Selvom historisk skrivning er en vigtig del af selve tegneserierne, ville de meget mangle underholdningsværdi uden de strålende og engagerende billeder, som de er kendt for. Hver handling kommer til liv med flip på en side. At se historien spillet i disse billeder giver læserne mulighed for let at fordybe sig i deres yndlings charaters verdener.
Batman-tegneserierne har holdt publikums opmærksomhed i årtier og har udviklet sig sammen med de populære stilarter i hver tidsalder og den stadig smagende ændring af sine læsere. Mange af historierne er blevet komplimenteret af overbevisende illustrationer, der beder læseren om at vende hver side med forventning. Men ligesom der er adskillige unikke versioner af hans fortælling, er der også unikke kunststilarter.
stor kløft espresso eg alderen yeti
10Et dybt dyk ind i Arkham Asylum
Kunsten fra Ryan Sook tager en dukkert i de onde sinders skumle vand. I serien Arkham Asylum: Living Hell , får læseren mulighed for at se, hvordan Gothams berømte fængsel fik sit ry som et af de værste steder, der findes. Historien følger Warren White, mens han navigerer sig gennem asylet, efter at han begår fejlen ved at bede om sindssyg for aktiesvindel.
Sooks tegninger skildrer tydeligt en luft af uskyld med hver karakter, nøjagtigt hvor det forventes. Efterhånden som de skifter til mørke erkendelser, bliver blæktonerne tungere til det punkt, at det næsten synes at veje tegnene ned. Figurerne, proportionerne og arbejdsstillingerne er ret typiske, men hver følelse mærkes virkelig gennem hvert panel. Det er værd at bemærke, at Eric Powells omslagskunst på hvert nummer passer yderst godt sammen med det indre af serien.
9Kunsten er ikke grinende
En af de nyeste og mørkeste versioner af Batman har fanget opmærksomheden hos mange DC-fans. Kunstværket i Dark Knights: The Batman Who Laughs indeholder utroligt arbejde fra Riley Rossmo. Mens det for nylig ikke er ualmindeligt at se den stiliserede handling, der er portrætteret i dette arbejde, tager Rossmo den omhyggelige beslutning om at blande bløde og hårde vinkler med sit linework. De hårde vinkler er stærkt fremhævet for at karikere udtryk fra nogle af karaktererne, da de råber, smiler eller bare er onde.
Han bruger også Ben Day-prikker med sin skygge, hvilket giver kunsten mange stænkelige øjeblikke, især når tegn er i bevægelse. At gøre dette gør meget for at understrege nogle af de blodige øjeblikke, der sker gennem historien.
8Han er ikke gammel, han er klassisk
Frank Millers klassiker The Dark Knight vender tilbage er mindeværdig for sin historie lige så meget som for sin kunst. Millers særlige stil er ekstremt grov og har svage linjer, blokke af skygge og gesttegninger, der antyder en form til hvert billede. Det minder meget om hans noir-temaer, som han tegner i sin anden store titel, Sin City.
Grovheden giver følelsen, der hentes fra den tidligere pensionerede korsfarer. Det er umuligt ikke at føle, hvordan han kæmper gennem alder og skader for at genoprette retfærdigheden tilbage i Gotham City. Miller har haft en masse øvelse i at tegne Batman og har bidraget med mange andre historier elskede af fans.
7Hvis Batman var et europæisk mesterværk
Denne samling af historier - Batman: Europa - tager Batman over hele Europa. Han er inficeret af en ellers uhelbredelig virus og bemærker, at hans styrke langsomt falder. Han går modvilligt sammen med The Joker - som også er inficeret - for at finde kur.
Jim Lee kom tilbage for at tegne Dark Knight i denne malede serie. Han får følgeskab af adskillige andre kunstnere fra Italien, der for hvert nummer gav en fantastisk gengivelse af deres vision om Batman. Mange af panelerne er værd at blive vist i et galleri.
6For evigt Halloween
Tim Sale har en kunststil, der ligner Frank Millers. Dypning tilbage i noir-følelsen adskiller Sale sig skarpt som en unik kunstner i Batman: Den lange Halloween med sit bølgende linjearbejde, der på en eller anden måde understreger hver tegns egenskaber.
Det stærke punkt i Salgs arbejde er at føle karakterernes individuelle følelser gennem hvert panel, hvad enten det er i dialog eller handling. Der er flere dele, hvor karakterer er portrætteret side om side, mens han holder sig i overensstemmelse med hans stil, men er i stand til at vise dramatisk forskellige funktioner med hver enkelt.
5Pas på Manbat
John Boltons fotorealistiske kunst er yderst unik. Bolton havde en stærk smag for rædsel og dedikerede noget af sit bedste arbejde til miniserien Batman: Manbat . Dette projekt er centreret omkring skurken og har som sådan givet mulighed for masser af fantastiske billeder.
Det er interessant at se skiftet fra realistiske skildringer af mennesker og ting, at pludselig hoppe ind i de fantastiske former for antropomorfe dyr med groteske former. Kun kunstværket er værd at samle denne bog op.
4Nedstigning til helvede
Fotorealisme passer godt sammen med rædselelementer. Det får læseren til at forbinde mere med de skræmmende begivenheder, der sker med historien, især hvis billedet næsten minder om et fotografi.
Selvlært kunstner, Lee Bermejo, bidrog med sit eget mærke af fotorealisme i Batman: forbandet ; et eventyr med John Constantine. Mens de kæmper for at finde ud af, hvem der dræbte The Joker, får læserne se detaljer i hver muskelfiber, rynke af stof og hvert ar, der vises gennem historien.
3Påvirket af Old Cinema
Batman-historier er ofte fyldt med nikker til ældre horrorhistorier. Det er et ofte nævnt rygte i tegneserierne, at Batman faktisk er en vampyr, da han kun rammer om natten. I Batman: Nosferatu , Ted McKeever tager retning fra historien af Jean-Marc og Randy Lofficier, der tager Bruce Wayne (Bruss Wayne-søn) og forvandler ham til en vampyr (Nosferatu), der kommer for at herske natten.
Kunststil er et tungt nik til tysk expressionistisk film fra 1920'erne. Den eponyme karakter er opkaldt efter en film, der er en tilpasning af den klassiske historie om Dracula.
toAlle hilsen den hvide ridder af Gotham
Når historien om Batman sættes på hovedet, maler denne historie af Sean Murphy ham som en skurk snarere end en helt til byen. Batman: White Knight formår at samle jokerens forstand i et formålsdrevet korstog mod Batman for at redde Gotham City.
Murphy har en mekanisk og indviklet stil, der passer godt til den historie, han fortæller. I betragtning af at Jokers tankeproces på samme måde er portrætteret, puster den et nyt liv i den nyreformerede og drevne karakter.
1Han fortsætter med at kæmpe
Alex Ross er uden tvivl en af de mest unikke og mest populære kunstnere til at arbejde med DC. Hans værker, normalt malede, viser stor dybde, følelsesmæssigt udtryk og realisme, der er svært at matche med mange andre kunstnere.
Hans arbejde i Batman: War On Crime er ikke anderledes. Det er svært at forestille sig, hvor meget arbejde der gik i hvert panel, da han ikke efterlader nogen detaljer uberørt. Denne one-shot-historie er et godt eksempel på noget af det arbejde, han har udført med Batman-franchisen.
