10 retro anime-klassikere, ingen ser (men burde)

Det anime industrien er i konstant bevægelse og udvikling. Hver ny sæson bringer en række nye shows til fans' skærme, hvilket betyder, at der altid er en helt ny historie at dykke ned i. På grund af dette kan mange ældre anime - selv dem, der betragtes som klassikere ved udgivelse - gå tabt i shuffle og hurtigt falde ud af den offentlige bevidsthed.

Dette fald fra nåde er en skam, da mange af disse klassiske anime på trods af deres alder byder på smuk animation, gribende historier og temaer, der stadig er relevante for moderne seere og deres oplevelser. Anime-fans, der graver i ældre anime, vil hurtigt finde mange smukke og bevægende historier på tilbud, som alle bare venter på at blive afsløret af anime-arkæologer.

10 Anime, der definerede deres årtier

10 En detektiv-komedie, der slår fast 80'ernes æstetik

By jæger

På trods af at showet er et kæmpe hit i Japan, og dets karakterer er popkulturel grundpille, By jæger er ofte overset i Amerika. Serien var baseret på Tsukasa Hojos manga og følger Ryo Saeba, en problemløser, hvis hjælp kan tilkaldes ved at skrive XYZ på en tavle på Shinjuku Station. Da hans partner, Hideyuki Makimura, bliver dræbt, begynder Ryo at tage sig af Hideyukis søster, Kaori, som snart slutter sig til hans problemløsningsfirma. Kaori er dog ikke fan af Ryos perverse måder og slår ham berømt med en hammer, hver gang han krydser stregen.

Den originale anime er stadig underholdende i dag, og den byder på masser af action, eventyr og virkelig sjov komedie. Sunrise's animation er en visuel godbid, der perfekt fanger look og feel fra 1980'erne Tokyo, hvilket betyder, at serien byder på masser af mindeværdige billeder. Derudover er showet enormt indflydelsesrigt, og efter en enkelt visning vil du begynde at se, hvor ofte andre shows bruger eller bygger videre på dets ideer.

9 En kreativ antologi spækket med hits

Robot karneval

Robot karneval er en antologifilm med ni kortfilm om robotter og menneskehedens forhold til dem. En anden instruktør styrer hver af shortsene, så hver af dem har en unik visuel stil, hvilket gør dette til en fryd for øjet. Selvom alle shortsene er fantastiske, er to fuldstændig fascinerende. Den første er Yasuomi Umetsus Tilstedeværelse, som følger en mand, der er blevet forelsket i den robot, han har skabt, for blot at blive bange, da hun udvikler en personlighed ud over sin programmering.

Den anden er Hiroyuki Kitakubo's Strange Tales of Meiji Machine Culture: Westerner's Invasion, som ser en gruppe japanske byboere pilotere en kæmpe robot i håbet om at kæmpe mod en amerikaner, der vil bruge sin egen robot til at overtage Japan. En kunstnerisk triumf, Robot karneval viser, hvor varieret og kreativ anime-industrien kan være, når den får friheden til at eksperimentere. Det tager også et dybt kig på, hvordan maskiner, reelle og forestillede, har formet offentlighedens opfattelse af teknologi.

8 En mørk og surrealistisk allegorisk tur

Englens æg

De 25 mest foruroligende psykologiske anime

Skrevet og instrueret af Spøgelse i skallen instruktør Mamoru Oshii, denne OVA følger en unavngiven ung pige, der lever i en forfalden verden fyldt med ruiner. Hun bruger sine dage på at rydde efter forsyninger og passe et mystisk æg. Men da hun møder en dreng, der bærer et korsformet våben, bliver hendes liv vendt på hovedet, da parret danner et uroligt bånd, da begge har forskellige meninger om ægget og dets formål.

Englens æg er en film, der drypper af atmosfære og spænding takket være dens fantastiske animation. Filmen bruger smukt lys og skygge til at indfange det store omfang af denne døende verden og situationen for dem, der sidder fast i den. Derudover er historien spækket med symbolik og metaforer, hvilket betyder, at det er en film, seerne vil blive ved med at tænke på længe efter, at kreditterne ruller.

