ADVARSEL: Følgende indeholder spoilere til sæson 4 af Angreb på Titan , streaming nu på Crunchyroll, Funimation, Hulu og Amazon Prime.
Med Angreb på Titan Når slutningen nærmer sig, bliver det lettere at vurdere franchisens arv som helhed. Mens Hajime Isayamas kraftfulde og vridne fortælling om overlevelse mod alle odds har tiltrukket ros for sin historiefortælling, handling og komplekse karakterisering såvel som kritik for sin fascistiske og kejserlige undertekst, dens repræsentation af kvinder og dem uden for kønsbinær (Hange Zoe) er forholdsvis underdiskuteret. Og det virkelig skulle gerne blive diskuteret, fordi måske i modstrid med hvad de uindviede kan forvente, Angreb på Titan Karakterer, der falder ind i en af disse kategorier, er for det meste på lige fod med deres mandlige kolleger.
For shonen-demografien, der er rettet mod drenge, er Isayamas serie relativt fri for alle de sædvanlige fælder, der lader kvindelige karakterer ned på en rutinemæssig basis - hvis de er tilstrækkeligt inkluderet overhovedet . Generelt er sådanne fejl ikke opfatteligt bevidste eller ondsindede; snarere et produkt af en indgroet, kulturel overbevisning om, at drenge og mænd ikke bryr sig meget om piger og kvinder, der ikke tjener mandlige karakterer på en eller anden måde: kønsobjektet, pigen i nød, den nagende partner, moderfiguren ... eller en forfærdelig kombination af dem alle og meget mere. Nogle af de mere afskyelige eksempler kan findes i lignende De syv dødbringende synder og Brandstyrke , der bruger kvindekroppe til ecchi punchlines og endda seksualiseret kanonfoder. Andre, som isekai-genren Sværd kunst online, start stærkt, før du nedbryder deres heltinder af frygt for, at de overskygger den mandlige føring (selvom den seneste sæson har kompenseret noget for dette.)
Selv shonen juggernauts kan lide Trække på Bold , hvilken har feisty og dygtige kvinder som Bulma og Chi-Chi, og Et stykke , med folk som Nami, Robin og Boa Hancock, er langt væk fra kønsparitet, og sidstnævnte ... kunstnerisk påskønnelse af den kvindelige forms proportioner skulle få Milo Manara's Spider-Woman til at rødme. Ja, shonen har set en vis forbedring i de seneste år - Jujutsu Kaisen 's forholdsvis afbalanceret rollebesætning, for eksempel - men du ville være hårdt presset for at finde mange i action / kampseriekategorien, der ikke har lyst til, at de kvindelige karakterer bare er,' de kvindelige tegn '. Tilføjelser snarere end integrerede stykker i historien.
Til sammenligning dog Angreb på Titan er bestemt forankret af Eren, og senere, Zeke, Jaeger, figurer som Mikasa, Hange, Historia, Ymir, Sasha, Pieck, Yelena og Nat har blandt andet en lang række roller at spille og føler sig ikke hindret af deres kønsidentitet. Selvom de indtager en berømt dyster og ondskabsfuld verden, er der tilsyneladende lidt plads til sexisme eller seksuel vold i den, som begge ofte lægges stærkt på i mandlige forfattere af fantasier af hensyn til 'historisk realisme'. Isayamas verden er dybt siddende i racisme, og rollebesætningen er langt fra race-afbalanceret, men i denne desperate kamp for frihed er der i det mindste lige muligheder for mænd og kvinder til at leve og dø side om side. (Lampeskygge for dette resulterer i Armins Historia-forklædning næsten i en hændelse af seksuelt overgreb ... kun for angriberen at indse, at den 'pige', han er kidnappet, faktisk er en dreng.)
Ifølge Titans skabelsesmyte, den allerførste Titan var en kvinde: Ymir Fritz, indehaveren af den stiftende titan, som alle titaner stammer fra. Ældste, der bærer hendes genetiske potentiale til at blive titaner, omtaler sig selv som hendes 'emner'. Hun bliver til sidst et symbol på eldisk underkastelse og i sin søgen efter befrielse bemyndigelse - skønt omkostningerne ved det er meget tvivlsomme. Det er fristende at pege på hende og slå jomfruer som Mikasa som symbol for den stærke kvindelige karakter arketype, men det reduktive mærke ville gøre dem til en bjørnetjeneste.
