan afbryde forbindelsen fra det faktum, at de kunne gå i stykker, hvis de hoppede hårdt hen over bordet. Var det bare os, eller var det lidt nervepirrende at se, hvad der så ud til at være et meget realistisk stykke porcelæn, der hoppede vildt over overflader, der ville ødelægge det under normale omstændigheder? Vi tager vores tegneseriefantasi-land over den følelse enhver ugedag, mange tak.
5INGEN BERG / SLOTTEHISTORIE
Placering af slottet dybt inde i skoven uden forbindelse til den omkringliggende landsby giver det en mystik, der bidrager til dets natur som et magisk sted. Ja, det er lidt underligt, at Belle aldrig ville have hørt om det før, men der er et manddyr og en masse talende forsyninger, der løber rundt. De fleste tidlige publikum antog sandsynligvis, at landsbyboerens uvidende om slottet og dets indbyggere havde noget at gøre med alt det magi løbe rundt.
Weihenstephaner gærhvedeøl mørk
Der er absolut ingen grund til at gøre landsbyboerne til de mistede slægtninge og elskere af slotspersonalet. Det er også hella trist at tænke på fru Potts 'mand, der ældes 20 år, mens hans kone og søn blev fast i tiden. Derudover blev ideen om, at tjenerne kunne have forbindelse til landsbyen introduceret så sent i live-action-historien, at det føles som at forgylde liljen, når den løses i slutningen. Har Cogsworth brug for en fiskekone? Nej. Han har Lumière til det.
4DANSEN
Dansen Belle and the Beast deler efter date night er ikonisk, ikke to måder om det. Det er et af de mest genkendelige billeder i filmen, hvis ikke Disney selv. Og det er bare bedre i originalen. Der er noget ved at se udyret endelig opnå nåde, og Belle endelig være så smuk udefra, som hun er på indersiden, der stadig giver os et tilfælde af squees. Det er det perfekte udtryk for, hvor langt de er kommet i deres forhold, og det er så romantisk (så romantisk som en ulvebøffel, der danser med en ung pige, kan være).
Mens Emma Watson og Dan Stevens helt sikkert havde kemi, opnåede live-action-versionen af den samme scene aldrig noget ud over en bleg efterligning af originalen. Måske er det bare navnet på spillet, når det kommer til disse slags genindspilninger, der er lænket så stærkt til kildematerialet. Det er ikke som om, at Disney ville have tilladt, at filmen blev lavet, uden at dansen så tæt på den animerede version, men Belle and the Beast ser ud som om de er på prom. Det er bare ikke så magisk i det virkelige liv som det er i tegneserien.
3DYRET ER SKÆMMERE
Vi ved ikke, hvad det er, men noget der rent faktisk at være et menneske under et dyr kostume gør det mindre skræmmende at se i live-action. Måske fordi vi som voksne ved, at det er en fyr i en C.G.I. dragt, så dette er sandsynligvis ikke en dokumentar. En animeret ulvebøffel er meget, meget skræmmende for et barn end en mand i en ulvebøffeldragt. Gå fig. Objektivt, fordi han er animeret, kan hans bevægelser og udtryk være lidt mere overdrevne. Det oprindelige dyrs højder er højere, og hans laveste er lavere. Hans stemme er også langt dybere. Kuldegysninger !
Indrømmet, den slags ting gør originalen lidt tungere på sentimentaliteten og lidt mere dateret, men den er effektiv, når det kommer til at anspore til frygt. Du er lavet af sten, hvis du ikke i det mindste er lidt bange for Belle, når hun går til den vestlige fløj, og udyret brøler efter hende for 'FÅ OOOOOOOOOUT !!' * Live-action-versionen kommer aldrig rigtig derhen (for god grund, slags. Hvis det havde været, ville den film have været 'Beauty and the Revenant.').
hvor gammel er sakura i shippuden
* På trods af at Belle gik præcis, hvor hun fik besked på ikke at røre ved andres meget vigtige blomst.
toDet er tidløst
Klassiske, animerede eventyr aldrer typisk ret godt. Når du overvejer, at de fleste Disney-tegnefilm er deres versioner af historier, der er hundreder af år gamle, bør det ikke overraske nogen. Det faktum, at de er animerede hjælper også. Animationer aldrer aldrig. Live-action skuespillere gør. Det er svært ikke at føle, at 'The Godfather' er dateret, når du ser det og ser på et aktuelt billede af Al Pacino på samme tid.
Plus, animationen i denne film er så god, og historien så enkel og veludført, at den stadig kan ses. Det er bogstaveligt talt en fortælling så gammel som tiden! Live-action-versionen vil til sidst se håbløst forældet ud, når skuespillerne bliver ældre ud af denne slags roller, og specialeffekter rykker ud over, hvor de er nu. Det er ikke, at live-action-filmen er bestemt til at blive glemt af historien, men den vil ikke være i stand til at opnå den samme slags klassiske status, som den animerede version har den dag i dag.
1Det var pioner
Hvis du ikke var der, da originalen havde premiere, kan du sandsynligvis ikke huske den generelle følelse af hullaballoo, der omgav den. Det er lidt af en underdrivelse, for at være ærlig. Mens 'The Little Mermaid' satte Disney tilbage på kortet, når det kom til animerede funktioner, var 'Beauty and the Beast' deres hidtil mest sofistikerede projekt, og det viste sig. Det var den første animerede funktion, der blev nomineret til en Oscar for bedste film (den tabte for 'La La Land'), og det var også den første animerede funktion, der modtog tre nomineringer til den bedste originale sang.
Det var også den første Disney-animerede funktion, der brugte enhver form for computeranimation. Disney-animationsteamet samarbejdede med Pixar ved hjælp af sidstnævntes CAPS-teknologi (Computer Animated Production System). De var i stand til for første gang at skabe en følelse af dybde i en todimensional animeret film, berømt i Belle og udyrets dansescene. Mens genindspilningen bestemt er et kunstværk i sig selv, var det ikke og vil aldrig være så banebrydende.
Hvad er din yndlings ting ved Disneys klassiske 'Beauty And The Beast'-film? Lad os vide i kommentarerne!