7 En tidlig Isekai, der stadig bryder med traditionen

Aura Battler Dunbine

Instrueret af og baseret på bøger skrevet af Gundam skaber Yoshiyuki Tomino, Aura Battler Dunbine anses bredt for at være den første moderne isekai-anime. Efter en motorcykelulykke bliver Sho Zama transporteret til Byston Wells magiske verden. Han bliver hurtigt rekrutteret af Drake Luft, en herre, der rekrutterer Zama til sin hær, da han har en aura, der er stærk nok til at styre en Aura Battler-mekanik. Men efter at en kvinde ved navn Marvel Frozen har forklaret Lufts reelle hensigter for Zama, skifter han side og slutter sig til oprøret mod hertugen.

Mens de lægger grundlaget for mange moderne isekai-serier, Aura Battler Dunbine afviger fra nyere isekai-shows på mange måder. Mest bemærkelsesværdigt, efterhånden som historien skrider frem, smitter begivenheder i Byston Well over i den virkelige verden. Plus, ligesom mange af Tominos andre værker, skydes krigens rædsler ikke væk, hvilket fører til adskillige rystende episoder, der vil hænge fast i seernes hukommelse længe efter, at kreditterne ruller.

6 Et hårdt, men ærligt blik på skolelivet

Kære bror

Baseret på mangaen skrevet af den legendariske Riyoko Ikeda, Kære bror følger Nanako Misonoo, en ung pige, der lige er startet på den prestigefyldte skole for alle piger, Seiran Academy. Men hun finder hurtigt ud af, at skolelivet ikke er så lykkeligt, som hun troede, da hun hurtigt bliver trukket ind i et net af jalousi, vrede og kvindelig rivalisering. Dette bliver kun mere intenst, når hun bliver udvalgt til at slutte sig til skolens eliteforening, hvilket vækker vrede hos andre elever.

Kære bror er et fantastisk ærligt udsnit af livet-drama, der fanger, hvor traumatisk skole kan være, hvor let mobning kan blomstre, og hvor let det er for en elev at blive udstødt, til stor skade for deres mentale velbefindende. Takket være dens vidunderligt realiserede karakterer er det umuligt ikke at blive suget ind i Nanakos historie og rode til hende, mens hun forsøger at overvinde de forhindringer, livet sætter foran hende.

5 En stilfuld, men voldelig krimi-thriller

Golgo 13: Den professionelle

Golgo 13

Duke Togo, a.k.a. Golgo 13, er en højtuddannet snigmorder, der kun hyres af dem, der betaler top-dollar for hans tjenester - uanset om det er FBI, CIA, industriselskaber eller mafiaer. Uanset hvem målet er, eller hvilke situationer han møder, får Golgo 13 altid arbejdet gjort.

Skaber

Takao Saito

Genrer

Action-eventyr

Bedømmelse

TV-MA

'Lost' Retro Anime bliver sendt på tv for første gang i 52 år

Baseret på Takao Saitos enormt populære mangaserie , denne film var en af ​​de første animationsfilm med CGI. Den følger Duke Togo, en professionel kontraktmorder kendt som Golgo 13. Efter at have myrdet en oliebarons søn, befinder Duke sig i skudlinjen, da oliebaronen, med hjælp fra den amerikanske regering, forsøger at hævne sin faldne søn, uanset hvad prisen.

Filmen var kontroversiel, da den blev udgivet på grund af dens vold og voksne temaer. Men under den vold ligger en anspændt actionthriller med adskillige overraskende plot-drejninger og pulserende actionscener, hvilket betyder, at seerne vil være på kanten af ​​deres sæde hele spilletid. Plus, Duke Togo udstråler barsk 80'er actionhelte coolness, hvilket gør det svært ikke at investere i hans historie.

4 Et komisk twist på Sci-Fi-hæfteklammer

Den uansvarlige kaptajn Tylor

Baseret på Hitoshi Yoshioka's Den mest uansvarlige mand i rummet let romanserie, Den uansvarlige kaptajn Tylor følger Tylor, en ung mand uden retning eller formål. I håb om at tjene nogle penge prøver han at få et nemt job i United Planets Space Force, men denne plan går hurtigt galt, da han ved et uheld løser en farlig gidselsituation. Som en belønning får Tylor kommandoen over Soyokaze, en underkraftig og knap så funktionel rumkrydser. Nu skal Tylor prøve at køre dette skib og håndtere det hellige Raalgon-imperium, et alien-imperium, der bliver ved med at forsøge at narre, sabotere eller ødelægge United Planets Space Force-skibe.

