Nogle gange ser du en film, og mellem den tilsyneladende uendelige screentime af kriminelt kedelige karakterer, der sprøjter nonsensdialog, undrer du dig over, hvordan noget så halt og dyrt blev lavet. Det tager mange mennesker at lave en film så stor som Paramount's 'Ghost In The Shell', som anslås at have kostet op til 110 millioner dollars. Det tager også mange dårlige valg at gøre en film så ubarmhjertig kedelig og i sidste ende forbløffende stødende.
Baseret på mangaen skrevet og illustreret af Masamune Shirow følger 'Ghost In The Shell' Major Mira Killian (Scarlett Johansson), en banebrydende cyborg, der kombinerer en robotlegeme (der ligner Scarlett Johansson) med et menneskeligt sind. Sindet er hendes spøgelse, hendes sjæl, hendes menneskelighed. Skallen er robotfartøj, der holder hendes hjerne og skubber Major til at forstå hendes identitet i en verden, hvor mennesker kæmper for at opgradere sig selv med cyberteknologi som røntgenøjne og drikke-alt-du-vil-lever, men robotter behandles som slaver . Når han jagter en terroristhacker ved navn Kuze (Michael Carmen Pitt), er Major tvunget til at konfrontere, hvordan hun ikke rigtig hører hjemme i nogen af verdens verdener. Dette sender hende ned ad en vej for at afdække sin menneskelige fortid.
RELATERET: Ghost in the Shell Anime-direktør kalder Johansson 'bedst mulige' major
Filmens store ironi er, at mens handlingen handler om søgen efter sjæl, er 'Ghost In The Shell' helt stil, ingen sjæl - eller rettere alt shell, intet spøgelse.
Instruktør Rupert Sanders lavede sit navn til at ramme reklamer, mest berømt for videospillet 'Halo 3: ODST.' Men når det kommer til hans filmografi, er alt, hvad han har at tilbyde, 'Snehvide og jægeren', et kampfyldt eventyr, der genindtænker sig, som proppede sin prinsesse i jeans og smed hende ind i et køligt CGI-landskab for at skabe et stilfuldt stilet eventyr. Filmen blev kritisk panoreret og betragtes kun som en beskeden box office-succes. Men på en eller anden måde fik Sanders en ny chance. Og det, han gav os, var det samme overfladiske showmanship.
Set i et futuristisk Tokyo, 'Ghost In The Shell' draperer byen i kæmpe hologrammer af robotgeishaer, smilende bodybuildere og en savlende corgi. En skeezy bar kan prale af hologrammer af strippere (glitchy nok til at blidgøre sin PG-13-rating) og boksere, der kæmper (formodentlig fremtidens pay-per-view-kampnatsystem). Mens noget af produktionsdesignet er smukt - robo-geisha, der er drillet i trailere, er et højdepunkt - synes de fleste af designene ikke at have nogen funktion ud over at se cool ud. De fortæller os lidt om denne verden.
Med alle hologrammerne og cyberpunk-opblussen af 'Ghost In The Shell' tænkte jeg på æstetikken fra Wachowski-søstrene, der har skabt rige sci-fi-verdener med 'The Matrix' -trilogien, 'Cloud Atlas' og 'Jupiter' Stigende. ' Men der er en enorm forskel mellem deres design og Sanders ', idet Wachowskis' designs giver deres verdenskontekst, liv og dybde. Hver detalje ser ud til at passe og fungere og giver publikum lidt indblik i dette fiktive univers. Sanders 'ting ligner bare CGI-klistermærker kastet rundt om sin blændende Hollywood-stjerne og mangler noget formål ud over wow-faktor. Det giver en hul seeroplevelse, især når den er parret med performance-stilarter, der føles tabt i oversættelsen.
bourbon tønde beder den 5.
Fra Marvel-filmene til det trippy action-eventyr 'Lucy' har Johansson bragt svimlende karisma til heltinder, der bruger deres utrolige evner - det være sig skarpskydning eller telekinesis - for at vælte tyranner og nedlægge hære af væbnede onde. I 'Spøgelse i skallen' bærer hun en næppe kropsdragt og skalerer vægge, mens hun skyder en pistol lige ind i hjernestammen hos enhver, der vil modsætte sig hende. Hun slår terrorister ud og nedlægger en tank alene, selv når det risikerer at rive hendes skal i stykker. Og alligevel følte jeg intet. Johanssons charme virker i dvale, da hun strutter ledigt gennem denne kedelige rejse, der kan prale af mere teknisk snak end interessant handling. Sanders har på en eller anden måde drænet den meget stjernemagt, som Johansson angiveligt blev kastet til at levere. Og det bringer os til den skandale, der er fulgt med filmen siden dens tidligste casting-rygter: Ja. Dette er et eksempel på hvidkalkning.
Dette nummer har raset online i årevis, før filmen overhovedet gik i produktion. Den ene side insisterede på, at fordi Manga - og den deraf følgende anime fra 1995 - var japansk, burde det også være heltinden i sin live-action, amerikansk-fremstillede tilpasning. Andre hævdede, at fordi karakteren bare er en hjerne i en robotlegeme, nogen som helst kunne spille rollen, så hvorfor ikke Johansson, der har en stor fanebase og en historisk historie inden for actiongenren? Før jeg så filmen, forstod jeg begge sider. Men efter?
