Studio Ghiblis første live-action-short er en skjult perle

Studio Ghibli er et af de mest genkendelige animationsstudier i hele verden. Virksomhedens katalog består af nogle af tidens bedste og mest kunstnerisk fængslende film, bl.a Spirited væk og Min nabo Totoro . Så populære som deres udgivelser er, dog glider adskillige fantastiske ofte under radaren hos selv de største Ghibli-fans. En sådan skjult perle bryder formen på flere måder og er studiets første projekt nogensinde lavet i live-action i stedet for animation.

kentucky bourbon stout grundlæggere

Kortfilm fra 2012 Giant God Warrior dukker op i Tokyo er i modsætning til, hvad de fleste er kommet til at forvente af Studio Ghibli. Lavet i et samarbejde mellem Ghibli, Khara, Inc. og det Toei-tilknyttede Special Effects Laboratory , den korte er et skræmmende og teknologisk spændende eksperiment af nogle af branchens toptalenter. Mellem dens rædselsfulde visuals, forbindelser til den forgangne ​​Ghibli-kanon , og overraskende tematisk dybde, det er værd at spore efter.

Giant God Warrior var en Major First for Studio Ghibli

Hvorfor Porco Rosso er Hayao Miyazakis mest undervurderede film

Den mest åbenlyse forskel mellem Giant God Warrior dukker op i Tokyo og resten af ​​Ghibli-kataloget er, at det er gengivet i en kombination af CG og live action. Intet lignende er blevet lavet af studiet, med den nærmeste tilnærmelse er scenebearbejdningen af Spirited væk . Kæmpe gudskriger byder på et af de mest skræmmende kaiju-designs, der nogensinde er filmatiseret, dygtigt overlejret over billeder af det virkelige Tokyo og naturtro miniaturer.

Filmen udmærker sig også ved at være et af de få Ghibli-projekter, der linker tilbage til en tidligere film. I dette tilfælde er det Nausicaä af Vindens Dal fra 1984. Set 1.000 år før starten af Nausicaa , Kæmpe gudskriger skildrer verdens undergang under de syv dages ild, hvor gigantiske, biomekaniske monstre hærger landet og udsletter den menneskelige civilisation.

Selvom det ikke er teknisk produceret under Ghibli-banneret, Nausicaa er ofte inkluderet med resten af ​​studiets arbejde, da dets forfatter og instruktør - ingen ringere end Miyazaki selv - fortsatte med at stifte Ghibli blot et år efter udgivelsen. På trods af dette er Miyazaki ikke knyttet til Kæmpe gudskriger ud over det originale design af det titulære væsen, som debuterede i hans 1982 Nausicaa manga. I stedet er det Neon Genesis Evangelion skaberen Hideaki Anno spydspids Kæmpe gudskriger , sammen med sin mangeårige samarbejdspartner Shinji Higuchi.

Annos tidlige karriere fik ham til at arbejde hos Ghibli, hvor han først blev kendt for at animere billeder i Nausicaa med væsenet kendt som Giant God Warrior. Det er kun passende, at han var kommet tilbage næsten 30 år senere for at producere og skrive et kort indslag, der udvider den viden, der kun kortvarigt er omtalt i den originale film. Selv afslappede seere kan se hans fingeraftryk over hele materialet. Dette inkluderer Kæmpe gudskriger s gigantiske, humanoide monstre med glødende vinger, som bestemt er en på-næsen Slutningen af ​​Evangelion ring tilbage.

Ghibli-fans, der ser med Kæmpe gudskriger vil komme til at indse, at forskellene mellem den og resten af ​​Ghibli-kanonen ikke kun er huddybe, og Annos indflydelse har bestemt meget at gøre med det.

Giant God Soldier er en anderledes Ghibli-film

Hayao Miyazaki ude af pension, allerede 'besat' af sin næste Studio Ghibli-film

I modsætning til de fleste andre Ghibli-film, Kæmpe gudskriger er nok ikke noget at se med børn. Selvom studiet ikke er fremmed for at inkludere mere intense scener og endda fuld af gys i visse indslag, er det svært at forestille sig, at en så dyster film kunne komme fra de samme mennesker, der skabte den elskelige Totoro . Dette er dog unægtelig en del af det sjove, da materialets uventet dystre natur står i kontrast til Ghiblis ry for lunefuldhed.

Filmen åbner med forskellige optagelser af det moderne Tokyo, da en uset kvinde dystert fortæller publikum, at verden er ved at ende allerede næste dag. Gennem en mesterlig kombination af det stille, angribende soundtrack og fortælling, der reciteres som en nyhedsreportage om en naturkatastrofe, seerne efterlades med en følelse af frygt om, hvad der rent faktisk vil ske under den formodede apokalypse. Dette bliver kun værre, efterhånden som fortælleren fortsætter sin historie og bemærker, at hun ignorerede en enheds advarsel om den kommende fare.

Tingene kommer til hovedet med den første optræden af ​​selve Giant God Warrior, der svæver vandret over byen. Kameraarbejdet sælger monsterets omfang på måder, som få andre film kan matche, og panorerer langsomt over forskellige dele af dets krop, før det trækker sig tilbage for at afsløre hele væsenet. Selv de bedste Godzilla film har problemer med at matche denne form for afsløring, hvor Giant God Warrior fuldstændig dværger de højeste skyskrabere.

