Anime har altid været en god kilde til progressivt og visuelt forbløffende animeret indhold, men det har været utroligt at se, hvordan mediet er eksploderet så meget i de seneste år. Anime er gået fra en nicheinteresse til en almindelig ejendom, og det er populære serier som Angreb på Titan der har været med til at muliggøre dette skift.
Angreb på Titan udforsker universelle temaer, som hvordan en nation af underdogs kan binde sig sammen for at påtage sig en uhyrlig trussel af hidtil uset omfang. Fans elsker at se serien, men detaljerne bag den er stadig et mysterium for mange. Derfor er her ti ting, som fans aldrig vidste om fremstillingen af Angreb på Titan anime.
10Animes Dub Cast-fans i nogle roller
Angreb på Titan gjorde en sådan indflydelse ved frigivelsen i Japan, at den allerede havde opbygget et ry, før dens engelske dub kom til Amerika. Som et resultat af dette var flere stemmeskuespillere, der endte med i serien, ligesom Josh Grelle og Patrick Seitz, allerede store fans af anime.
elysian den udødelige ipa
Den mest ekstreme version af dette var med showets rollebesætning for Eren, Bryce Papenbrook , der ikke var hjemmehørende i Texas, hvor Funimation opererer ud for dubben, men stadig blev kastet.
9Den murede by er modelleret efter et rigtigt sted
Angreb på Titan er sat i en alternativ version af historien, der sætter menneskeheden på et meget dyster sted. Titans tilbagevenden er en nylig trussel, men samfundet har vænnet sig til at leve i murede samfund i årevis som en sikkerhedsforanstaltning.
Miller High Life wiki
Der er en så tydelig stil og sans for arkitektur inden for det murede samfund, og det er fordi det er inspireret af Nordlingen , en befæstet by i Tyskland. Parallellerne mellem destinationerne bliver kun tydeligere i anime. Det er altid underholdende at se Survey Corps ricochet gennem de trange rum.
8Fandom øgede Jean's tilstedeværelse
Det er altid interessant, når fans og produktionen af en serie kan have en slags samtale med hinanden. Animationen under Angreb på Titan Åbningstema viser en karakter, der laver en backflip, der ligner Jean. Wit Studio har sagt, at dette bare skulle være en ubeskrivelig person, der ligner hele menneskeheden, men efter at fans skubbede ideen om, at det er Jean, de understøttet teorien. Så for at gå endnu længere animerede de faktisk Jean, der gjorde det samme backflip-træk i en fremtidig episode, når den kvindelige Titan er stødt.
fiji bitter øl usa
7Den pansrede Titan er baseret på en rigtig person
Der er mange forskellige elementer at elske i Angreb på Titan , men det er sikkert at sige, at den mest unikke og visuelt dynamiske komponent i serien er det arbejde, der er udført med Titans. Den pansrede Titan er en alvorlig hindring midt i anime, men det viser sig, at den vildfarne karakters design er baseret på kroppen af Brock Lesnar, en WWE-brydestjerne. Det er en overraskende hyldest til Lesnar, men en, der gør den pansrede Titan endnu mere af en usædvanlig væsen.
6Anime har udvidet historien gennem prequels og mere
Når en serie er så populær som Angreb på Titan , det er ikke usædvanligt, at hvert hjørne af universet udforskes efter supplerende indhold eller spin-offs . Angreb på Titan har leveret OVA-specials og miniseries, som faktisk tilpasser flere prequel-romaner til inspiration. Disse udfylder mange af hullerne i Survey Corps såvel som hjælper med at udtænke karakterer som Mikasa. Anime er også blevet udskilt i en komisk parodi prequel serie, Attack on Titan: Junior High , også.
5Navnet 'Omni-Directional Mobility Gear' er en ændring, ikke en fejl
Hver gang en anime begynder at gennemgå dubbingsprocessen, bliver det ret almindeligt, at visse detaljer ændres på grund af oversættelse og kulturelle detaljer. Dette kan undertiden endda føre til, at navnene på tegn skiftes. Hvornår Angreb på Titan begyndte at blive døbt, blev navnet '3D Maneuvering Gear' byttet til 'Omni-directional Mobility Gear' eller ODM Gear. Nogle fans var ikke vanvittige over forandringen, men Funimations Mike McFarland præciserede på Anime Boston 2014, at det forskellige navn faktisk blev givet til dem af Japan og ikke noget, de ændrede.
4Den langsomme frigivelse skyldtes mangaens tidsplan
Når Angreb på Titan anime havde premiere, det fangede øjeblikkeligt publikums opmærksomhed. Serien er stadig utrolig populær, men den mistede meget momentum, da der var en pause Tre år mellem sæson 1 og 2. Disse massive forsinkelser skyldtes stort set den månedlige udgivelsesplan for Angreb på Titans manga. Anime måtte vente på, at serien skulle samle nok indhold, hvilket ville resultere i pacing problemer og der er endda pauser midt i årstiderne, da anime kom tættere på mangaen.
3Det er blevet forbudt i Kina
Angreb på Titan er en af de mest populære anime-serier nogensinde, men selvom det er en titel, der findes almindelig succes over hele verden, er der stadig visse steder, der ikke har været så modtagelige for ejendommen. På grund af de strenge censurlove, der findes i Kina, Angreb på Titan har været forbudt og ikke tilgængelig i landet. De største problemer med anime-serien er, hvordan den drejer sig om ungdomskriminalitet, hvilket er et varmt emne derovre. Den intense vold i serien hjælper heller ikke.
toDet udbrændte produktionsstudiet
Wit Studio er blevet et legendarisk animationsstudie takket være det superlative arbejde, de har udført på Angreb på Titan . Men showets succes fangede dem på vagt på en stor måde og påvirket produktion . Sæson 1 måtte skære mange hjørner og ofrede animation i områder som Battle of Trost for at afslutte til tiden. Sæson 2-finalen havde brug for 25 animationsdirektører for at bringe afleveringen i opfyldelse. Dette blev endnu mere intens i sæson 3, hvor større brug af ressourcer og forsinkelser ville plage midt i sæsonen.
grundlæggere rubaeus anmeldelse
1Et argument med en uhøflig kunde inspireret serien
Før skaberen af Angreb på Titan , Hajime Isayama, var overgået til en professionel mangaforfatter, han nåede enderne ved at arbejde på en internetcafé. En dag stødte Isayama på en kunde, der var så rasende, at han greb Isayama i kraven og fortsatte med at råbe på ham. Han forsøgte at komme igennem til personen, men kommunikation viste sig at være ubrugelig. Det traumatisk oplevelse hjalp med at give Isayama ideen om en serie, hvor fjenden er noget, der ikke kan begrundes med og skal forstås på en anden måde.
