Efter offentliggørelsen af artiklen 15 Times Cartoons Ripped Your Heart Out, som begrænsede sine valg af hjerteskærende animerede øjeblikke til dem i amerikansk tv-animation, har mange mennesker spurgt 'Hvad med animeret film ? ' Nå, du krævede det, så her er en liste over 15 animerede film, der gør deres absolut bedste for at bringe vandværket ud. Hvad kan vi sige undtagen 'Du er velkommen' (og nej, Moana kom ikke helt op på denne liste, selvom det er værd at hævde sig)!
RELATEREDE: De 15 mest hjerteskærende dødsfald i superheltefilm
Dette var en hård liste at indsnævre, da der bare er så mange store triste øjeblikke i så mange animerede film, både nye og gamle. Flere film i betragtning, der er værdig til hæderlige omtaler, inkluderer f.eks Find Nemo, Lilo og Stitch, Prinsen af Egypten, Song of the Sea, Kubo and the Two Strings, Anomalisa, Mary and Max, Millennium Actress, og stort set alt Makoto Shinkai nogensinde instrueret. Særlig omtale går til Waltz With Bashir , som ikke helt passede listen som en hybrid dokumentar, hvor den mest hjerteskærende scene er live-action, men alligevel er et utroligt stykke eksperimentel filmfremstilling. Den følgende liste over 15 balancerer barndomsfavoritter, moderne klassikere og ikonisk anime, som alle får dig til at nå ud til væv.
SPOILERE til alle nævnte film
femtenMONSTERS INC.
Gudskelov var der aldrig en Monsters Inc. efterfølger. Ja, der var en prequel, Monsters University , som faktisk var god og ganske følelsesladet i sig selv, men ikke en efterfølger. Og godt det burde ikke være, fordi afslutningen på Monsters Inc. er så perfekt en afslutning, som du muligvis kunne forestille dig.
maine øl middag
Som med mange af de mest berørte Pixar-film, er den følelsesmæssige kerne af Monsters Inc. er baseret på et bånd mellem forældre og barn. Sully bliver en vicevært for Boo, da hun går vild i monsterverdenen, men da hun er kommet hjem, bliver døren, der forbinder deres verdener, ødelagt. Men så længe efter at Sully havde opgivet ethvert håb om at se hende igen, udfører hans bedste ven Mike den tilsyneladende umulige opgave at reparere døren. Sully går igennem, Boo kalder på hende 'Kitty', og publikum efterlades både smilende og hulkende.
14LANDET FØR TID
Don Bluths filosofi som filmskaber var, at børn kunne håndtere alt i en film, så længe det havde en lykkelig afslutning. Film som Hemmeligheden bag Nimh og En amerikansk fortælling var mørkere end de fleste amerikanske animationer i 80'erne og var populære på grund af det. Hvis man skal vælge det mest hjerteskærende øjeblik i hans filmografi, skal det dog være Littlefoot's mors død i Landet før tiden .
Man undrer sig over, om denne film ville placere sig endnu højere på denne liste, hvis producenterne havde godkendt den oprindelige plan om at gøre den til en mere brutal PG-klassificeret film uden nogen dialog gennemgået. Stadig den nedtonede, mere typisk børnevenlige endelige version af Land før tid formået at pakke et slag.
13CHARLOTTE'S WEB
E.B. Whites klassiske børneroman Charlotte's Web er den første bog, der får mange unge læsere til at forstå litteraturens magt til at bringe en til tårer. Det er et bevis på den rene kraft i Whites historie, at Hanna-Barbara-tegneserietilpasning fra 1973 også er en af alle tiders tårnesprøjter i barndommen på trods af at du er en Hanna-Barbara-tegneserie fra 1970'erne - ikke ligefrem den mest lovende deskriptor.
Som helhed kan filmen kritiseres; animationen er den svageste af filmene på denne liste, og White hadede især filmen på grund af dens konstante musikalske antal. Men selv disse svagheder er ikke i stand til at fortynde historiens følelsesmæssige ærlighed med hensyn til uventede venskaber, ydmyg usung helte og den smertefulde proces med at sørge for mistede kære.
12ULVBØRN
Enhver, der normalt ikke er i anime, men som gør en undtagelse for filmene fra Hayao Miyazaki, bør udskære en anden undtagelse for Mamoru Hosoda, den kommende instruktør, der bedst matcher både Miyazakis høje kvalitet af kunstnerisk og familievenlig følelse af ærefrygt. . Ulvbørn er Hosoda på sit mest sentimentale, et kærlighedsbrev til enlige mødre, der gør deres bedste for at opdrage vilde børn.
Filmen begynder som et eventyrromantik mellem universitetsstuderende Hana og en varulv. De har to halv-ulv, halv-menneskelige børn, men familien står tidligt over for tragedie, da ulven far dør i en jagtulykke. Hana flytter til landet med sine børn, hvis stier adskiller sig, når de vokser; ældre datter Yuki forsøger at passe ind i mennesker, mens den yngre søn Ame omfavner hans vildtlevende natur. Børnene bliver ældre og til sidst må Hana lade dem begge forlade for at leve deres eget liv.
ellevePÅ VRANGEN
Filmskaberne hos Pixar er sådanne eksperter til at lege med vores følelser, at der næsten er en meta-glans ved at lave en film designet til at få publikum til at føle følelser OM følelser. Desto mere strålende er, at filmens helt viser sig at være personificering af tristhed. På vrangen er en film om værdien af et godt gråd, en der illustrerer forskellen mellem produktiv tristhed og håbløs depression og formår at adressere berusende psykologiske begreber på en måde, der er tilgængelig for alle aldre.
