Længe før Christopher Nolan bragte Bruce Waynes alter ego til storskærmen med Batman begynder , Tim Burton satte det 'mørke' i Dark Knight med sin gotiske syn på karakteren Batman og dens efterfølger, Batman vender tilbage . Begge film blev modtaget godt af fans og kritikere og banede også vejen for superhelt-franchise samt fødsel af konceptet med en moderne kæmpestor. Så hvorfor var det? Batman , især så vellykket? Der er masser at elske ved det. Mange tegneseriefans roser Burton og forfatterne Sam Hamm og Warren Skaaren for deres skildring af karaktererne, mens flere tilbringer hele eftermiddagen med at argumentere for, at Michael Keatons Batman er den bedste filmversion endnu - selv over Christian Bale - til i dag.
RELATEREDE: The Dark Knight Trilogy: 15 Pieces of Eye-Popping Concept Art
Omkring udgivelsen var det filmens visuelle stil, der blev hyldet og tildelte produktionsdesigner Anton Furst og art director Peter Young en Oscar for bedste dekoration af scenografi. Mens Batman vender tilbage vandt ikke sådanne anerkendelser, det var nomineret til bedste makeup og bedste visuelle effekter, hvilket beviser, at seriens æstetik var deres bedste træk. Men hvordan blev disse grafik til? CBR ser tilbage på den smukke konceptkunst fra begge film for at se ...
16Batman
Med sin tragiske baggrundshistorie, humørfyldte personlighed og kærlighed til skyggerne betragtes Batman som en af DCs mørkeste figurer i dag, men det var han ikke altid. Et par år efter hans introduktion - indtil 80'erne faktisk - blev han mere lyshåret i tegneserierne, og det blev afspejlet i 1943-filmen. Adam West understregede dette, da han spillede Batman som en campy, cowl-wearer i sin elskede tv-serie. Men da Tim Burton blev anklaget for at bringe Caped Crusader til storskærmen, var han sikker på, at han ønskede at vende tilbage til sin dystre oprindelse.
Fra starten af ønskede Tim, at Batman skulle være en meget mørk film, sagde konceptkunstner David Russell. Jeg begyndte at designe med blyant, derefter sort, men Tim blev ved med at ønske en endnu mørkere billedstil, så i slutningen af min opgave skiftede jeg til hvid blyant og sort papir.
femtenBURTONS JOKERS
Ud over at være en talentfuld manuskriptforfatter, producent og instruktør, er Tim Burton også en flot hånd til tegning. Så meget, at han endda har haft bøger og museuminstallationer dedikeret til at vise hans kunstværker. Med det hele i tankerne er det ikke overraskende, at da det var tid til at slå noget konceptkunst til Batman, rejste han sig til udfordringen.
Disse billeder viser hans indledende ideer til, hvordan Jack Nicholsons version af The Joker skulle have set ud, komplet med lyst grønt hår og manisk udtryk. Mens den midterste illustration er ret konventionel, så ser de andre vidunderligt opfindsomme ud i forhold til, hvordan karakteren typisk ser ud i tegneserierne. Vi elsker især den hvide og røde pin-stribede dragt i skitsen til højre og ideen om The Joker i forklædning til venstre!
14BATWING
I Batman (1989), en af filmens klimatiske scener, ser Batman bruge Batwing til at tage The Joker ned, og selvfølgelig måtte maskinerne designes, før det kom så stærkt ind i filmen. Ovenfor er et af konceptkunstner David Russells tidlige kladder til, hvordan køretøjet skulle have set ud, og vi elsker det, der faktisk ligner en ægte flagermus.
Hvis du kigger nøje, kan du se den lette opsving på forsiden af flyet, der minder os om en fælles flagermusens snude, mens dens forlygter er nøjagtigt, hvor dyrets øjne ville være. Køretøjets faste vinger ligner også en flagermus med deres artikulerede design. Ikke overraskende endte Batwing med at se mere strømlinet ud og ligesom heltenes ikoniske flagermusformede snarere end en typisk jet ... men det er stadig sejt, ikke? Batman har bestemt konsistens, når det kommer til hans gadgets ...
