The Maximum Carnage Game var så stort et hit, at Carnage rejste ind på internettet

Tågede ruiner af tid er en funktion, der giver den kulturelle kontekst bag visse tegneseriefigurer/-adfærd. Du ved, den slags dengang aktuelle referencer, der er falmet ind i 'tidens tågede ruiner.' For at vide, tyve år fra nu, vil en universitetsstuderende, der ser afsnit af 'Seinfeld', sandsynligvis gå glip af meget af den dengang aktuelle popkulturhumor (som de meget specifikke referencer i 'The Understudy' til Nancy Kerrigan/Tonya Harding-skandalen) . I dag ser vi på, hvordan Maximum Carnages popularitet som videospil førte til, at skurken faktisk kom ind på internettet og dræbte spillere!

Spider-Man-crossoveren fra 1993, Maximum Carnage, var fascinerende i, hvordan den i det væsentlige var Spider-Man-kontorets forsøg på at matche succesen med lignende store crossovers som Superman-titlerne, Batman-titlerne og X-Men-titlerne alle gjorde i 1992 og 1993. Det er dog sjældent, at en historie med et så modigt håb bliver en succes, ja, du ved, BLIVE sådan en succes ( Jeg begyndte at lave en læserdiskussion af crossoveren i Vi må hellere tale om dette , som jeg siden har videreført over på Pop Culture References ).

Den 14-delte crossover så Spider-Man nødt til at slå sig sammen med Venom og en række andre Spider-relaterede helte (som Black Cat og Morbius) for at kæmpe mod Carnage, som har sammensat sit eget hold (Shriek, Demogoblin, Carrien og Hobgoblin) for at dræbe en flok mennesker i New York City. Til sidst føjer Spider-Man flere helte som Captain America, Iron Fist, Detthlok og Firestar til sit hold. Det var så populært, at det lancerede et videospil året efter, der var endnu et STØRRE hit, og videospillet inspirerede til gengæld en bizar Venom/Carnage-historie.

Hvordan Marvel lavede Spider-Mans mest raunchiest meme-kanon

Hvordan beslutter skaberne af videospillet Maximum Carnage at tilpasse tegneserien?

I en fremragende mundtlig historie om Maximum Carnage af Brian VanHooker kl Mel Magasinet (både tegneserien og videospillet), Mark Flitman, en videospilsproducent med Acclaim Entertainment, forklarede, hvordan videospilstilpasningen opstod:

Blue Moon Beer anmeldelser

Dengang ejede vi hele Marvel-licensen, hvilket betyder, at vi havde alt, og vi havde altid en Marvel-titel ude. Vi var lige blevet færdige med Spider-Man X-Men-spillet, og det var tid til at lave den næste titel, så vicedirektøren for produktudvikling og jeg tog ind på Manhattan til Marvels hovedkvarter og spurgte, hvad de havde på vej til, at vi kunne lave et spil på. De begyndte at fortælle os om en 14-delt historie, der udkom kaldet Maximum Carnage, og så snart vi hørte om det, vidste vi, at det ville virke. Det havde store helte og store skurke, og det var fyldt med karakterer, så vi vidste, at det var det.

Vi startede på spillet, mens tegneserien stadig blev lavet, og den udkom året efter, i 1994. De fleste spil var baseret på en egenskab mere generelt, men Maximum Carnage tiltalte mig, fordi det var en hel historie. Jeg studerede film på college, og jeg var meget til historielinjer. Jeg følte, at ethvert spil var bedre med en historie. Det tiltalte mig også, fordi jeg voksede op med tegneserier, og jeg ønskede at bringe tegneseriepanelerne til live i spillet, hvilket var meget unikt. Så jeg kom til at bringe paneler til live direkte fra tegneserien, men med nogle bevægelser inkluderet. Det var en fed feature, som jeg ikke havde set før.

At kunne spille som enten Spider-Man eller Venom var også en fantastisk funktion, fordi det tilbød et element af genspilbarhed. De fleste spil, når du er færdig med dem, er de færdige, men hvis et spil havde et karaktervalg eller et valg af to forskellige veje - hvilket Maximum Carnage også havde - gav det spilleren et ønske om at spille spillet igen.

hvor mange sæsoner af sværdkunst online

Igen var det et kæmpe hit som videospil, og har sandsynligvis mere et popkulturelt indtryk som et videospil end som en tegneseriehistorie (ikke fornærmelse af tegneseriehistorien, men mere blot en note om HVOR stort videospillet var ).

Hvad betød det, at Anden Howard blev fanget 'i en verden, han aldrig har skabt'?

Hvordan Maximum Carnage-videospillets succes førte til en bizar Venom-historie

I 1995 udgav Marvel den seneste i rækken af ​​miniserier med hovedrollen Gift (Larry Hama var den faste forfatter på serien af ​​miniserier), Venom: Carnage Unleashed (af Hama, Andrew Wildman, Art Nichols og Joe Rubinstein), som åbner med, at Venom bliver fornærmet over, at et videospil baseret på Carnage er blevet udgivet!

Vi ser Kletus Casady spille videospillet i sin celle på Ravencroft Asylum, da det viser sig, at han solgte sine rettigheder til at lave spillet...

Casady afslørede dog, at han faktisk kunne SENDE SIN SYMBIOT TIL INTERNETTET...

hvilken type øl er coors banket

Dette giver selvfølgelig INGEN MENING, men det er sjovt. Det har vi skrevet om det en del gange gennem årene her på CBR , så derfor sætter jeg ikke fokus på det absurde i selve tegneserien (det er gjort), men taler bare om, hvordan spillets succes (som nu er 30 år gammelt) førte til, at tegneserien blev skabt.

I finalen af ​​serien, efter at Carnage har dræbt en flok mennesker via internettet, kom Venom også ind på nettet for at stoppe Carnage...

De kæmper i spillet (jeg tænkte på denne historie, da jeg lavede mit seneste stykke om superhelte, der bliver suget ind i videospil ), og på en billboard på Times Square, som alle kan se. Det er latterligt fantastisk....

The Boondock Saints 3 udgivelsesdato

Venom tvinger Carnage ud af spillet, og derefter sætter Carnages kidnappede rådgiver ild til ham, så han kan blive fanget...

Vi har set ting som Batmania tilpasset til tegneserierne , men det er interessant at se et videospil blive populært nok til også at blive skrevet i!

Hvis nogen andre har forslag til Foggy Ruins of Time, er du velkommen til at sende mig en e-mail på brianc@cbr.com