Dette er uden tvivl asiatisk sletning.
Det er ikke kun, at Major blev omdøbt til den hvidkodede 'Mira Killian' i stedet for det originale japanske navn Motoko Kusanagi, 'Ghost In the Shell' ligger i Tokyo. Filmen er dryp i elementer af japansk kultur, fra anime-ikonografi til geishaer og koifisk til traditionelle sushi-restauranter med lave borde og besøgende i detaljerede klæder og obis. Og alligevel er de fleste af hovedpersonerne hvide; ikke kun major, men også hendes bedste ven Batou (Pilou Asbæk), hendes moderfigur Dr. Ouelet (Juliette Binoche), hendes modstridende chef (Peter Ferdinando) og den ovennævnte terrorist, som hun er tiltalt for at spore (Pitt).
Så selvom nogen kunne teoretisk have været kastet til at spille den fuldt robo-figurerede Major, Paramount ting at caste en film, der foregår i Japan, fortæller en japansk historie og gennemsyret af japansk kultur ved primært at bruge hvide skuespillere. Det sender en besked om, hvem der er værdsat og ikke, og det er en temmelig fornærmende, der kun bliver mere klar og stødende, når filmen fortsætter. Der er folk med farve i filmen, der udfylder Major's team. Men bortset fra hendes handler (Takeshi Kitano) får de næppe fem linjer at dele mellem de tre af dem. Jeg kunne ikke fortælle dig noget af deres navne, fordi filmen kun bryr sig om dem i de sjældne tilfælde, hvor Major og Batou har brug for sikkerhedskopiering. De er ikke karakterer så meget som bekvemmeligheder.
En anden chokerende scene involverer, at Major ansætter en sexarbejder, så hun kan røre menneskekød. I stedet for den kortslutte lesbiske scene fra tegneserien ansætter Major - der absolut læser som en hvid kvinde - en sort kvinde, så hun kan stikke hende og eksperimentere. Optikken er dårlig, især i kølvandet på en så succesrig og vågnet film som 'Get Out'.
Og så bliver tingene værre!
Spoilere til tredje akt af 'Ghost In The Shell.'
sprudlende ølalkoholindhold
Jeg kommer sjældent ind i tredje akt afslører. Men som det var tilfældet med 'Passagerer', er det nødvendigt at diskutere den dårlige historie, der lurer under den smarte annoncekampagne. Da Major opdager sin fortid, finder hun ud af, at hun faktisk er japansk. Hendes navn var Motoko Kusanagi. Hun har en levende mor, der taler engelsk med en tung japansk accent. Hendes barndoms soveværelse er pyntet med japanske knikkknacks, som om det er en souvenirbutik for turister. Major er hemmeligt asiatisk! Og stadig følte filmskaberne sig helt komfortable med at kaste hende som hvid. Denne afsløring rammer i bølger af 'nej, de gjorde ikke', der ikke når sit højeste, når Kuze opdager, at han også er japansk ('Dit navn er Hideko!'), Men når Major besøger sin egen grav, omfavner hun sin mor som om sig, 'Det er sejt. Jeg er din genstartede hvide datter! Jeg tester bedre globalt. '
Slut på spoilere.
Hvis den sociale politik på denne ejendom keder dig, vil det også være selve filmen. Sanders ser ud til at have opfordret alle rollebesætningerne til at tale i samme deadpan-levering, hvilket får hver linje til at føles som en eftertanke. Og med en dialog som: 'Jeg tænker ikke på hende som en maskine. Hun er et våben, 'kunne manuskriptet desperat have brugt noget energi. I stedet for er skuespillerne, den japanske kultur og historien alle sat i tjeneste for at bygge til handling sæt, der undertiden er visuelt forbløffende, men alligevel aldrig ramt hårdt, fordi Sanders ikke har gidet at bygge verden eller udvikle overbevisende karakterer.
Jeg kontrollerer sjældent mit ur under film, men denne film er så uhyggeligt langsom, at jeg var nødt til det, hvis kun for at forsikre mig selv om, at det næsten var forbi. Det var det ikke. Da jeg tjekkede, antog jeg, at vi var næsten to timers varemærke. Det havde været 72 minutter. Jeg havde stadig 35 at gå, og hver eneste - hvad enten det var lavet af hurtigskåret handling, blid skam eller skæve skud af Johansson i den højteknologiske trikot - føltes som en unik smule tortur; vapid, men alligevel selvforstærkende.
Ved kun at holde sig mildt over for kildematerialets æstetik skabte Sanders en film, der har skuespil og action, men ingen spænding. Hvordan han fik en ny chance til en stor-budget-genindspilning efter 'Snehvide og jægeren' middelmådighed er uden for mig. Hvordan Paramount hældte så mange penge i et script, der læser som en sjusket oversættelse, og handlingsscener, der er så CGI-forbedrede, at de ligner videospil, kan jeg ikke engang begynde. Jeg er virkelig forbløffet over, at en studiefilm i en tid med utrolige tilbud som 'Logan', 'John Wick' og den kommende 'Atomic Blonde' kan være dette helt, absolut og fuldstændigt skrald.
'A Ghost In The Shell' åbner fredag 31. marts.
