Keiichi Sigsawa startede Kino Rejse i 2000, og det er blevet en af de længste, løbende lette roman-serier med 22 bind udgivet fra 2020. Serien følger en ung rejsende ved navn Kino og hendes talende motorcykel Hermes, da de udforsker en stor og mystisk verden uden at blive på et sted i mere end tre dage og vidne til utallige underlige historier undervejs. Denne succesrige serie har modtaget to anime-serietilpasninger, den første i 2003 af A.C.G.T. og en genstart-serien i 2017 af Studio Lerche.
lagunitas behåret øjeæbleøl
Selvom de er baseret på det samme kildemateriale, har de to serier meget tydelige visuelle og fortællende stilarter, der giver meget forskellige seeroplevelser for deres publikum. Ved at sammenligne kvaliteten af animationen og historiefortællingsstilarterne for hver, lad os finde ud af, hvilken tilpasning der er den bedre serie.
Kino's Journey: The Differenting Visual Styles
På grund af teknologiske fremskridt, som CGI og 3D-animation, ser 2017-versionen objektivt pænere ud end 2003-versionen. Studio Lerche er kendt for at have en stærk visuel flair med sine produktioner, eksemplificeret ved 2020'erne Toiletbundet Hanako-kun .
2017-versionen fremhæver glimrende forskellen mellem lande, da produktionsteamet bevidst hyrede forskellige virksomheder til at lave baggrundskunst til hver episode. Denne omhyggelige opmærksomhed på detaljer skinner gennem de smukt gengivne billeder med livlige farver, selv ned til motorcykelens mindste dele.
2003-versionen tager en meget anden tilgang til animation fra 2017-versionen. Instruktør Ryutaro Nakamura er mest berømt for sit arbejde med sci-fi mesterværket Andre eksperiment-serier - hvor hans dæmpede, men surrealistiske visuelle stil overføres til Kinos rejse . Det visuelle er ofte forenklet og ledsaget af jordfarver, hvilket tilføjer en dyster og atmosfærisk tone. Denne unikke kunststil giver 2003-versionen en mørk, drømmeagtig fantasikvalitet snarere end den mere jordede, konventionelle stil i 2017-versionen. Selvom det måske ikke ser så smukt ud, efterlader det bestemt et dybt indtryk.
Sammenligning af hver version fortælling og historie
Begge versioner følger romanens serielle fortællestruktur, hvor individuelle historier er uafhængige og kan fortælles ude af rækkefølge. Der er stadig klare hensigter bag historiens valg og den rækkefølge, de vises. Kontrasten er tydelig, når man sammenligner de overlappende historier fra begge serier, især med The Land of Adults og A Kind Land.
Landet for voksne er Kinos oprindelseshistorie, og det beskriver, hvordan Kino fik sit navn, hvordan hun mødte Hermes, og hvordan hun blev en rejsende. I et venligt land møder Kino en ung pige ved navn Sakura, der minder Kino om sine egne oplevelser, inden han bliver rejsende. Det land, hun besøgte her, er også et af de første steder, Kino ønskede at blive i mere end tre dage. Lidt ved Kino, det er sidste gang, hun nogensinde vil se dette land og dets venlige borgere.
igen øl
Et venligt land er uden tvivl en af de tristeste historier i serien, ikke kun på grund af hvordan det ender, men også på grund af Kino og Sakuras forbindelse. 2003-versionen vælger at afslutte anime med A Kind Land, der afsluttede serien på en melankolsk tone. Publikum har allerede set The Land of Adults i Episode 4 og vil føle en ekstra følelse af sorg, når de ser, hvad der sker med Sakura.
I 2017-versionen er A Kind Land den tiende episode, mens The Land of Adults følger umiddelbart efter - så publikum kan få en latent følelse af realisering, men ikke den samme slags følelsesmæssige indflydelse. Selvom der er flere fortællende detaljer i 2017-versionen, er Kinos rolige reaktioner i slutningen ikke sammenlignelige med den følelsesmæssige tarm-punch i 2003-versionen. I øvrigt er Sakura fra 2003 debutrollen for stemmeskuespilleren Aoi Yuki, der giver udtryk for Kino i 2017-versionen. Denne rollebesætning hylder 2003-versionen og giver reboot-serien en sød følelse af fortsættelse.
2003 Vs. 2017: Hvilken Kino's Journey Series er bedre?
Hver tilpasning af Kinos rejse har tankevækkende og fantasifulde historier med vidunderlig verdensopbygning og fantastiske karakterer. Men de to versioner tilbyder også forskellige måder at fortolke på Kino 'S tagline, Verden er ikke smuk. Derfor er det. 2003-versionen udforsker skønhed og menneskehed i en ofte grusom og følelsesløs verden, mens 2017-versionen præsenterer en smuk verden, der ofte inkluderer menneskehedens grusomheder.
Hvis vi udelukkende bedømmer ud fra tilpasningens troværdighed, vinder 2017-versionen, fordi den følger romanen nærmere og giver en mere levende fornemmelse af, hvordan denne verden føles med fantastisk animation. Imidlertid tilbyder 2003-anime en unik og følelsesladet oplevelse, der ikke er så stærk i 2017-versionen. Niveauet af empati i 2003-versionen for selv nogle af de mere dårlige karakterer - i modsætning til animationens dystre tone - tilbyder en surrealistisk, men foruroligende oplevelse uden sammenligning af de fleste anime. For det er 2003-versionen generelt den bedre anime.
