10 Bedste dekonstruerede Dark Horse Superhelte

Før de kunne gennemsøge byens skylines, der ramlede skurke med umenneskelige færdigheder og evner, var hver tegneseriefigur en idé i hovedet på en forfatter, kunstner eller team. Dark Horse tegneserier konkurrerer med de to store, og har i årtier, men forbliver et uafhængigt forlag. Kunstnere har kreativ kontrol over deres historier og karakterer, som de måske ikke har haft på andre tidspunkter i deres karriere. Gennem årene har forfattere og kunstnere af alle slags taget deres ideer til Dark Horse for at have friheden til at dekonstruere og analysere almindeligt accepterede temaer og troper.

Årtier efter årtier med udgivervækst og forandring gav anledning til tegneseriespecifikke normer, og nogle superhelte tjener til at dekonstruere tegneserieindustrien og mediet generelt, mens andre sigter mere mod idealerne og koncepterne bag neo-mytiske figurer og deres årtier lange karriere. . At dekonstruere noget i denne forstand er at undersøge de mest grundlæggende dele af et komplekst problem, og Dark Horses superhelte-tegneserier har længe været et velkomment hjem for uhæmmet nysgerrighed.

10 Koschei

Dukkede først op i Mørket kalder #3 , af Mike Mignola med kunst af Duncan Fegredo og Dave Stewart

Koschei den Dødeløse er på ingen måde en Dark Horse-eksklusiv superhelt, der primært eksisterer som en antagonist til et væld af europæiske folkeeventyr. Med sin sjæl sikkert gemt i forskellige kombinationer af dyr inden i hinanden, var han en skurk, før han kæmpede og senere delte drinks og historier med Hellboy in Hell.

Han er den store dårlige onde fyr af utallige legender, men på udforskning Koschei i helvede og den udødeliges tidligere eponyme serie giver ham en menneskelighed, han normalt er blottet for. At miste sin sjæl er i sagens natur trist, så selvom det at ende i helvede nok er det samme som at være død, tager Koschei det som en sejr. At dekonstruere ondskab til heltemod tjener til at sætte spørgsmålstegn ved ondskabens natur.

rullende stenvurdering

9 Den mongreske konge

Dukkede op i Bersærker Ubundet af Jeff Lemire med kunst af Mike Deodato Jr. og Frank Martin

Igennem tegneseriens og underholdningens historie hersker det truende billede af en udstødt kriger, som er opsat på retfærdig hævn. Barbariske helte raser mod deres personlige uretfærdigheder, men Jeff Lemires Bersærker Ubundet kaster den arketypiske Mongrelkonge ind i den moderne æra for virkelig at se på, hvad der får dem til at tikke.

Hvad ser ud til at være en Conan-stil boltre sig begrebsmæssigt dybere når den store bersærker bliver taget ind af en hjemløs mand i udkanten af ​​en by. Gennem en sprogbarriere diskuterer de to mænd tabets tidløse og udjævnende natur og dekonstruerer, hvad det vil sige at kæmpe, og hvordan det moderne menneske forholder sig til en tidløs kamp.

8 Herboende udlændinge

Optrådte første gang i D ark Hestegaver bind 2 #4–6, og skabt af Peter Hogan og Steve Parkhouse

Herboende udlændinge er på én gang en mordgåde og den til tider fjollede historie om et rumvæsen, der bliver læge i en lille by. Hah Re, under navnet Harry, slår sig ned i byen Patience efter at have styrtet ned i ørkenen. I stedet for at gemme sig rådfører han sig med en mordefterforskning og lader sin nysgerrighed føre ham ind i superpowered detektivarbejde.

Harry virker ikke som en superhelt ved første øjekast, men hans fremmede evner redder stadig mennesker og stopper kriminalitet. Herboende udlændinge dekonstruerer typiske mordmysterie-tegneserier ved at præsentere små trusler for superdetektiven at balancere med sin konstante indsats for at forblive skjult. Hvert skridt undergraver forventninger og dekonstruerer mangeårige science fiction-motiver.

7 Usagi Yojimbo

Læs Stan Sakai's Græsklipper bue, der begynder i Dark Horse's Usagi Yojimbo #13

På trods af hans tegneserieagtigt og venligt udseende , Usagi Yojimbo er ret groft. Dyr med menneskelige egenskaber er basis i tegneserier, men Dark Horses adopterede dyrekrigere bringer den vold og intensitet, der er nødvendig for at overleve. Han er ikke begrænset af at være en kanin i en brutal og grænseløs tegneserieverden. Faktisk har han en masse rækkevidde.

anime svarende til akame ga kill

Kaninen Ronin tilbragte årtier med Dark Horse, og mange fans voksede op gennem det hele. Læsere har set Yojimbo vokse, kæmpe og kæmpe gradvist hårdere kampe, så at se dem beskæftige sig med de dybere principper om sig selv, sin verden og sin ære er en passende voksende alder.

6 The Goon

Blev med til Dark Horse i Eric Powells The Goon #1 (2003)

De fleste ghostbusters er kraftfulde eller teknologisk avancerede ud over dødelig fatteevne og besidder beherskelse over mystiske kunster, kamptestede protonpakker og åndsfangende doohickeys. The Goon bekæmper monstre uden noget af det, og vælger i stedet for at overdøve monstrøse fjender med den helt naturlige mandskab fra hans mægtige miter.

