Hvordan Netflix knuste Hollywoods romantiske billede af Bonnie And Clyde

Under den store depression blev det dybe sydlige i USA rystet af en kriminalitet begået af Bonnie Parker, Clyde Barrow og deres Barrow-bande. Parret fik et ry for at røve banker, noget der hjalp med at skabe et billede af dem som romantiske Robin Hoods fra 1930'erne. Denne myte blev genoplivet af Hollywood i 1967'erne Bonnie og Clyde , en fast bestanddel af æraens modkultur. Dog en 2019 Netflix filmen forfulgte et mere realistisk blik på banden - og knuste deres glamouriserede image.

Mellem 1932 og 1934 blev Deep South ofre for en række røverier, mord og banktyverier tilskrevet Barrow Banden, ledet af Clyde Barrow og Bonnie Parker. 1920'erne og 30'erne var kendt af retshåndhævelse og medier som 'offentlige fjender'-æraen, især for hvordan forbuddet og den store depression skabte en krudttønde af muligheder for karrierekriminelle. Ligesom Amerika sled efter opkomsten af gangstere som Al Capone og John Dillinger , depressionens fattigdom gjorde kriminalitet til et livsstilsvalg for nogle skurke. Dette var historien om Bonnie og Clyde, der røvede både arbejdende mennesker og banker i et forsøg på at finansiere Clyde Barrows krig mod Texas retshåndhævelse som hævn for hans tid i fængsel. Deres historie er blevet udødeliggjort af Hollywood gennem film og tv-shows, hvoraf de fleste romantiserede deres krimi. Den romantik blev endelig sat til ro af Netflix Motorvejsmændene .

Hvordan Hollywood glamouriserede Amerikas mest berygtede kriminalitetspar

10 bedste gangster tv-show monologer

Mens der altid havde været en mærkelig interesse for Bonnie og Clyde, især i deres aktive år, genoptog Warren Beatty og Faye Dunaways film fra 1967 interessen. i gangsterparret , især blandt tidens unge. 1960'erne var en æra fyldt med anti-establishment-stemninger, og modkulturen tog ofte mærkelige former. Dette var trods alt tiåret med hippiekultur, JFK-mordet, Manson-familien, Zodiac-morderen, Vietnamkrigen og borgerrettighedsprotesterne, hvilket skabte en af ​​de mest flygtige og transformerende epoker i amerikansk historie. Set i bakspejlet var en historie, der glamourerede en bande mordere, perfekt på mærke for sin tid, og det er ikke svært at se, hvorfor ungdomskulturen var varm over for sit budskab. Men denne tilbagevenden til den romantiske myte om Bonnie og Clyde sluttede ikke i 60'erne, og den falske persona om det elskende par, der frarøver de rige for at give til de fattige, fortsætter i manges sind den dag i dag.

I en tid som den store depression var der meget lidt sympati fra amerikanere, der havde hørt historier om Bonnie og Clydes målretning mod banker . Det var gennem denne ligegyldige foragt for tidens velhavende, at Barrow Banden var i stand til at bevare sit image som det arbejdende menneskes forkæmper. Dette blev kun hjulpet af en nutidig ungdom, der brød sig direkte ind i mordernes berømthedsstatus, som berømt råbte om souvenirs fra deres kroppe, mens de stadig var varme. Da Beatty og Dunaways film udkom, var der gået to årtier, og en hel generation var blevet født og opvokset ind i myten. Det var den samme myte, der inspirerede filmen, som fangede 60'er-oprørernes opmærksomhed sammen med film som f.eks. Easy Rider . For mange var historien om Bonnie og Clyde en historie om oprør, frihed og romantik fra det undertrykkende system, og smerten fra de virkelige ofre gik tabt i oversættelsen.

Hollywood har en lang og kontroversiel historie med at glorificere kriminalitet, især når de kan tilføje en 'Bonnie and Clyde'-dynamik. Dette var bestemt delvist tilfældet i den chokerende film Natural Born Killers , som fulgte en duo af gifte seriemordere og deres kriminalitet, også gennem Syden. Ligeledes film som Ægte romantik og Thelma og Louise lånte elementer fra klassikeren, selvom de præsenterede deres karakterer i mere heroiske lys. Disse film fortjener ikke den samme kritik som Bonnie og Clyde da deres hovedpersoners handlinger er mere nuancerede og fiktive, men de viser indflydelsen fra '67-filmen på Hollywood. Beskeden blev sendt om, at krimier og romancer går godt sammen, hvilket, mens det producerede nogle fantastiske film, kom med forståelig kontrovers. Film før dette havde ofte efterladt et moralsk budskab til seeren, og 60'erne begyndte at vende det på hovedet.