Mens andre shows har forsøgt lignende historier, har ingen trukket det ud med vidden eller stilen Den uansvarlige kaptajn Tylor. De situationer og komiske uheld Tylor finder sig selv involveret i er overraskende og altid sjove. På grund af dette, Den uansvarlige kaptajn Tylor er et godt valg for komedie-anime-fans, der leder efter noget nyt.

3 En ung drengs eventyr ind i en mørk og forfærdelig verden

Nu og da, her og der

Den bedste Isekai nogensinde, Rangeret

Nu og da, her og der blev meget rost, da den udkom. Det blev dog hurtigt glemt kort efter og faldt ind i den offentlige bevidsthed. Skabt og instrueret af Frugtkurv instruktør Akitaro Daichi, historien følger Shuuzou 'Shuu' Matsutani, en ung dreng med et almindeligt liv. En nat, da han klatrer op på en skorsten, møder han Lala-Ru, en mystisk pige med et mærkeligt vedhæng. Dog dukker der pludselig en kvinde op, ledsaget af to dragelignende mekanikere. Shuu forsøger at beskytte Lala-ru, men begge bliver kidnappet af kvinden og ført til hendes barske, øde ørkenverden. Som fange bliver Shuu tvunget ind i diktatoren Hamdos hær og tvunget til at gøre forfærdelige ting. Men han opgiver aldrig håbet om at redde Lala-ru og tage Hamdo ned.

Nu og da, her og der er et mørkt show, der ikke viger tilbage for at vise en virkelig forfærdelig verden og farerne ved totalitarisme. Selvom det kan være svært at mave på punkter, er Shuus rystende prøvelse gribende, og historiens temaer er relevante for den moderne globale situation, især dens blik på, hvordan imperier håndterer truslen om svindende ressourcer.

2 En actionfyldt rumopera

Beskidt par

Baseret på lette romaner skrevet af Haruka Takachiho og illustreret af Yoshikazu Yasuhiko, Beskidt par foregår i en fremtid, hvor menneskeheden har udvidet sig til stjernerne. Men nogle gange støder disse intergalaktiske civile på massive problemer. Når dette sker, sender World Welfare Works Association problemkonsulenter for at hjælpe. Serien følger to af disse konsulenter, Kei og Yuri, kendt som The Dirty Pair, på grund af deres vane med at efterlade et spor af ødelæggelse i deres kølvand.

Serien er meget sjov, der perfekt blander action og komedie. Den bruger også sine intergalaktiske omgivelser fuldt ud, og sender heltinderne på unikke og varierede missioner og kaster dem ud i mindeværdige dødbolde. Derudover er Kei og Yuris forhold godt håndteret, og det passer perfekt til politikammerat-stemningen på en måde, der føles organisk.

1 Et nyt bud på en Tezuka-klassiker

Metropolis

Metropolis er en anime-tilpasning fra 2001 af Astro dreng Osamu Tezukas skaber legendarisk manga fra 1949, der foregår i en by, der er hjemsted for både mennesker og robotter. Men mange mennesker ærgrer sig over robotter, og derfor bliver de stærkt diskrimineret, idet de bliver tvunget til at leve i byens laveste niveauer. Detektiv Shunsaku Ban og hans nevø Kenichi bliver sendt til denne by for at pågribe Dr. Laughton, en videnskabsmand, der er mistænkt for at overtræde menneskerettighedslovgivningen. Men i laboratoriet finder Kenichi en mærkelig pige uden nogen minder om sin fortid, hvilket sætter gang i en kæde af begivenheder, der vil få massive konsekvenser for fremtiden for både mennesker og robotter.

Metropolis er en smukt animeret film fyldt med fantastiske billeder. Derudover er historiens temaer lige så relevante og resonante i dag, som da filmen først blev udgivet i 2001, hvilket gør den til et must-watch for fans af Tezukas værk og dem, der elsker historier om menneskehedens forhold til teknologi.

Metropolis (2001)

Originaltitel: Metoroporisu
Kenichi og hans onkel Shunsaku Ban skal finde mysteriet bag robotpigen Tima.