Ligesom deres mandlige kolleger er disse tegn ikke bare 'stærke', men komplicerede, mangelfulde og varierede i deres egenskaber: Sasha elsker at spise og er meget loyal ; Hange er en gal videnskabsmand, der kæmper med lederskab; Historia er en hemmelig dronning fra en voldelig familie; Ymir er en kriger med en mystisk fortid; Yelena er en sociopatisk henchwoman ; Pieck er et kraftigt kraftværk; Gabi er en børnesoldat på grund af selvrealisering , og Mikasa er et militært vidunder fortæret af ubesvaret kærlighed. Det er sjældent ikke kun at se en så stor rollebesætning af fremtrædende kvindelige og ikke-binære karakterer i en shonen-historie, men også dem, der er så realistisk særprægede - og uden at trække på almindelige kønsstereotyper til at gøre det. Det samme kan siges i deres design: lige fra det mere androgyne til det mere feminine; glat til konventionelt smuk.
prærie bombe kalorier
Sjældnere er det stadig at finde en shonen-historie, der inkluderer en som Hange, hvis kønsidentitet er bevidst overladt til fortolkningen af læseren / seeren af deres skaber . Ikke kun dette, men deres identitet rejses aldrig spørgsmålstegn ved nogen anden karakter. Ironisk nok er Hanges personlige eksistens aldrig et spørgsmål - eller endda et spørgsmål - for en verden, hvor mennesker kæmper for deres eksistens, for dem omkring dem.
hop hus pilsner
Hvorfor er Angreb på Titan så velafbalanceret i denne henseende? Svaret på dette ligger muligvis i, at Isayamas verden er underligt kønsløs. På trods af det konstante spørgsmål om over-seksualisering er romantik ofte en fodnote i handlingstunge shonen. Angreb på Titan er ingen undtagelse, med sin kerne 'vil de, vil de ikke' underplotte løbende undlade at gennemføre. Måske på grund af den historiske indstilling og verdens ende er tøj også ret konservativt, men selvom det ikke var, er ingen kvindelig præsenterende legende latterligt proportioneret. Kvindernes optrædener er bestemt kommenteret, passeringer foretages og vedhæftede filer dannes, men de er ikke overdrevent objektiviserede eller udgør baghovedet for nogen luride kneb.
Nitpicking dette kan man argumentere for, at kvindelig seksualitet (og nogen seksualitet) undertrykkes snarere som et resultat. Der er bestemt ikke noget galt med, at kvinder er sexede, seksuelle og magtfulde. Men når man ser på, hvordan lignende serier, ligesom Game of Thrones for eksempel rødder så mange af sine kvindelige karakterers magt næsten udelukkende i deres seksualitet, du kan se, hvordan objektivering let kan skjule sig selv som empowerment.
Mere af Angreb på Titan Fejlene fremgår af Historia og Ymirs uheldige skæbne - dens eneste kanonisk skæve kvindelige karakterer. Shonen er næppe en banebrydende genre for LGBTQ + -historier, hvilket gør optagelsen af en spirende mere end bare venner-dynamik mellem parret i sæson 2 og 3 bemærkelsesværdig. Selvom de to ikke var fysisk eksplicitte om deres forhold, gjorde deres ord - og andre handlinger - det alt for klart, hvordan de havde det. Og som med Hange var der aldrig nogen mærkbar dom fra dem omkring dem. Desværre blev Ymir offer for en Bury Your Gays slutning (og uden for skærmen også) mens Historia er blevet tildelt rollen som kongelig baby-maker og udleveret til historiens periferi. Downer ender er meget on-brand for Angreb på Titan , men i betragtning af parrets marginaliserede status er det nødvendigt med ekstra kontrol.
De er heller ikke de eneste. Faktisk en af Angreb på Titan Vigtigste mangler er uden tvivl Mikasa - en kvinde, der har en afgørende rolle at spille i historien, men som ikke har nogen reel bue eller autonomi at tale om, der skal høre sammen med den. Man kan argumentere for, at hendes Ackerman-brødre, Levi, også stort set er uændret som karakter i hovedparten af hans oplevelser gennem serien, men hans del er egentlig bare at 'sparke Eren og se cool ud.' Hans fjerne slægtning er imidlertid en tredjedel af den centrale trio og halvdelen af en større, potentiel romantik. Hun starter historien som en utrolig fighter med en genert opførsel og håbløs hengivenhed over for Eren. Ingen af disse ting har ændret sig.
Udadtil er Mikasa stadig en ubestridelig styrke at regne med og de fleste fremskridt Angreb på Titan har gjort, under balance, skal bifaldes. Når det gælder denne form for repræsentation, bør shonen-fans fortsætte med at kræve mere af sine samtidige og dens efterfølgere.
