Du kan ikke dræbe David Arquette er en krønike af Skrige skuespillerens tilbagevenden til en verden af professionel brydning. I dokumentarfilmen forsøger skuespilleren i slutningen af 40'erne at sone for sin berygtede regeringstid som WCW verdensmester i 2000. Wrestling-fans afskyr ham for at tage mesterskabet. På trods af at han er en livslang fan og har doneret de penge, han tjente i WCW til familierne til afdøde brydere Brian Pillman og Owen Hart, hang der stadig dårlige følelser.
Arquette har ikke nået de store ligaer i AEW eller WWE (uden for en kort Twitter-fejde), men han har haft et respektabelt løb på det uafhængige kredsløb. Filmoptagelserne fortæller historien godt, men opretholder ikke altid en konsistent tone. Det er ikke den bedste film, men det er en fantastisk reklame for pro wrestling.
Du kan ikke dræbe David Arquette ses bedst som biografens første brydningskampagne med lang længde. Det kan ses som brydevirksomhedens post-COVID-19 forsøg på at tænke uden for boksen, når man opretter indhold.
stiftere solid guldlager
WWE og AEWs svar på den komplette mangel på skarer, der er så vigtige for udførelsen af brydning, har inkluderet kampe som Firefly Funhouse Match mellem John Cena og Bray Wyatt kl. WrestleMania 36 og AEW's Stadium Stampede Match på Dobbelt eller intet pay-per-view.
Disse kampe var ikke bange for at være absurde og endda metatekstuelle, til meget skur af old school purister. Du kan ikke dræbe David Arquette tager disse kvaliteter til et andet niveau. Det svælger i absurditeten i Arquettes forsøg på at blive taget alvorligt af brydende fans og verden som helhed.
Arquette anerkender dette tidligt i filmen. Efter en fotosession for at skabe 8x10s til hans første comeback-optræden ved en signering, har Arquette et kontemplativt øjeblik. Han indrømmer, at han er træt af at blive betragtet som en vittighed. Filmen klipper straks for at vapne på en hest, mens han iført troldmandskåben, som han havde på sig til sin fotosession.
dogfish hoved havslukker
Den absurdistiske tone i Arquettes comeback ligner den satiriske Talkin 'Shop pay-per-views produceret af Bullet Club-medlemmerne Good Brothers. Arquettes første comeback-kamp på et bogstaveligt brydeshow i baghaven afspejler Talkin 'Shops bevidst lave produktionsværdi og rå humor, som også finder sted i en baghave (Good Brother Luke Gallows, for at være specifik).
En del af humoren i Talkin 'Shop er, at de sætter velkendte ansigter fra den brydende verden i absurde situationer med lav leje. Talkin 'Shop er en god tilnærmelse af den side af forretningen. Arquettes baggårdstur og efterfølgende gadekampe i Mexico var den virkelige aftale.
Filmen er dog ikke helt optimistisk. Arquettes blodige dødsmatch med hardcore wrestler Nick Gage er noget, der kunne have været lige ud af Vices blik på wrestling's snuskede mave. Arquette fik et alvorligt snit på nakken efter at være ramt med et let rør.
sejr, der brygger snavs
kaptajn undrer sig ikke over hvide mænd
Mens han (forståeligt nok) blev rystet, afsluttede han kampen, før han blev ført til skadestuen. Det mindede om nogle af New Jacks berygtede øjeblikke i ringen fra den brydende dokumentar Mørk side .
Du kan ikke dræbe David Arquette kan ofte være lige så spredt som dets emne. Samlet set ligner det den slags promo, der Mick Foley klarede sig så godt i løbet af sin karriere. Det er dybest set et kærlighedsbrev om en underdog, der skar en niche til sig selv i pro brydning gennem blod, sved og tårer.
Det er en hård salg for en berømt skuespiller, men Arquette trækker det ud. I en triumferende scene ledsages Arquette til ringen af sin kone Christina i fuldt Elizabeths cosplay - det føles virkelig som en fan, der lever deres drøm om drengene. Det er en følelse, som en person med Arquettes historie i brydning virkelig skal vise, ikke fortælle. Du kan ikke dræbe David Arquette måske ikke den bedste film, men det fanger perfekt lidenskab og humor ved professionel brydning.