13CATWOMAN'S SUIT
Michelle Pfeiffer's Catwoman-dragt fra Batman vender tilbage er et af biografens mest ikoniske tegneserieinspirerede udseende. Så det er ikke overraskende, at det slående ensemble var et ideesamarbejde mellem kundedesignere Mary Vogt og Bob Ringwood og Burton selv.
Tim kom med stingene, indrømmede Vogt tidligere. Bob og jeg var ligesom sømme? På latex? Hvordan gør vi det? Så vi formede sømme i støbt og limede dem på. Det så forfærdeligt ud! Så vi besluttede at børste hende i silicium. Efter at hun havde kostume på, malede vi [væsken] på hende, og hun drypper overalt. Fordi det er så skinnende, og hun bevægede sig om natten, så det meget flydende ud. Det er som om hun har sort glas på, dragten ligner en smuk, mørk skulptur. Vi ønskede, at det skulle være elegant, sexet og moderne, meget højteknologisk, mens vi stadig var slags hjemlige og organiske. '
gyldne abe anmeldelse
12Mørk ridder i måneskin
I modsætning til hvad mange tror, ser Burtons sind ikke altid ting i dæmpede farvepaletter eller monokrome. Faktisk kan hans forestillede visuals ofte være ret farverige, og disse to stykker konceptkunst beviser netop det. I modsætning til en masse Batman 'S mørke billedsprog, Burton forestillede sig et næsten romantiseret øjeblik under The Joker's optagelse af Gotham Citys 200thJubilæumsparade, hvor den mørke ridder ville svinge ned fra en bamseformet ballon og forsøge at stoppe skurkens pandemonium-drevne planer.
Til sidst reddede Batman faktisk dagen ved hjælp af Batwing, zoomede ned mellem skyskrabere i Gotham og skar rebene, der holdt de giftige gasfyldte blimps bundet til The Joker's float. Efter at han dog har gjort det, flyver han højt over skyerne og svæver køretøjet over månen i bare et splitsekund; uden tvivl hyldest til Burtons kunst her.
elleveGOTHAM CITY
Jeg ville gøre Gotham City til den grimeste og dystereste tænkelige Metropolis, sagde produktionsdesigner Anton Furst tidligere om sin art deco-inspirerede vision. Vi forestillede os, hvad New York City kunne være blevet uden en planlægningskommission. [Jeg ville have det til at virke som en] by styret af kriminalitet med et oprør af arkitektoniske stilarter. Som om helvede brød ud gennem fortovet og fortsatte.
Alle bygningerne - undtagen katedralen - er dværget af Flugelheim-museets geometriske vildskab, hvis brutale ydre ligner mere lokomotivdesign end et kunstgalleri som Guggenheim. Furst understregede den mørke side af Batmans historie og heltemod med sin baggrund. Hans Gotham er intet mindre end imponerende, med sine enorme, skarpe skyskrabere pakket så tæt sammen, at de blokerer solen for alle byens beboere. Mr. Wayne elsker skyggerne ...
10BATMAN'S SUIT
Batmans dragt har ændret sig mange gange på den store skærm. Især med hans farveskift fra blå og grå til sort; noget, som fans har Bob Ringwood at takke for. Den britiske kostumedesigner og konceptkunstner forklarede tidligere, at han 'tidligt besluttede, at hans Batman ikke ville være i blå trusser, fordi han hadede dem.
Flagermus er naturligvis sort - ikke blå - og sort er meget mere uhyggelig og sexet. Efter at have talt med Batman-skaberen Bob Kane fandt vi ud af, at han altid havde tænkt på Batman som sort, men at det var meget vanskeligt at tegne en sort-på-sort tegning til tegneserien. Han havde tegnet den i blåt, så han kunne bruge forskellige farvetoner til effekt. I hans sind var det blå kun en symbolsk version af sort. Vores sorte kostume var nærmere hans oprindelige koncept. '
9BATCAVE
I Batman , Keatons Bruce Wayne afslører sit kriminelle bekæmpelse af alter ego til sin kærlighedsinteresse, Vicki Vale (Kim Basinger) og introducerer hende derefter til Batcave. David Russell visualiserede, hvordan denne scene kunne have set ud, og vi elsker, hvordan hans billeder ser ud som om det kunne have været løftet lige ud af en DC Comics-udgave.