Den ucensurerede og nogle gange politiske karakter af The Goon dekonstruerer grænsen mellem tegneserie-epoker, og vender tilbage til guldalderens ånd med tegneserieagtig vold og åbenlyse aktuelle referencer, der ikke ville appellere til børn. Det er en grov og grufuld verden med en passende helt, der arbejder på at undersøge noir, rædsel og kriminalitetsbekæmpende troper.

5 Grendel

Tiltrådte Dark Horse i 2003, omkring udgivelsen af ​​Matt Wagners Grendel/Batman

Centreret om en velhavende forfatter og voldelig årvågenhed, Grendel dekonstruerer Batman-typer ved at stille spørgsmålstegn ved, hvorfor forfattere og deres publikum er så betaget af så torturerede og farlige individer. Om titlen er en åndelig rækkefølge eller en bogstavelig ånd, der passerer gennem værdige avatarer, kan diskuteres, men de har alle den samme mission.

Så meget som Grendel undersøger komisk moral, er historien om Hunter Rose en metaforisk forfatters lignelse. Rose satte sig for at skabe sin vision med alle nødvendige midler, og hans arbejde affødte tilhængere, der videreførte en potentielt tidløs og arkaisk tradition.

4 Beton

Paul Chadwicks Beton blev første gang udgivet af Dark Horse i 1986

Paul Chadwicks Beton er historien om en mand, der bliver et monster, hvilket sker alarmerende ofte i tegneserier. Han kan være næsten uigennemtrængelig for skade, men han er utrolig følsom og ubestrideligt menneskelig. At vende tilbage til det semi-normale liv med senatorisk taleskrivning er alt, hvad han planlægger at gøre, men på intet tidspunkt føler Concrete sig som den superhelte-tegneserie, han forsøger at udleve.

klovnesko vrede dyr

Serien dekonstruerer den menneskelige natur, og hvad det vil sige at leve et liv, godt, normalt eller på anden måde, ved delvist at fratage hovedpersonen den natur. Han har stadig følelser og drømme, men han kender ikke sine begrænsninger eller evner. De fleste af hans forsøgte bedrifter ender i fiasko, og tvinger læserne til at undersøge, om al den magt nogensinde kunne være det værd.

sierra nevada kaktusøl

3 Paraply akademi

Dukkede først op i The Umbrella Academy: The Apocalypse Suite, skrevet af Gerard Way og illustreret af Gabriel Bá

Batman og Superman er familievenlige og har som sådan akkumuleret ret store familier. The Fantastic Four har altid været en familie, og X-Men er i det mindste alle værelseskammerater, men de Umbrella Academy ryster superfamilien op trope i stor stil. At sende børn i kamp mod trusler, menneskeheden ikke kan håndtere, er ikke en kærlig eller sund fars handling.

Eksperimenter, der ikke samtykker, dyrket af en mystisk velgører, syv ud af treogfyrre af Monoklens superdrevne spædbørn blev høstet ved fødslen for at blive Paraply akademi . Serien diskuterer og dekonstruerer familiedynamikker og undersøger kompleksiteten af ​​pleje i konkurrence- og farlige situationer.

2 Helvedes knægt

Skabt af Mike Mignola og optrådte første gang i San Diego Comic-Con Comics #2 (1993), udgivet af Dark Horse

Helvedes knægt er en helt af mytiske proportioner og et væsen af ​​okkult mystik, men han er også en cigarrygende kyniker med mange bløde punkter. Sikker på, han er den retmæssige konge af en masse ting på Jorden og nedenunder, og han har umådelig magt i sin højre hånd, men han gør ikke et stort nummer ud af det. Det meste af tiden er hans opførsel simpelthen en fyr, der udfører et arbejde.

Helvedes knægt dekonstruerer myten om rædsel og forestillingen om skæbne, placerer en dæmon i heltens rolle og stiller ham op imod større onder. De værste skurke gennem hans lange historie besidder normalt menneskelige sind, og den typiske dyriske, behagelige eller godartede natur af verdens monstre tegner en skarp kontrast mellem naturens kræfter og de rigtige skurke.

1 Heroes of Black Hammer

Udkom første gang i 2016 Black Hammer #1 (2016) af Jeff Lemire med kunst af Dave Steward og Dean Ormston

Hviler på de trætte knogler fra tegneserier fra guld- og sølvalder, The World of Black Hammer udforsker mediets historie og dets brug af utænkelig ondskab og relaterbare helte gennem tydelig løsrivelse fra enhver virkelighed, hvor superkræfter er nyttige. Seriens fokus er i stedet på en gruppe af kvælede super-mennesker, der forsøger at få det bedste ud af en dårlig situation.

Shazam giver mening fra et barns synspunkt, og selvom det er blevet udforsket andre steder, er Golden Gail et nyt bud på konceptets komplekse implikationer. Barbalien diskuterer identitet, seksualitet og andethed gennem velkendte fremmede arketyper. Madame Dragonfly legemliggør pulp-gyser-tegneserier, oberst Weird lever en opera-rumsaga, og Abraham Slam er klassisk magtesløs helt . De er et formidabelt hold, men overmenneskelige evner gør det ikke nemmere at komme sammen.