David Fincher og Tim Miller forsøgte i årevis at få en genstart af Tung metal fra jorden, og mens det ikke gik, har deres indsats nu bragt os en ny antologi af kun voksne-animationer: Kærlighed, død og robotter. Denne serie er en let binge på Netflix; du kan afslutte alle 18 korte episoder på omkring tre timer, og tiden flyver, mens du ser disse ofte usædvanlige animationsværker. Nogle af de bedste science fiction-forfattere, der arbejder i dag, er involveret, og i betragtning af denne antologis eklektiske karakter vil vi gennemgå hver kort individuelt.
Den første episode, Peter F. Hamilton-tilpasningen 'Sonnie's Edge', fungerer både som en missionserklæring og en advarsel. Grafisk voldelig og seksuelt eksplicit gør det det klart, hvem showet er ikke for: børn, prudes, hjerterytmen, dem der ikke kan tåle 'mandlig blik' - y-film og dem på den modsatte side af spektret, der allerede kalder denne kvindelige hævnhistorie 'anti-mandlig'. Alle andre skal blive betaget af animationen (hyper-detaljeret, men bare stiliseret nok til at undgå fotorealisme), handlingen (tænk Pokemon kampe uden spærringer) og et stort twist. B +
RELATERET: Tim Millers Deadpool 2 kunne have reddet Foxs fantastiske fire
Efter intensiteten af 'Sonnie's Edge' fungerer 'Three Robots' som en pust i vejret. Den første af tre John Scalzi-tilpasninger i serien, denne korte følger tre robotter, der vandrer i et post-apokalyptisk landskab og finder humoren i menneskelig udryddelse. Det er den type kort, der let kan tjene som pilot til en komplet serie med særpræg, vi gerne vil se mere af. TIL-
For ren skønhed ved animation kan 'The Witness' være den bedste af bunken. Brainchild af Alberto Mielgo, det er et af de få originale manuskripter i antologien. Hvis 'cyberpunk-tegneserien bragt til live' minder en om en nylig Oscar-vinder, er der en grund til det - Mielgo var en konceptkunstner på Spider-Man: Into the Spider-Vers . Historien er enkel, og dette er den korte, hvor objektiviseringskritik har mest vægt. Alligevel hæver det visuelle alene denne problematiske, men overbevisende korte. B +
'Suits' er baseret på en novelle af Steven Lewis, men mere end noget andet føles det som traileren til et fantastisk videospil. En udvidet handlingssekvens, hvor mech-ridende landmænd forsvarer deres græs fra monstre, det er sjovt at se, men det ville være endnu sjovere at spille. Selv det visuelle minder om Team Fortress 2 - Titan fald hybrid. I betragtning af at Blur Studio fungerer masser af spilanimationer, kan vi måske se, at dette blev til et spil på et eller andet tidspunkt? B-
RELATEREDE:
En af seriens 'få traditionelt animerede shorts,' Sucker of Souls 'er en hyper-voldelig, anime-inspireret udgave af Dracula mythos. Baseret på en historie af Kirsten Cross er der en retro-stemning, der kalder tilbage til begge Tung metal og tidlige 90'ers anime dubs. Mens sproget og goren ville føles hårdt, hvis det var meningen at signalere alvorlig modenhed, som schlock, er det meget underholdende. B
Hvis ikke for et kort skud af en topløs protest, er 'When The Yogurt Took Over' den ene Kærlighed, død og robotter episode, der kunne passere for en Pixar-kort. En glædeligt fjollet John Scalzi-tilpasning med Muppet-lignende karakterer, mens Maurice LaMarche gør sin Orson Welles-esque-fortælling, den er kort og sød med en lille social kommentar blandet med absurditeten. B +
Ja, 'Beyond the Aquila Rift' er 100% animeret, selvom du på et tidspunkt sværger at se på levende skuespillere. Hvor 'Sonnie's Edge' nærmede sig fotorealisme, men skæv tingene lige så lidt, går 'Aquila Rift' lige forbi Uncanny Valley i hyperrealitet. Historien, af Alastair Reynolds, er en solid virkelighedsbøjende fortælling, som let kunne have været udvidet til en funktion. B +
af struise black albert
