Længe før Hvad vi laver i skyggerne blev en megapopulær FX-tv-serie, det var en film, der blev co-skrevet, co-instrueret og med i hovedrollen Jemaine Clement og Taika Waititi . Blandt det fantastiske hold var Yana Gorskaya, hvis klipperrolle spillede lige så meget en rolle i at skabe stemmen til den nu ikoniske film.
DAGENS CBR-VIDEO RUL FOR AT FORTSÆTTE MED INDHOLD
Gorskaya har arbejdet på flere af Waititis indslag, bl.a Gå på jagt efter Wilderpeople , Thor: Ragnarok , Jojo kanin , og den snart udgivet Waititi-instruerede funktion, Næste mål vinder . Der er også tale om, at Gorskaya, i horisonten, vil instruere for seriens tilpasning af Terry Gilliams absolut bananas, globe-trotting tumult, Tidsbanditter .
Hvornår Hvad vi laver i skyggerne modtaget en serieordre, ville de færreste have forventet, at der var mere materiale at hente fra det længe trætte, for længst døde vampyrrige, men på tværs af fem sæsoner, Skygger har bevist, at der altid er en anden gag, absurd opfindsom bortkastningslinje og rig følelsesmæssighed til at retfærdiggøre dens eksistens, indtil solen kommer op.
Gorskaya instruerer (17 episoder til dato), redigerer og co-executive producerer for serien. Gorskaya var venlig nok til at tale med CBR om hendes mange hatte og tilbød et indblik i den alkymistiske proces, der er lavet Hvad vi laver i skyggerne en af de seneste års mest elskede komedier.
Inden vi taler om finalen, som jeg elsker, så lad os tale om alle dine roller og de hatte, du har på. Du producerer, redigerer, instruerer, det er meget at gøre. Heldigvis er det under ét tag, så alt informerer hinanden. Men hvordan jonglerer man med alle disse ting?
Jeg er gift med dette show. Jeg var redaktør på featureversionen. Og så bad Taika og Jemaine mig om at klippe piloten. Det var jeg glad for, for jeg elskede de fyre og har arbejdet med dem i årevis. Jeg havde lavet filmen lidt som en lærke og som et sideprojekt - som vi alle havde gjort - og havde aldrig forventet, at den ville ramme på den måde, den gjorde hos publikum. Så det faktum, at jeg ti år senere stadig er så fordybet i den verden, er ret vildt. Jeg bærer mange hatte, fordi jeg elsker showet, taler dets sprog og elsker vores showrunner, Paul Simms, vores originale skabere, Taika og Jemaine, vores forfatterteam, og vores rollebesætning . Det føles som familie for mig, og jeg elsker at være en del af det. Og jeg er glad for at give en så enorm del af mit liv til at være med til at lave noget, jeg holder af og er stolt af.
Du sprang fra at være redaktør til instruktør. Du er bekendt med det sprog, du allerede kender, tonen, hvordan det skal sættes sammen, og hvad det endelige resultat skal være. Hvordan griber du det an at være instruktør?
Heldigvis forstår jeg sproget og tonen. Den største udfordring for mig var, at jeg følte, at jeg virkelig kendte rollebesætningen, fordi jeg havde siddet sammen med dem. Jeg havde det her forhold til dem i redaktionen, som de faktisk ikke havde til mig. At møde dem og føle, at jeg kendte dem, når de ikke kendte mig, var et øjebliks kejtethed, som jeg skulle overvinde, men de varmede mig meget hurtigt, fordi jeg vidste showet, og jeg forstod verden og tonen. De voksede meget hurtigt til at stole på mig, og det var sådan min rolle voksede. Mine optagelser gik glat, og alle var glade. Men dette show kræver en enorm mængde planlægning fra hver afdeling. Det er ekstremt samarbejdende. Tidsplanen er så ambitiøs. Vi har en ret standard tv-optagelsesplan, men vi laver stunts, gags, tidstypiske kostumer, kulisser, gæstestjerner og alle slags store gynger. Det kræver en enorm mængde forberedelse og omtanke fra alle niveauer og opefter.
Når vi taler om cameos, er en stor episode med alle de energi-vampyrer, de mest sjældrænende, forfærdelige mennesker, du nogensinde kunne have i et rum, men store deadpan-komikere. Når du optager, giver du dem så tid til at riffe og finde ud af deres stemning i dette miljø?
