Popularitet stemmer ikke altid overens med kvaliteten, og der er masser af anime-serier, som dette er sandt for. Når vi nu siger 'overvurderet', mener vi ikke nødvendigvis, at et show er af dårlig kvalitet. De fleste shows, der rammer en akkord med et stort publikum, har meget at tilbyde med hensyn til handling, karakterisering, drama og generel underholdning. De er gode ure, men måske ikke store dem. Og når deres godhed underskriver hvor velkendte de er, bliver de betragtet som overdrevne. Igen betyder det ikke, at det er spild af din tid at se en af dem, men de er måske ikke det allerbedste, som mediet har at tilbyde.
Nostalgi spiller naturligvis en nøglerolle i, hvordan nogle forestillinger får et så højt omdømme. Anime-boom i 90'erne i Vesten introducerede hele generationer til mega-franchiser som drage kugle , Sailor Moon og Pokemon . Som sådan blev disse shows gateways til populære genrer og troper, der siden er blevet hæfteklammer i deres efterfølgere. (Nyere eksempler inkluderer Death Note, Naruto, Attack on Titan og Yuri on Ice !!! . Mens gentagne troper er vigtige for at etablere genrer, menes det, at der er en forfærdelig masse historiefortælling i copycat i branchen, som fans bliver mere og mere trætte af, når de spiser mere og mere anime. Der er kun så mange fangede-i-en-videospil-lokaler, langvarige kampscener og haremromanser, som vi kan tage, før der ikke er nogen overraskelser tilbage. Og desværre viser, at afprøvede og testede forme let fejes under tæppet.
25OVERSIGT: DEN STORE O
Hvis du er fan af sci-fi, film noir, mechs og Batman, Den store O var skræddersyet til dig. Set i den retro-fremtidige Paradigm City er showets hovedperson, Roger Smith, Japans svar på Bruce Wayne (han har endda en butler), der styrer en gigantisk robot: Big O.
Dens referencepunkter er klare, måske afledt, men det er svært ikke at falde for Rogers charme og gå tabt i showets glatte blanding af melankoli og mystik. Mens dens trippy konklusion sad ikke godt med nogle kritikere på det tidspunkt , det har siden opnået et ry som en stilfuld, uundgåelig klassiker.
24OVERSATT: SVÆRKUNST ONLINE
RPG-videospilbaserede historier er rigelige i manga / anime, men det betyder ikke, at nyere poster ikke skal forsøge at genopfinde hjulet. Desværre, Sværd kunst online er det ikke genopfindelse. Hvad det gør gør det godt ved at blænde seerne med blærende hurtig handling og forbløffende gengivet visuals.
Disse gør et godt stykke arbejde med at distrahere fra møtrik-og-bolte-plot: tegn er fanget i en fantasiverden i et videospil og er nødt til at bestige rækkerne som spillere for at overleve. Endnu værre er dens overbelastede historier og forkert håndtering af kvindelige karakterer . På trods af dette, STJERNE har skabt en enorm succesfuld franchise.
2. 3OVERSATT: NARUTO
Naruto er en egenskab, som mange ikke kan tåle, mens andre sværger ved den. Mangaen, som serien - og dens spinoffs - er baseret på, er den tredje bedst sælgende i historien og har trukket masser af ros for sin brug af japansk folklore og stærk historiefortælling . Til sammenligning kommer den massivt populære tilpasning til kort.
Showet lider af plotændringer og fyldbuer, der afbryder historiens strømning, mens både manga og anime er blevet kritiseret for overdrevne kampscener, et problem der plager mest i shonen-genren. Boruto dog kommer mere stærkt anbefalet .
22OVERSIGT: SJÆLSÆDER
Hvis du leder efter en shonen-serie, der bryder med konventionen, skal du ikke lede længere end Sjæle spiser . Den kriminelle kortvarige serie følger eleverne på en skole for spirende teenagehelte og parrer 'våbenmeisters' med dem, der kunne omdanne sig til våben.
Denne samarbejdsopstilling tapper ind i det velkendte tema for venskab, der trumfer ondt, men showets trofaste oversættelse af mangaka, Atsushi Ōkubos unikke kunststil, dets hiphop-påvirkede soundtrack og skøre karakterer er et frisk pust i det mættede mørke -fantasy-undergenre.
enogtyveOVERSATT: YU-GI-OH!
I 2018 Yu-Gi-Oh! officielt kom ind i rekordbøgerne som en af de største indtjenende mediefranchises. Dette imperium begyndte med Kazuki Takahashis manga, den forudsætning hvoraf det var muligt for teenagere at blive helte ved hjælp af spil i stedet for våben. At lave Duel Monsters-spillet, han opfandt en markedsførbar virkelighed, var en no-brainer.
