Rædsel er en vigtig genre, fordi den er designet til at tage risici. Som sådan skal mestre af rædsel være frygtløse. Horror har en tendens til at blive anerkendt som en genre, der er designet til at væmme publikum, men stor gyser har fuldstændig ændret filmproduktionen. De tricks, stilarter og historier, der fortælles på skærmen, er teltpæle for, hvad der kan accepteres i et visuelt medie. Disse teknikker og film har bestået tidens prøve på grund af instruktørerne, der skabte dem. Store filmskabere fra fortid og nutid har skabt øjeblikke, der står den dag i dag. Disse film har revolutioneret biografen, og disse instruktører er blandt de mange, der var med til at fastholde gyser som en virkningsfuld genre og en kanal for forandring.
5/5 Wes Cravens blanding af snoet komedie og spændende plot taler for sig selv
Den afdøde Wes Cravens indvirkning på biografen er sjælden, fordi den er defineret af ikke én, men to ikoniske franchises og fokuserer på mere menneskelige antagonister. Craven er ansvarlig for nogle af de mest viscerale film i gyser og udfordrede ideen om, hvad mennesker er i stand til. I film som Det sidste hus til venstre og Bakkerne har øjne rædselen kommer ikke kun fra de voldelige og foruroligende drab, men fra viden om, at det er mennesker i den virkelige verden, der begår disse grusomheder. Snoet og visuelt efterlader hans film seerne, at grufulde handlinger kan udføres af mennesker, som de kunne møde i det virkelige liv.
Af de mange store gyserfilm, han har skabt, er hans bedste arbejde uden tvivl i slasher-genren. Cravens fantasi begge dele styrket slasher-genren og senere genoplivede det. I 1984 skabte han Et mareridt på Elm Street , med den skurke Freddy Krueger, hvor han undergravede slasher-genren ved at skabe et monster, der jagtede karakterer i deres drømme. I 1990'erne instruerede Craven gyseren/komedien Skrige , hvor hans ekspertise med slashers og mørk humor gjorde filmen til en øjeblikkelig klassiker. Wes Craven, der blander rædsel med en unik sans for humor, er synonymt med rædsel.
4/5 Jordan Peeles sociale kommentar skaber et ubehageligt, nødvendigt ur
Selvom et relativt nyt navn i rædsel, Jordan Peele har skabt værker, der er både forfærdelige og øjenåbnende. Peele, som også er kendt for sin komedie, udviser forståelse for den menneskelige oplevelse og sociale stridigheder. Han fortæller sine historier gennem undertekst og billeder, der imponerer gennem hele filmen og efterlader en urolig følelse længe efter filmen slutter. Som sort filmskaber fortæller han historien gennem en linse af institutionel racisme og subtil introspektion, der åbner samtaler, der skal diskuteres. Godt plottet, tankevækkende og med en unik stil angriber hans film menneskelige problemer, der har en tendens til at blive glemt.
Det, der gør Peele til en mester i rædsel, er den tanke, han lægger i alle detaljer. På en Hitchcock-agtig måde har alt på skærmen, fra kostumer til scenografi, en dybere betydning, og karaktererne og dialogen gør det samme. Selvom film som Nix og Os demonstrere denne færdighed, ingen gør det bedre end Gå ud . Filmen drypper af stemning ned til indramningen af skud, som får publikum til at føle sig lige så fanget som hovedpersonen. Hvert sekund af opbygningen øger angsten, og Peele har mestret det aspekt af rædsel.
dassai 50 skyld
3/5 Tobe Hooper lavede biografspørgsmål, hvad der er passende til film
Denne særlige post kom ned til Tobe Hooper og George A. Romero. Selvom begge havde en lignende indvirkning på filmen, får Hooper nikken her. Hoopers indflydelse kommer ikke kun ned til lang levetid eller klassikere, som han har begge dele, men det skyldes hans medfødte evne til at skubbe grænserne for, hvad der betragtes som udnyttelse. Anset for sin grove atmosfære og grufulde sekvenser udfordrede han ideen om anstændighed ved at udråbe samfundets villige accept af vold og rædsel i det virkelige liv.
Instruktion af film som Poltergeist og Salems Lot er nok til at drive ham ind i stjernestatus; hans unikke stil er perfekt udstillet i Kædesavsmassakren i Texas . At skildre voldelige forbrydelser og mord er almindeligt i nutidens biograf, men Texas kædesavsmassakren skubbede grænsen langt ud over, hvad der blev anset for acceptabelt. Betragtet som uanstændigt, til det punkt, hvor det var forbudt i flere lande, gik Tobe Hooper, så rædsel kunne løbe, og det alene gør ham til en mester i rædsel.
2/5 John Carpenters film bliver bedre med alderen
John Carpenter er en instruktør, der har skabt adskillige klassikere, selvom nogle ikke blev anerkendt på det tidspunkt. Carpenter er en grundpille i gysergenren på grund af hans uforlignelige brug af visuel instruktion til at parre med hans originale manuskripter. Kendt for sin eliteindramning på skærmen og brug af skygger lokker Carpenter seerne ind i sine film med overbevisende historier, skræmmer derefter publikum med smart kameraarbejde og bruger skygger til at afsløre rædsler. Både publikum og kritikere ser hans film og er nødt til konstant at søge på skærmen efter spor og forskrækkelser, hvilket øger spændingen.
Carpenter har et væld af film at pege på, der maksimerer hans talenter, selvom nogle er mere populære. Film som Mørkets Prins fange hans visuelle glans, og Tågen ekspert skjuler spøgelserne i almindeligt sted og afslører mere over tid. Først og fremmest, Tingen og Halloween franchise gør Carpenter legendariske på grund af deres beherskelse af gysergenren. Begge film isolerer dygtigt skuespillerne og øger den langsomt brændende gyser, men de mestrer også de rammeteknikker, Carpenter er kendt for og tvinger publikum til at studere, hvor forskrækkelsen kommer fra. Ingen filmskaber, hverken før eller siden, har mestret visuel og hørbar historiefortælling helt som Carpenter.
1/5 Enhver horrorfilmskaber bør stræbe efter at være Alfred Hitchcock
'Der er ingen terror i braget, kun i forventning om det.' Alfred Hitchcock 's udtalelse om gyser er en af flere grunde til, at han er den største gyserinstruktør nogensinde. Selvom hans arbejde kan klassificeres som spænding, opbyggede Hitchcock så meget spænding, at selve forskrækkelsen var en lettelse. Hans tricks, stilarter og motiver har skabt en undergenre af filmen kaldet 'Hitchcockian'. Film som Psyko , Fuglene , og Tast M for mord blandes i angstfremkaldende opbygning, mørke karakterer og langsom brændende gyser for at skabe nogle af de mest overbevisende film, der nogensinde er blevet lavet, hvoraf mange anses for at være blandt de største nogensinde.
Det, der virkelig adskiller Hitchcock fra resten, er, at hver instruktør på denne liste og de undergenrer, de har udviklet, tager indflydelse fra Hitchcock. Tobe Hooper og Texas kædesavsmassakren udfordrede anstændighed, men Psyko lagt grunden i brusebadsscenen. Craven og Carpenter skylder Norman Bates deres slasher-oprindelse Psyko . Peeles opmærksomhed på detaljer og atmosfære eksisterer på grund af Hitchcocks præcedens. Meget få filmskabere, gyser eller ej, har haft Alfred Hitchcocks langsigtede indvirkning. Hans stil, opmærksomhed på detaljer og opbygning er en mesterklasse inden for filmproduktion og har sat standarderne for alle gyserfilm. Han er virkelig gyserens mester.