Motorvejsmændene viste sandheden bag Bonnie og Clyde

Killers of the Flower Moon gentager en foruroligende Hollywood-trend

I 2019 udgav Netflix Motorvejsmændene , en thriller med hovedrollen The Hunger Games stjerne Woody Harrelson og Yellowstone 's Kevin Costner som henholdsvis pensionerede Texas Rangers Maney Gault og Frank Hamer. For at få enderne til at mødes ved at arbejde for Texas Department of Corrections på det tidspunkt, blev Hamer hyret af guvernør Ma Ferguson - USA's første valgte kvindelige guvernør - til at vælte Barrow-banden, idet han valgte Gault som sin partner. Begge mænd havde været venner, da de arbejdede som Rangers, og havde arbejdet sammen for at nedbringe måneskinsoperationer under forbuddet. I virkeligheden var begge mænd så tæt på stereotypen af ​​en hærdet, no-nonsense lovmand, som det bliver, med et ry for integritet og at få arbejdet gjort. Denne radikale kontrast til Bonnie og Clyde gjorde deres historie så meget mere passende, da den giver publikum en så entydig 'betjent og røver'-historie, som den bliver.

En af styrkerne ved Motorvejsmændene er, at det caster Bonnie og Clyde som næsten anonyme figurer i deres egen historie, og fremhæver i stedet følgerne af deres forbrydelser og deres forfølgelse. De kriminelles ansigter ses sjældent, og deres scener fremhæver deres ofre i stedet for at give dem rampelyset. Som Hamer og Gault udfører deres detektivarbejde i stater som Texas og Mississippi er det vist på brutal vis, at på trods af mordernes ry som bankrøvere, var deres primære ofre butiksbetjente og politibetjente. Faktisk blev det kendt for politiet, at det var Barrow-bandens foretrukne metode at røve butikker og tankstationer frem for banker på grund af risiko. Alligevel var deres ry som bankrøvere det, der fangede overskrifter og vandt nogle af de fordrevne, fattige mennesker i Syden. Hamer og Gault bliver forståeligt nok, gennem historiens fortælling, mere og mere frustrerede, da de finder ud af, hvor dyb myten om Bonnie og Clyde løb.

Motorvejsmændene lægger ikke skjul på formålet bag sin fortælling, med en åbenlys intention om at kaste skygge over den fremherskende romantiker udsigt over dets skurkepar . Dette kommer for en stor del fra Gaults og Hamers mund, især da de opsporer Barrow Bandens bekendte. Næsten hver gang løber de garvede advokater ind i murstensvægge, da vidner nægter at opgive nogen information om forbryderne. Faktisk gentager nogle endda Bonnie og Clydes løgn som blot at stå op for arbejderklassen, og de skal ofte mindes om, at bandens ofre overvejende var betjente og simple butiksfunktionærer. Ved udgangen havde duoen myrdet i alt tolv mennesker og begået snesevis af røverier, herunder i 15 banker. Deres tur fik en ende, da Hamer samlede en besiddelse af andre betjente og overfaldt skurkene i Louisiana, som vist i slutningen af ​​filmen.

The Highwaymen har meget bedre rollemodeller

True Detective: Night Country er en sæson 1-efterfølger - her er hvorfor

Historien om Bonnie og Clyde, som fortalt fra retshåndhævelsesperspektivet, er en virkelig ekstraordinær historie på niveau med Elliot Ness og hans Untouchables. I Frank Hamer og Maney Gault har seerne meget reelle og ægte rollemodeller, som i modsætning til deres mål på det tidspunkt var kendt for at være anstændige betjente. Hvor nogle detektivhistorier tager sig friheder med deres hovedpersoners integritet, Motorvejsmændene er efter alt at dømme en god fremstilling af Hamer og Gault. Begge er ærlige mænd i loven i en æra kendt for korruption og virker næsten som de perfekte mænd til jobbet i betragtning af deres tid. Dette burde ikke komme som en overraskelse i betragtning af, hvordan Texas Rangers fik deres ry for professionalisme og integritet. Som med enhver film tages der nogle friheder med det formål at fortælle og tilpasse en spilletid, men seerne vil finde mere sandhed i Netflix' historie end nogen anden film om Bonnie og Clyde til dato.

Motorvejsmændene har en strålende Ægte detektiv -inspireret atmosfære af spænding, med en fortælling viet til endelig at få denne historie rigtigt i generationer, der kun har kendt myten. Et af dets mest forfriskende aspekter er, hvordan det fuldstændigt forlod det simplere, naive syn, som yngre mennesker har af parret, og i stedet præsenterede et modent, grundfæstet og koldt blik på historiens virkelighed. Den langsomme efterforskning af to betjente fra et af USA's mest prestigefyldte retshåndhævende myndigheder gav også historien et vestligt tema om retfærdighed i den gamle skole. Harrelson og Costner leverede begge fantastiske præstationer, da Texas Rangers kom tilbage og satte en stopper for en af ​​æraens værste forbrydelser. Navnene Bonnie og Clyde er muligvis stadig synonyme for nogle med indbegrebet af oprørsk romantik, men Netflix gav publikum noget langt tættere på sandheden.

Motorvejsmændene

Den ufortalte sande historie om de legendariske detektiver, der væltede Bonnie og Clyde.

Udgivelses dato

29. marts 2019

Direktør

John Lee Hancock

Cast

Kevin Costner, Woody Harrelson, Kathy Bates

Bedømmelse

R

Runtime

2 timer 12 minutter

Hovedgenre

Biografi

Genrer

Biografi, kriminalitet, Drama

Forfattere

Kathy Bates

Produktionsselskab

Casey Silver Productions, Universal Pictures