Du kan se, hvordan Wayne - i fuld Batman-oprejsning - gestikulerer mod Vale, da kameraet skyder hende bagfra. Rammen giver kun det fremtidige publikum mulighed for at se en del af hans private kvarterer, især et antal computerskærme i baggrunden. Interessant, da instruktør Tim Burton var så ivrig efter at have sine billeder så mørke som muligt, skitserede Russell faktisk kunsten med hvid blyant på sort papir; kun at samle højdepunkterne op i stedet for at tegne konturer. Hans resultater endte stærkt med at påvirke den måde, scenen blev tændt på.
8PENGUINEN
Med sin korte, runde figur og spidse næse er superskurk Oswald Cobblepot, alias Pingvinen, uden tvivl en af de mest Burton-venlige figurer. I filmen er han næsten karikaturlignende, men alt dette tilføjer bare den uhyggelige karakter af hans look. Mark 'Crash' McCreery's skitser - fra før Danny DeVito selv gik ind i kostumet - er lige så mareridt med deres nærbillede af hans ansigt.
De ser konceptkunstneren eksperimentere med forskellige hårstræk og alternative næseformer og -størrelser, mens de også tester, hvordan Cobblepot vil se ud med en overdådig pels og tophat på. Billederne ser også, hvordan han ville se ud med at bære en paraply - som tegneseriefans vil vide, er synonymt med hans karakter - og hvordan han kunne bære en monokel over et af hans øjne. Ser du, for alle hans kloakboliger var pingvinen en smukt klædt fyr!
7BATMOBIL
Mens året Batman er indstillet er aldrig udtrykkeligt angivet, det antydes i hele filmen. Når for eksempel Kim Basingers karakter læser en avis og hyldet af den mexicanske præsident Miguel Aleman af præsident Truman ved en motorcade-parade - som skete i 1947 - nævnes og en anden avis om, at Ungarns premierminister var Ferenc Nagy (som var valgt i 1947).
Det er klart, at den æra også inspirerede Batmobile til det endelige udseende. Taler om dets design forklarede produktionsdesigner Anton Furst tidligere: Vi kiggede på jetflykomponenter. Vi kiggede på krigsmaskiner. Vi kiggede på alle mulige ting. Til sidst gik vi ind i ren ekspressionisme; tager Salt Flat Racers i 30'erne og Sting Ray macho-maskinerne i 50'erne. Bilen blev bygget på en Chevrolet Impala, da den tidligere udvikling med en Jaguar og Ford Mustang mislykkedes.
6JOKEREN
Når det kom til at designe The Joker's look for Batman , kostumedesigner og kunstner Bob Ringwood tilstod tidligere, at det ikke var for meget af en udfordring. Årsagen var, at han tog inspiration fra skuespilleren Jack Nicholson, hvis egen stil og kærlighed til mode inspirerede kostumer af den karakter, han berømt bragte til live.
'Han elsker tøj,' sagde Ringwood. 'Så alt hvad vi gjorde, var bare at fortolke det tøj, som Jokeren bærer på tegningerne, for at arbejde med Nicholsons personlighed. At lave tøj med ham er virkelig en glædetur, fordi han bare elsker dem. Han er virkelig med dig, og han foreslår ting og opfinder ting og gør ting. Han er vidunderlig. ' Det viser sig, at en af grundene til, at Nicholson omfavnede The Jokers ikoniske farveskema helhjertet, var fordi karakterens lilla overfrakke mindede ham om Lakers, basketballholdet han støttede.
5GOTHAM CITY POLITISKE AFDELING
Konceptkunstner Bob Ringwood har ikke lagt skjul på, at hans design til både sæt og karakterer i Batman blev inspireret af 40'erne. Hvor meget den æra imidlertid påvirkede filmens udseende, fremgår måske bedst af Gotham City Police Department's tøj. På hans skitse ser mændene iført pinstriped dragter med store revers og prangende knapper, smarte bånd og trilby hatte. De får endda vist rygning ved deres skriveborde; et kendetegnende billede, hvis man prøver at sætte scenen for et mandligt orienteret kontor, der ville have eksisteret for årtier siden.
