Slice-of-life subgenren af fiktion er abstrakt og bred, hvilket er både en fordel og et problem, som japansk anime viser. På den positive side efterlader definitionen af 'fiktion om karakterer, der lever deres almindelige liv' rigelig plads til alle slags historier og mere konventionelle litterære genrer, men på den anden side frister den også nogle skabere til at være selvtilfredse og bruge formel skrivning.
En række forskellige slice-of-life anime, både gamle og nye, skiller sig ud som elskede serier med overbevisende karakterer og vildledende dybe temaer , men de er undtagelsen. Langt mere slice-of-life-anime er åbne, generiske og overfladiske, og de ser ud til at tage deres seere for givet. Dette kan få nogle anime-fans til at erklære slice-of-life for at være en kedelig og svag genre, men de stærkeste SOL-serier har et par løsninger i tankerne.
Hvorfor så meget Slice-Of-Life Anime er dårlig
Hver anime-genre og -undergenre har sine ædelstene og duds, men nogle undergenrer, såsom slice-of-life og endda isekai, ser ud til at have et dårligt ry for at finde en masse halvbagte, forglemmelige anime-serier, der bare fylder op i hver anime sæson. Faktisk mange af den rimelige kritik af isekai gælder også for slice-of-life, herunder formløse, fantasiløse koncepter og karakterer, der ser ud til at løbe rundt i hver undergenres etablerede popularitet. Nogle isekai-skribenter slipper åbenbart afsted med halvbagte ideer, fordi de forventer, at forbrugerne sluger det, bare fordi det er isekai, og nogle SOL-skribenter ser ud til at gøre det samme.
Slice-of-lifes hovedstrategier er ikke dårlige i sig selv. Men når selvtilfredsheden sætter ind, giver disse strategier bagslag. Et eksempel er at have relaterbare hovedpersoner, som seerne kan identificere sig med, og når dette gøres for ofte eller med overfladisk skrivning, bliver SOL oversvømmet med intetsigende, uinteressante hovedpersoner lige fra den dandere Jun Shiraishi til den stærke, men konventionelle Shikimori og Erika Amano, blandt mange andre. At have relaterbare hovedpersoner er afgørende for fiktion af enhver genre, men slice-of-life kan tage det for langt med intetsigende, selvindsatte gymnasieelever. I forsøget på at være alle, ender disse karakterer med at være ingen, uanset deres eksotiske hårfarve eller ordspil i deres navne.
Dette problem gælder ofte hele serier af liv ad gangen, hvor for mange af dem er ultra-relaterbare i moderne japanske omgivelser, hvor gymnasieelever går i almindelige skoler og laver forudsigelige ting som at deltage i sommerfestivaler eller besøge indkøbscenteret. I sig selv er disse ideer ikke friske eller interessante, og mange serier ser ud til at lave dem af ren forpligtelse. Det hele føles obligatorisk og blottet, og efterhånden er det blevet gjort ofte nok til, at enhver anime-fan kan lægge mærke til det. SOL er for vant til dens generiske, relaterbare natur, og den er ved at blive meget mættet ligesom isekai, fordi den er let at tænke op og tegne. Heldigvis beviser den bedste slice-of-life-anime-serie, hvad denne genre kan, når kreativitet, dristige ideer og kvalitet frem for kvantitet er i centrum.
Hvad den bedste Slice-Of-Life-anime beviser om denne undergenre
For mange SOL-anime viser den mørke side af undergenrens åbne natur, hvor SOL-anime-serien er generisk og for bredt tiltalende med grundlæggende koncepter og karakterer. Heldigvis går en håndfuld andre slice-of-life-serier i den modsatte retning og udnytter, hvor modulært slice-of-life-konceptet egentlig er. Milliarder af mennesker på Jorden lever alle meget forskellige liv, og det er vigtigt at understrege det. De bedste slice-of-life-anime-serier handler om noget meget specifikt, med fokus på en eller to bestemte genrer eller præmisser, som få andre serier gør. Sagt på en anden måde, den bedste SOL-anime-handels ultra-brede appel til en mere målrettet tilgang.
Mouth the Rock! er et godt eksempel. Det er en SOL-anime, men det er den ikke lige om almindelige gymnasiepiger i velkendte moderne japanske rammer. Det handler om rock and roll og sultende kunstneres kamp , og animeens humor, drama og 'action' er alle baseret på det. God SOL anime lignende Mouth the Rock! handler om mere end glæden ved hverdagen - de handler om en meget specifik ting i det liv, som ikke enhver anime-karakter kan have. Det giver den en tydelig stemme, samtidig med at den griber ind i dybere og mere sammenhængende genrer som musik, historie, science fiction, fantasy og meget mere.
Begrebet slice-of-life er derfor blot en skabelon, som andre genrer kan placeres i. De mest markante SOL-animeserier er SOL plus noget andet, der appellerer til fans af den pågældende genre og måske vinder nye fans til den genre med SOL-elementerne på siden. En god sci-fi slice-of-life-anime med komiske elementer kan hjælpe nogle anime-fans med at komme ind i science fiction, for eksempel eller musik som SOL Mouth the Rock! kan inspirere fans af generel slice-of-life-anime til at prøve andre musikcentrerede lignende Nana eller BECK . Så er der Min udklædte skat , en slice-of-life anime, der baserer sin identitet og plot på den vidunderlige verden af cosplay, ikke kun en high school 'modsætninger tiltrækker' historie.
Disse slags elementer er, hvad der sætter lide af skat og Munde bortset fra Ye Olde Slice-Of-Life-titler som Kubo vil ikke lade mig være usynlig eller Shikimori er ikke bare en sød. Ofte er det komedien og rom-com SOL-anime, der falder i fælden med at være for generisk - måske kunne de tage nogle signaler fra deres mere sammenhængende, genrebaserede jævnaldrende og udvikle deres egen stærkere identitet, romantik og det hele.