Mens den oprindelige japanske anime startede ret stærkt, har dens kastrerede engelske dub og efterfølgende sæsoner ført til, at showet har ringe fortjeneste ud over bare at sælge flere kort. På grund af dette er anime sjovt for dem, der kender spillet, men en forvirrende og langsom slog for alle andre.
tyveOvervurderet: BLEACH
De første 100 episoder eller deromkring af Blege anime er en perfekt indeholdt historie, der ser layabout teenager, Ichigo gå fra nul til helt, når han rejser fra Jorden til det åndelige Soul Society rige for at redde sin overnaturlige mentor. Han kæmper sig gennem en stadigt styrkende fjende, når sit mål og finder et nyt formål i livet.
Problemet er, at showet fortsætter ... og kører. Blege er langt fra dårlig den er fyldt med mindeværdige karakterer, fantastiske action-sekvenser og cool musik. Disse kosmetiske forskelle er imidlertid alt, der adskiller det fra dets direkte konkurrenter.
19OVERSIGT: JOJO'S BIZARRE-EVENTYR
Mens JoJo har en stærk tilhænger, fortjener den den anerkendelse, som folk kan lide Naruto og Blege gør. Du ved det måske kun fra de mange memes det gnistede, hvilket betegner sin stigning i popularitet i Vesten efter årtier med relativ uklarhed uden for Japan.
Historien følger hver generation af Joestar-familien, som er skæbnesvangre for at bruge deres nedarvede magt til at bekæmpe overnaturlige kræfter. Ud over dets signaturbizarreness, dens hyper-stiliserede kunst og mere jordede tilgang til dens kampkoreografi hjælper den med at skille sig ud fra shonen-pakken.
18OVERSATT: MELANKOLEN HARUHI SUZUMIYA
Melankoli af Haruhi Suzumiya kredser omkring gymnasieelever Kyon og hans forhold til en ejendommelig pige, titularen Haruchi. Sammen fandt de 'SOS Brigade', en klub dedikeret til at undersøge det paranormale. Romanerne, som den var baseret på, var monster hits i Japan, og serien var også godt modtaget .
Mens der er meget at elske ved det, Haruhi er blevet berømt for sin gimmick: episoder blev sendt ud af rækkefølge - en underlig beslutning, der, afhængigt af hvordan du har det overfor showet, enten er virkelig smart eller forsøger at være rigtig smart.
17OVERSATT: ET STYKKE
Anses for at være den eneste bæredygtige efterfølger til drage kugle juggernaut, Et stykke er et spredt nautisk eventyr tæt på millioner af fans. Og det er let at se hvorfor. Hoppende mellem Tex Avery-slapstick og tarmeskrækende følelsesmæssige klimakser, det er en af få historier, der er værdig til det overbrugte 'episke' mærke.
Den ene store hindring for Et stykke at være en all-time great er den store mængde af det. Vi nærmer os 1.000 episodemærket og ikke engang tæt til en afslutning, hvilket ikke ville være så slemt, hvis serien ikke blev kørt fast i forudsigelige historiebuer, langsom pacing og (undertiden) kedelig fyldstof.
16OVERSIGT: ØSTENS EDEN
På trods af dets bemærkede ligheder til Bourne-identiteten , 2009'erne Eden of the East er en anerkendt serie, der fortjener mere almindelig opmærksomhed. Historien udfolder sig med collegeuddannet Saki, der rejser til USA, efter at en række missiler ramte Japan, hvor hun opdager nøgen amnesiak, Takizawa uden for Det Hvide Hus.
Takizawa har ingen anelse om hans reelle identitet ud over 8 milliarder yen i digital valuta og viden om, at han er en del af en gruppe på 12 deltagere, der har til opgave at redde Japan. Det følgende er et sødt og smukt animeret drama, der adskiller sig fra den dystre og snavsede billetpris for overlevelsesgenren.
femtenOvervurderet: Syv døde synder
Drevet af en meget lukrativ mangaserie , Syv dødssynder 'det seneste spring til anime øgede sin internationale fanebase kraftigt. Det finder sted i en fantastisk version af middelalderens Europa, hvor titlen 'Sins' er syv unikt drivne fredløse.
Selvom det ikke er uden nogle interessante karakterer og underholdende slagsmål, er showet temmelig generisk formuleret. Det er også krydret med billigt ecchi kneb, der føles helt unødvendige, især når den underudviklede kvindelige hovedperson Elizabeth er genstand for dem.