Vi elsker især de mørkebrune, blå og sorte fra politistyrken, der ser ud til at bringe dem tættere på Batman end den lovbrudende Joker og hans farvestrålende hår og dragter. Det undgår på en eller anden måde en troskab mellem officerer og årvågen, der hjælper dem med at udrydde retfærdighed.
4BURTON'S BADDIE BUNCH
Når han ikke producerer, skriver eller instruerer film, er det velkendt, at Tim Burton er en ivrig kunstner. Så det er indlysende, at han var stærkt involveret gennem begge konceptkunstfaser Batman film. Her trylte han frem, hvordan hans skurkflok kunne se ud; en gruppe bestående af Danny DeVitos pingvin, en åndedrætsværn, en stærk mand, to klovne og en orgelsliber og hans abe.
For dem, der ikke er så fortrolige med filmen, er de afbildede kammerater faktisk Burtons visualisering af Red Triangle Circus Gang, et ragtag-team af karnevalartister, der går sammen med Penguin for at nedtage Batman. Imidlertid vender de snart ryggen til deres tidligere leder, når hans planer om at ødelægge Gotham mislykkes, og de frygter, at de bliver fanget. Andre medlemmer af gruppen inkluderer sværdslukkeren, slangedamen, en akrobatisk bøll og The Poodle Lady.
3PENGUIN HENCHMEN
Det bliver ikke rigtig bedre end pingvinhandlere, gør det? Og heldigvis Batman vender tilbage leverede varerne ved at have flere af dem! Men inden de kunne vises i filmen, måtte konceptkunstnerne Mark 'Crash' McCreery og Tim Flattery finde ud af, hvordan de skulle se ud.
I McCreery's sort-hvide skitser er pingvinerne realistiske og sporter alle mulige interessante våben såsom et kugleuddelende hovedbeklædning og stribede gasbeholdere. Flatterys billeder - på den anden side - er meget mere tegneserielignende og inkorporerer den campy tone i Burtons sidste film lidt nærmere. Hans pingvins gadgets er også lidt mere derude (og truende). Vi elsker især den med pop-out boksehandsken, selvom den ligner noget, som Jokeren bruger til at knuse sit eget tv i Batman .
toEN LØBENDE VITT ... R
Mod slutningen af Batman (1989), den titulære helt og The Joker vender mod hinanden, efter at sidstnævnte planlægger at dræbe beboerne i Gotham City ved at kaste en festlig parade og derefter sprøjte dem med sin navnebrors gift. I scenen går Batman efter skurk i sin Batwing; noget, som konceptkunstneren David Russell visualiserer i billedet ovenfor.
Kunstværket viser Nicholson's Joker, der løber væk fra Batwing, men overraskende nok er et sådant farligt øjeblik ikke nok til at tørre det enorme glis af hans ansigt. Selvom det kan se ud som Batman har fået overhånd her, da han sigter mod sin fjendes vendte tilbage, står The Joker faktisk fast mod Batwing-ilden i filmen. Når flyet nærmer sig, trækker han en stor pistol ud - ligesom den Russell forestillede sig ovenfor - og skyder flagermusen op af himlen.
1UBRUGT ROBIN
Efter Batman vender tilbage , Blev Burton indstillet til at styre den tredje rate. Imidlertid endte studiet med at droppe instruktøren - da de ønskede at tone ned franchisens mørke - og hyrede Joel Schumacher i stedet. Før han blev udstødt, ville Burton have Marlon Wayans til at spille Robin i filmen, men Schumacher havde andre ideer; rollebesætning af Chris O'Donnell i rollen.
Filmen - som også spillede Val Kilmer, Jim Carrey og Nicole Kidman - blev dømt af kritikere og fans, hvor mange hævdede Schumachers farverige, campy Batman Forever sad ikke godt med, hvordan folk opfattede Caped Crusader's store skærmversion. Batman og Robin Kostumer var et særligt ømt sted eller mere præcist, tilføjelsen af brystvorter på dragterne var. Når man ser på, hvad Burton og kunstneren Bob Ringwood havde i tankerne i ovenstående billede, gør det det endnu sårere.
Hvilket kunstværk er din favorit? Lad os vide i kommentarerne!