En af de bedste rater i serien, 'Good Hunting', er en fantastisk håndtegnet sammensmeltning af kinesisk mytologi og steampunk alternativ historie. Ken Lius historie er en magtfuld antiimperialistisk fabel, og for en serie, der er højt ved døden, men ret lav på faktisk kærlighed, er forbindelsen mellem ingeniør Liang og rævkvinden Yan øm. Animatorens 'mandlige blik' tendenser fungerer ikke helt i dens favør (nogle scener giver absolut mening tegnet sensuelt, men der er en sammenhæng i mere forfærdelige øjeblikke), men generelt er dette en utrolig kort. TIL-
Ikke alle korte kan være en vinder, og hvis der er nogen reel taber i Kærlighed, død og robotter , det er 'The Dump'. Denne Joe Lansdale-tilpasning har nogle milde latter og et sjovt monster, men det er ubetydeligt og visuelt tiltalende. C-
avery kejserlige stout
Med fotorealisme i animation er der altid spørgsmålet om, hvorfor man gider at animere, hvad man kunne gøre i live action. 'Shape-Shifters', baseret på en Marko Kloos-historie, er den korte, hvor animationen føles mest fremmed. Mens andre fotoreal shorts som 'Aquila Rift' har omfattende ydre rumindstillinger, der giver mening til animation, er 'Shape-Shifters' mere jordforbundet, idet kun soldaternes varulvstransformationer kræver animation. Der er følelser her, men det kunne være bedre udviklet og udført. C +
RELATERET: Fra Sonic til Will Smiths Genie, problemet med fotorealistisk CGI
Du ved hvordan Tyngdekraft blev dybest set en animeret film med et par levende skuespillere kastet ind? 'Helping Hand', tilpasset fra en Claudine Griggs-historie, er grundlæggende Tyngdekraft hvis det var helt animeret ... og også lidt mere voldeligt og mindre sentimental. Af eksperimenterne inden for fotorealistisk animation er dette måske den mest overbevisende. TIL-
Jo bedre af de to Joe Lansdale-historier, 'Fish Night', er endnu en anstændig vejrtrækning. En af de eneste rigtige 'safe to work' shorts i serien, det giver ikke meget mening, men det har en surrealistisk skønhed til sin Scanner mørkt -desque animation. B-
Seriøst, hvordan gjorde de animationen i 'Lucky 13'? Vi ved, at Samira Wiley gjorde motion capture-arbejde, men meget af tiden ser det slet ikke ud som en computerduplikat af Samira Wiley, det ligner bare Samira Wiley! Denne Marko Kloos-historie om en soldats kærlighed til sit skib har spændende handling og uventede følelser, selvom det skumrer lidt med at udvikle konfliktens natur. TIL-
Nu kommer vi til mesterværket i Kærlighed, død og robot s 'første sæson: Alastair Renyolds' håndtegnede tilpasning 'Zima Blue.' I modsætning til andre shorts har denne ikke brug for gore, seksualitet eller forbandelse for at gøre den 'voksen'. I stedet fremkommer dets modenhed fra sine dybe eksistentielle spørgsmål. Et fortryllende kunstværk, som Netflix skal indsende til prisovervejelse. TIL
'Blindspot', det andet originale manuskript i antologien, er mærkeligt. Hvor alt andet i serien føles ægte modent eller i det mindste behageligt sophomorisk, føles 'Blindspot' som en lørdag morgen tegneserie med en masse forbandelser kastet ind. Selv kunststil er mere Speed Racer end Akira . Handlingen er underholdende nok, men der er ikke meget at sætte fast på intellektuelt. C +
Den ene kort instrueret af Tim Miller og den eneste, der blandede animation og live-action, 'Ice Age' sporer den hurtige udvikling af en civilisation i et køleskab. Det er sødt, men kommer fra en ældre historie (Michael Stanwick skrev det i 1984), det føles forudsigeligt i dag. The Simpsons slå Miller til punch når det kommer til at animere denne grundlæggende fortælling. B-
'Alternate Histories', den sidste af John Scalzi-tilpasningerne, er en anden, der er sjov, men ikke særlig original. Historier og vittigheder om forsøg på at dræbe Hitler er blevet gjort ihjel, men det betyder ikke, at disse seks scenarier ikke er morsomme. B-
Afslutningen af sæsonen er 'The Secret War', baseret på en historie af David W. Amendola. Dette er endnu et kort, der kan udvides til enten en film eller et videospil. Fokus er udelukkende på handling, en kamp mellem russiske soldater og dæmoner, men handlingen er fantastisk, og med lidt mere plotudvikling kan dette blive noget specielt. B
Den første sæson af Love, Death & Robots streamer nu på Netflix.