14Overvurderet: GUNDAM WING
Selvom det ikoniske Gundam franchise har eksisteret siden 1979, vestlige publikum blev først fortrolige med ejendommen i midten af 90'erne, og det er alt takket være Mobildragt Gundam Wing . Mens serien blev trukket af japanske fans, uindviede udenlandske seere lappede det op .
Vinge huskes stadig meget med glæde, men nogle fans har påpeget, at det høje sted, det besidder, sandsynligvis ikke er t antydet af nostalgi , da de fleste af dens temaer og historier blev bedre dækket andetsteds i franchisen. Værd at se, men måske ikke den bedste Gundam har at tilbyde.
ballast point grapefrugt ipa
13OVERSIGT: TRUSSE & LAGER MED GARTERBELT
Mens kultfavoritter kan lide Neon Genesis Evangelion , Gurren Lagann og FLCL opnået studie Gainax næsten universel ros, dens voldsomme 2010-serie, Trusse & strømpe med strømpebånd venstre seere delt op . Panty og Stocking er et par faldne engle, der kæmper mod det onde for at købe sig tilbage til himlen.
Deres eventyr er rå, uhøfligt og til tider surrealistisk, animeret i en løs, amerikaniseret stil, der tilsyneladende var inspireret af animatorer, der ferierer i USA . Mens showets stil med lav pande ikke er for alle, er det et must-see for dem, der leder efter noget, der ser ud og føles helt unikt i anime-verdenen.
12OVERSIGT: ERGO PROXY
Ergo Proxy er en cyberpunk-detektivserie, der foregår i en mørk, urban verden befolket af mennesker og androider. Når en virus giver androids følsomhed, har Re-l og hendes robotpartner til opgave at løse en række mord, der er knyttet til fænomenet.
Desværre Ergo Proxy har ikke formået at krybe ud under skyggen af Spøgelse I Skallen , hvilket er en skam, fordi det er lige så filosofisk involverende og visuelt innovativt. Den eneste ulempe er dets labyrintiske plot, som det kan tage gentagne synspunkter at knække.
elleveOvervurderet: VAMPIRE Ridder
Ligesom shonen er shojo-genren skyldig i gentagne historiefortællinger og besværlige troper. Vampyr ridder forkæler ubeskyldt begge dele. Historien ser det tilsyneladende menneskelige, Yuki deltager i et eksperimentelt menneske / vampyr kostskole, hvor hun bliver fanget mellem sine følelser for to vampyr drenge.
Mens dens melodramatiske vendinger er behagelige, Vampyr ridder meget falder ind under kategorien skyldig fornøjelse. Hvis du kan lide smukt tegnede figurer, angstige paranormale teenagere og gothic-lite fiktion, bliver du konverteret, men på trods af al dens popularitet er der ikke meget andet at synke tænderne i.
10OVERSATT: DE DØDES HIGHSCHOOL
2011 Gymnasium af de døde varede kun i en enkelt sæson, men efterlod et uudsletteligt indtryk på dem, der så det. Alt hvad du behøver at vide om plottet er, at det involverer en flok flotte og underligt kampklare skolebørn (og en skolesygeplejerske) vs. en horde zombier.
Dens appel er afhængig af sensationalisme, bedre kendt som fan-service: ekstrem vold, ekstrem seksualisering og ekstrem slid, hvilket fik det forbudt fra Kina helt. På trods af mangaserien, der rammer New York Times 'bestsellersliste , både det og dets anime-tilpasning er bredt panoreret som uoriginal og så hjerneløs som de monstre, den har.
9OVERSIGT: MICHIKO & HATCHIN
Produceret af skaberen af Cowboy Bebop og instrueret af Sayo Yamamoto fra Yuri On Ice !!! berømmelse, Michiko & Hatchin burde være langt bedre kendt end det er. Den følger to kvinder på en jagt gennem det farverige landskab i Sydamerika: Michiko, en sjov kærlig eks-con og Hatchin, pige som Michiko redder fra voldelige adoptivforældre.
Sammen er de noget af et underligt par, men det forhold mellem mor og datter, de udvikler, giver eventyret en stærk følelsesmæssig forankring. I betragtning af hvor lidt vi ser mennesker og steder fra den del af verden i anime, er det en forfriskende indstilling, der er så livlig som den er autentisk.
8Overvurderet: SORT BUTLER
Den første sæson af Sort butler , tilpasset fra Yana Toboso's langvarige manga, er utrolig stærk. Set i det victorianske Storbritannien følger det det unge, forældreløse rige barn, Ciel og hans loyale dæmonbutler, Sebastian, som er bundet til at hjælpe Ciel med hævn for sine forældres død, så længe Sebastian får sin sjæl.
