Da Michael Eisner, administrerende direktør for Disney, bemærkede, at hans søn virkelig havde noget for at spise gummibærsukker, sprang en bizar idé rundt inde i hans hoved. Hans usandsynlige inspiration gav plads til en af 1980'ernes vigtigste tegneserier til børn. Som Gummibjørnenes eventyr fejrer sit 35thjubilæum i denne måned, er det værd at forstå, hvor effektiv denne oversete tegneserie virkelig var.
Det var lørdag morgen den 14. september 1985, og børn overalt summede af forventning om debut af et nyt show, der var blevet drillet hele sommeren. I en tidsalder før streaming og Disney + skulle fans vente til lørdag morgen for at få deres tv-fix. Mens lørdag morgen havde meget at byde på, var det først Gummi Bears havde premiere, at Disney besluttede at tage en knæk på dette lukrative fangenskabspublikum. Og det overlod intet til tilfældighederne og bandt enhver mulig produktionsrelateret faldskærm til tegneserien.
RELATERET: DuckTales kunne endelig afsløre historien om Joakos udødelighed
Fra åbningsrammerne og de første bjælker i dets ikoniske tema, Gummi Bears ankom som et sukkerhastighed til hjernen. Børn var hooked! Showet var i modsætning til enhver anden tegneserie, og det havde helt klart Disney-muskelens fulde kraft bag sig. Showet blev organiseret i en uhørt episodisk serie for børn med historiebuer, der spænder over flere episoder og endda hele sæsoner. De fleste børns tegnefilm var en-og-færdig episoder. Du kunne gå glip af en måned og savne noget. Men Disney havde mere erfaring med dybtgående historiefortælling end de fleste lørdag morgen, så det lænet sig ind i sin vindende formel for at levere succes.
Før Gummi Bears debuterede, Disney havde allerede fast kontrol over endnu et weekend-tidsrum i årtier - søndag aften til Den vidunderlige verden af Disney . Men showet blev ikke sendt i 1984 eller 1985. Det faldt sammen med Disney, der startede produktionsstart til Gummi Bears , som en del af det nye overordnede branding-direktiv fra Eisner, et, der omfattede målretning mod det største fangenskabspublikum, de ignorerede - lørdag morgen. Så de så på en orange kat og Det Smølfer for at hjælpe med at få det til at ske.
RELATERET: Smølferne CG-animerede seriens hoveder til Nickelodeon
Et af de centrale elementer i Gummi Bears der hjalp med at gøre det til en ikonisk serie var det store tungvægtstalent bag den. Disney bragte en stald af velkendte teltskuespillere til telt for at få forbindelse med børn. De omfattede Lorenzo Music, der spillede pudgy Tummi Gummi, allerede kendt for at være stemmen til katten Garfield. Mens Paul Winchell, bedst kendt som Disneys Tigger og Gargamel's stemme fra Det Smølfer spillede den ældste Zummi Gummi. Den rollebesatte matriark var June Foray. Hun havde givet udtryk for ikoniske figurer, der gik tilbage til tidlige dage med radiovarianter, inden fjernsyn overhovedet tog fat. Fra Det Flinstones til Hanna-Barbera-tegnefilm havde Forays stemme tilsyneladende altid været på tv et eller andet sted. De gav liv og følelse til de tegn, som børnene virkelig nød. Det viste også, at Disney-børn havde en stærk appetit på shows som Gummi Bears , så Disney fandt ud af, hvordan man kunne levere endnu mere.
Efter fire år, der havde tryllebundet børn lørdag morgen på NBC, skabte Disney springet til at vende opmærksomheden tilbage til det voksende fange efterskole-tv-publikum. Spredningen af kabel- og satellit-tv i slutningen af 1980'erne, og med det mere børneorienterede tv-kanaler, havde monopolet lørdag morgen over, at børnene betragtede udhulede, da flere muligheder blev tilgængelige. Men der var et fængslet børnepublikum, der tilsyneladende ikke var påvirket af at ændre teknologi og seervaner - efter skoletid. Så Disney pakkede sin forsørger op, Gummibjørnenes eventyr og flyttede over til ABC for at starte en ny to-timers animationsblok, Disney eftermiddage . Det bruges Gummi Bears at dække bordet til en helt ny skiferie af mindeværdige børn viser, at der hurtigt fulgte.
Darkwing Duck, Chip'N'Dales Rescue Rangers, Duck Tales og endda Tail Spin blev alle konstrueret af den samme form som Gummi Bears ; solid animation, populære karakterer, stærkt stemmetalent og høj produktionsværdi. Disney brugte de fire tidsspor i sin 2-timers blok til at rotere i nye shows. Efterhånden som en serie var færdig, ville Disney droppe den og tilføje en ny til tidsrammen, konstant opdaterende og roterende shows. Disney havde ingen dårlige i rotationen, så dominansen i tidsrammen holdt fast, i det mindste mens den varede.
Da 1990'erne bragte mere forandring og variation til, hvordan tv-shows, især animationer, blev forbrugt, blev de traditionelle tv-blokke lørdag morgen og efterskole stadig mere brudt. Da øjenkugler spredte sig rundt på urskiven på specialkanaler og mere målrettet børns programmering, brugte Disney sin erfaring i disse animationsblokke til at hjælpe med at lægge grundlaget for at udvide sine egne 24-timers kanaler til børn og til sidst blive det Disney +, vi har i dag.
brand emblem tre huser bedste tegn
Gummi Bears i sidste ende lykkedes på grund af sin specielle ingrediens - det var af høj kvalitet! Hvilket gør det mærkeligt, at af alle de mærker, virksomheden ejer, er et af dets mest ikoniske og populære børnshow nogensinde et, som Disney ikke syntes at være egnet til at revidere, modernisere eller genstarte, hvilket for mange fans af showet fra old school virker bare fint. Måske er det bedst at lade hukommelsen og succesen med Gummi Bears Vis live i 90'erne.
FORTSAT LÆSNING: Negaduck: Disneys Evil Darkwing Duck, forklaret