Fortælleren beklager, at hun burde have fulgt entitetens advarsel og fortalt så mange mennesker som muligt om den kommende katastrofe. Men seerne undrer sig over, om det overhovedet ville have haft betydning. Mod et væsen så enormt og forfærdeligt, hvad kunne menneskeheden have gjort for at stoppe det? Dette bliver kun mere tydeligt, når monsteret afsløres i at affyre et supermægtigt energivåben fra munden og udslette Tokyo i en række overdådige ødelæggelsesskud. På det tidspunkt, hvor flere Giant God Warriors dukker op, er spørgsmålet om, hvordan verden kunne have besejret dem, ikke længere på nogens sind – det kunne de simpelthen ikke.

Kæmpe gudskriger er måske ikke den mest bemærkelsesværdige film i Ghibli-kataloget, men for dem, den kan forbinde med, holder den med dem længe efter, at dens korte 10-minutters spilletid er gået. På trods af at de blev lavet for mere end ti år siden, holder specialeffekterne sig forbløffende stadig. The Giant God Warrior er realiseret med noget meget imponerende computergrafik, der tvinger publikum til at tænke: 'Måske kunne dette eksistere.' Den fuldstændige ødelæggelse af verden sætter selv rumlen fra Angreb på Titan til skamme, for ikke at sige noget om de korte glimt af begivenheden set i originalen Nausicaa .

Giant God Warrior er overraskende indflydelsesrig og meningsfuld

Al den Kaiju, der fortjener Godzilla Minus One-behandling

Arven fra filmen strækker sig langt ud over, hvad man kunne forvente. Mange af de nøglespillere, der arbejdede på Kæmpe gudskriger , Anno og Higuchi høvding blandt dem, kom tilbage sammen ikke længe efter arbejde på 2016'erne Shin Godzilla . Når du sammenligner begge projekter side om side, er det nemt at se hvordan Kæmpe gudskriger banede vejen for Shin Godzilla . Fra de lilla energistråler til det virkelig forfærdelige kaiju-design og den snigende følelse af uundgåelighed skabt af monsterets ustoppelige natur, Kæmpe gudskriger lagde grunden til det, der blev et af de bedste Godzilla film nogensinde skabt.

Ud over det, budskabet om Kæmpe gudskriger taler til en angst hos mange i den moderne tid. The Giant God Warriors ødelæggelse af menneskeheden ses som umuligt at stoppe. Hovedpersonen ønsker ud over fornuften at have været i stand til at gøre noget for at forhindre verdens undergang, men det er klart, at intet, hun kunne have gjort, ville have betydet noget. I en verden, der langsomt falder fra hinanden fra klimaændringer, krig og mange andre tilsyneladende uoverstigelige problemer, er det svært ikke at se Giant God Warriors som en metafor for de nuværende kriser. I betragtning af det miljøisme og pacifisme er temaer i størstedelen af ​​Miyazakis kreative bestræbelser ( Nausicaa inkluderet), var disse ideer, der optrådte i en hyldest til hans arbejde, næsten helt bestemt tilsigtede.

På samme måde får hovedpersonen til opgave af en enhed, der klart er mere magtfuld og dygtig end hende, at advare verden om Giant God Warriors' tilgang. Enheden vil hellere pålægge en tilfældig kvinde ansvaret for at redde verden end at prøve at gøre det selv, give lidt information og ingen vejledning til at hjælpe hende. Dette er ikke så langt væk fra, hvordan mange føler, at magtfulde institutioner i den virkelige verden fralægger sig deres ansvar for at løse problemer som klimakrisen ved at lægge byrden på enkeltpersoner.

Den fuldstændige hjælpeløshed, fortælleren og publikum føler som verdens ende udspiller sig virker også som en metafor for den måde, mange reagerer på problemer i den moderne tidsalder. Alt for mange mennesker ved, hvordan det er at se rædselsvækkende ting ske på den anden side af skærmen, som gerne vil hjælpe, men de har ingen reel evne til at gøre mere end at sidde der og rulle. Når de ses gennem denne linse, har de forskellige billeder af computere, nyhedsudsendelser og sociale medier tidligt en meget mindre vilkårlig og meget mere gribende betydning.

Giant God Warrior sender en uventet håbefuld besked

Live-Action Nausicaa-fanfilm 'Respects Miyazaki,' imponerer japanske publikum

Mens ødelæggelsen af ​​menneskeheden er uundgåelig i filmen, fortæller de sidste linjer i kvindens fortælling publikum, at hun nægter at opgive håbet. I stedet for en nedtælling til ødelæggelse ser hun de syv dage, som de syv dages ild giver, som mange chancer for at undslippe monstrene. Verdens undergang kan ikke standses , men hun understreger potentialet i at bygge noget nyt fra asken.

Som det ses i Nausicaa , det er præcis, hvad der sker. Selvom det kan se fantastisk og fremmed ud for seerne, er menneskeheden i Nausicaa kunne leve videre. Ligesom Nausicaa , Kæmpe gudskriger mestrenes håb og viljen til at genopbygge over simpel nihilisme, selv i lyset af problemer, der simpelthen ikke kan forhindres.

Selvom kæmpemonstre måske ikke er det mest presserende problem, den virkelige verden står over for lige nu, kan menneskehedens problemer helt sikkert virke lige så skræmmende og ustoppelige. Ødelæggelse kan til tider være uundgåelig, men det er også menneskehedens instinkt for at overleve og genopbygge.

Nausicaa fra Vindens Dal

Krigeren og pacifisten prinsesse Nausicaä kæmper desperat for at forhindre to krigsførende nationer i at ødelægge sig selv og deres døende planet.