Desværre vendte den anden sæson vildt ud af kurset og annullerede alt det store arbejde fra den første, som var helt selvstændig; et stort fejltrin, der ikke har forhindret Sort butler bliver en kæmpe multimedia hit . Ingen af dens tilpassede værker har dog helt levet op til det forbløffende tegnede kildemateriale.
7OVERVurderet: FAIRY TAIL
En anden high fantasy shonen-serie, et andet sæt high fantasy shonen-problemer. På skrift, Eventyr har en fantastisk forudsætning: en middelalderlig verden af konkurrerende magiske ordener, som hver især er fyldt med mennesker med særprægede magiske kræfter - fra ildåndende til øjeblikkelig adgang til et arsenal af våben og rustninger.
Eventyr har en enorm og lidenskabelig følge, der skjuler det faktum, at showet er lidt af en ujævn tur. Dens historiebuer er enten alt for lange eller alt for korte, og dens hovedpersoners udvikling korrelerer ikke med den tid, serien trækker på.
6OVERSIGT: FRUGTKURV
Når det kommer til shojo anime, Frugtkurv får ikke noget som navnet anerkendelse det fortjener fra mainstream publikum. Historien drejer sig om hovedpersonen, Tohru, der opdager en forbandelse baseret på den kinesiske kalender, der rammer livet for nogle mandlige klassekammerater, hun er venner med - alle fra samme familie.
Frugtkurv 's overraskende grus og dysterhed senere er især effektiv under dens sukkerholdige belægning - fuldt ud at udnytte din forforståelse af dens genre. Med en genindspilning af anime kommer i 2019 , nu er det også det perfekte tidspunkt at stifte bekendtskab med denne klassiske serie.
5OVERSATT: SEJLMÅN
En vigtig del af 90'ernes anime-boom, denne ikoniske magiske pigeserie har haft en umådelig indflydelse på popkulturen. Men bare fordi noget kom først, betyder det ikke, at det er det bedste. Mens anime er fyldt med charme, tager det lidt tid for os at komme forbi dens titulære heltes fejl.
Showet også genbruger en masse optagelser og er ansvarlig for popularisering af langvarige transformationssekvenser, som siden er blevet en kilde til parodi. Sailor Moon burde være på enhver nybegynderes overvågningsliste, men der er bedre magiske piger derude.
4Overvurderet: POKEMON
Nostalgi for Pokemon , det kulturelle fænomen i 90'erne, forsvinder ikke når som helst, og heller ikke anime-serien, der blev en stor del af dens succes. Ash, Pikachu og deres skiftende rota af ledsagere har uden held forsøgt at blive Pokemon Masters i over to årtier nu.
Selvom det aldrig er strålende, er de tidlige sæsoner af Pokemon havde fart - en overordnet historiebue var tydeligt planlagt , men serien blev i stedet en udødelig kontantko, der efterlod os gentagne plot og en hovedperson med en dårlig sag om arresteret udvikling.
3OVERSIGT: RUMPIRATKAPTAIN HARLOCK
70'erne og 80'erne blev domineret af Star wars , og anime blev ligeledes optaget af rumoperaer. Det bedste var utvivlsomt Space Pirate Captain Harlock fra legendariske skaber , Leiji Matsumoto, som du måske kender fra 2013 CGI-film .
Mens den originale seriens animation muligvis ser dateret ud i sammenligning, er det en ægte begravet skat. Dette er i vid udstrækning takket være styrken fra den broende, mørkehjertede kaptajn, der er blevet betragtet som en af de store romantiske helte hele tiden.
toOvervurderet: DRAGON BALL Z
Ja, vi skal derhen. Dragon Ball Z indledte så mange i den velkendte historie beats og episk iscenesatte kampe, der blev kendetegnende for shonen anime. Som sådan går hver lignende serie siden i dens fodspor.
Det betyder, at det har meget at fejre for og meget at svare på. Mens det er enormt underholdende over tid Dragon Ball Z blev en uendelig superheltesaga af power-ups på power-ups på power-ups og tegn fanget i udviklingsmæssig limbo.
1OVERSIGT: DRAGON BALL
Sammenlignet med Dragon Ball Z , serien, der afløste den - Goku's oprindelseshistorie - kommer ikke i nærheden af så meget kærlighed. Jo da, drage kugle har ikke så mange prangende stråler og kampe med flere episoder, men hvad det har, er solid kampsport og kreativ strømforbrug.
drage kugle er også tættere knyttet til Rejse til vesten -- skaberen Akira Toriyamas vigtigste inspiration - hvilket giver den en mytologisk grundstødning, der føles mere forskellig fra de vestlige superhelt, franchisen senere vil ligne mere. Hvis du ønsker at komme ind i verdenen af drage kugle , spring ikke over, hvor det hele begyndte.