Åh, selvfølgelig. Ja. De er geniale. Så hvorfor skulle vi ikke? Vi har en etos på Skygger at vi altid får et scriptet pass, i det mindste, indtil vi føler, at vi har fået den scriptede version. Og så, hvis folk vil spille, er de velkomne til at spille. Det kommer der mange vidunderlige ting ud af. Og det var bestemt sandt med vores Energy Vampire Council og de fænomenale komikere. Jeg synes, det var særligt sjovt for Mark Proksch -- Colin Robinson -- at arbejde med dem, fordi de har sådan en ens sans for tempo og tone, og venstrefeltshumor, der er meget legende.
Skyder du efter redigeringen for at få så meget dækning at lege med, eller vil du vide, hvad du vil have som redaktør?
Vi forsøger at dække det meget som en dokumentar, så det føles som en dokumentar. Når du ser den, så meget som muligt, ønsker vi, at den skal føles som en funderet dokumentar, især med de store komiske swings, vi tager, så de store komiske swings er funderet i dokumentarisk æstetik og stil. Vi krydsskyder flere kameraer, så vi – på grund af vores kunstneres improvisationskarakter – aldrig går glip af det fantastiske comeback, der måske kun sker én gang. Vi får altid manuskriptversionerne, og vi har et sikkerhedsnet -- manuskripterne er vidunderlige, forfatterne er geniale, og meget af det, der ender i showet, kommer fra skriftligt materiale -- men de optrædende bruger det som et springbræt at spille, og det kommer der også rigtig mange vidunderlige ting ud af. Det er åbent. Redaktørens hjerne tillader mig at sige: 'Okay, det har vi, lad os komme videre.' For igen, vores manuskripter er ret ambitiøse i forhold til tidsplanerne.
Når du håndterer produktionssiden af tingene, ved begyndelsen af en sæson, ved du, at der er nogle store ting, du skal ramme, og hvad vægten er, før forfattere bliver sendt afsted? Vejleder du dette på en måde ved at sige: 'Vi er nødt til at forholde os til det faktum, at Guillermo dybest set snød Nandor, og det bliver denne sæsons bankende hjerte'?
Vi leder altid efter måder at tråde ting følelsesmæssigt, tematisk, visuelt og understøtte de sæsonlange buer. Det har vi mange samtaler om. De mennesker, der instruerer showet ved godt showet. Det er mig, Kyle Newacheck , og Tig Fong, som alle har lavet showet, som kender showet, kender castet og har læst alle manuskripterne. Vi er alle i disse samtaler for at sikre, at der er sammenhæng. Det er forfatterne ret gode til. De laver det arbejde; de laver det tunge løft der. Vi tænker på, hvordan vi visuelt kan ramme den idé. Redaktionelt tænker vi på, hvordan vi kan følge den røde prik af, hvordan Guillermo har det i en scene, der måske ikke er relateret til dette, en historie om at skjule noget for Nandor.
Sæsonens første afsnit har det øjeblik, hvor Guillermo adresserer det faktum, at han tager en pause med vilje for redaktøren. Det syntes jeg var rigtig sjovt. Han lader øjeblikket synke ind, gør opmærksom på det og leger til kameraet.
Det elsker vi alle også i redaktionen. Og Harvey Guillén lavede faktisk en optagelse, hvor han sagde: 'Yana, det her er til dig.' Den nåede ikke ind, men den glædede mig i øjeblikket.
Hvordan opstod Patton Oswalt-cameoen?
Vi lavede en shortliste over kendte skuespillere med komiske koteletter, der ligner en lille smule Harvey eller nok som Harvey, til at Nandor måske tager fejl af dem, iført den samme frakke og hat, som Harvey bærer, når de kommer ud af Panera Bread. Patton var på listen . Han var meget vild, dejlig og en fan af showet, så han sagde ja til at komme og lege med os.
Denne sæson slutter med, at Guillermo dyrker skæg. Han står endelig op for sig selv på en måde, der ser ud til, at dette er den første finale, hvor alle omkring ham på en måde genkender og respekterer ham på deres egen måde. Hvor går vi hen herfra?
Det er et rigtig godt spørgsmål. Og jeg vil sige, at det er spørgsmålet, der driver sæson 6, når vi endelig når at klare den.
Hvad vi gør i skyggerne Sæson 5 er nu tilgængelig i sin helhed på Hulu.