Og hvis det ikke var nok, har det også Bing-Bong. Det Toy Story film havde allerede adresseret den bittersøde sorg ved at komme videre fra barndommen, men intet af legetøjet stod over for en skæbne, der var lige så mørk som det hjerteskærende offer, der blev bragt af Rileys engang elskede imaginære ven.
sejr hop djævel
10VINDEN STIGER
Hayao Miyazaki arbejder i øjeblikket på at producere en anden film i tide til OL i Tokyo 2020, så Vinden stiger er ikke officielt hans sidste film, men som en definerende karriereerklæring vil det være svært at toppe. Miyazaki opgav sine sædvanlige riger af fantasi i bytte for en sympatisk, men vred biografi af Jiro Horikoshi, ingeniøren, der designede Japans nulfly i Anden Verdenskrig.
Hvis romantikken mellem Jiro og hans dødssyge kone ikke knuste dit hjerte, så erkendte han, at alt hans geni var for ingenting, at han var en bonde til en fascistisk regering, og at ingen af hans smukke fly ville vende hjem, fordi de var alt brugt i selvmordsbomber skal gøre tricket. Miyazakis oprindelige planlagte afslutning var endnu hårdere (se dokumentaren Kingdom of Dreams and Madness for detaljerne bag kulisserne)!
9LØVERNES KONGE
Som Bambis mor var for ældre generationer, døde Mufasa i Løvernes Konge var til 90'ernes børn. Disney-film involverer altid døde forældre, men her var et tilfælde, hvor vi rent faktisk lærte forældrene at kende, at se op til ham i al hans mægtige James Earl Jones-stemte majestæt, og så så vi ham dø forfærdeligt blive kastet i en wildebeest-stormløb af sin bror Scar. Hvis det ikke var nok, måtte Scar gå og skubbe skylden på lille Simba og permanent arre ham hele livet. Hvilken pik, det ar.
avery vanille bønne stout
Løvernes Konge bliver næsten ikke så mørk som inspiration Hamlet , men det fanger en brøkdel af den Shakespeare-angst. Bogstaveligt talt bliver meddelelserne lidt underlige (det er u-ironisk at forsvare styre af guddommelig ret), men som metafor for, hvordan vi viderefører arven fra dem, vi elskede, er den fortsat potent.
8DUMBO
Dumbo er en af de underligste film, som Walt Disney nogensinde har produceret. Det er sødt og tegneserieagtigt, men det er også en parade af rædsler og elendigheder, hvor det primære budskab er, at de fleste mennesker er pikke. Menneske- og dyreform i Dumbo Verden er fordømmende, voldelig og rundt omkring ubehagelig for nogen anden. Helvede, disse racistiske krigskarakterer får sandsynligvis kun et pass i disse dage, fordi de er lidt sympatiske som nogle af de få tegn i filmen, der ikke er komplette a-huller.
De andre sympatiske karakterer i filmen er selvfølgelig Dumbo, hans enlige ven Timothy J. Mouse og hans fattige lidende mor fru Jumbo. Når Dumbo besøger sin mors bur, og hun synger sangen 'Baby of Mine', er det et tårevækkende øjeblik, fordi det er et af de sjældne øjeblikke med kærlighed og venlighed et sted med smerte.
7BAMBI
Efter at have mestret, hvordan man skræmmer børn med Sne hvid , Pinocchio, og 'Night on Bald Mountain' segmentet af Fantasi , Walt Disney satte sine ambitioner om at bryde deres hjerter med sin fjerde spillefilm, Bambi . Disney-film har haft nogle virkelig onde skurke, men er der nogen Disney-skurk, der virkelig er så modbydelig som den navnløse jæger, der skød Bambis mor? At døden sker uden for skærmen, og at filmen skævt klipper til en anden lykkelig sang bagefter, gør intet for at negere øjeblikket.
Bambi 's legendariske status som en af biografens tårevægtere hele tiden inspirerede måske det sjoveste Animaniacs episode, 'Bumbies mor.' Bambi i sig selv var også den førende indflydelse på Osamu Tezukas kunst, så du kan også takke det for al din yndlings triste anime.
6BERETNINGEN OM PRINSESSEN KAGUYA
Apropos anime, en film, der er noget overset i Studio Ghibli-biblioteket, men som fortjener mere opmærksomhed, er Isao Takahata's Fortællingen om prinsessen Kaguya . Baseret på en af Japans ældste overlevende folkeeventyr er det en af studiets mest visuelt imponerende og følelsesmæssigt ødelæggende film. Den første halve time er lys og sød efter en familie, der bor i skoven, der opdrager en pige opdaget i en bambusoptagelse. Når hendes far beslutter at opdrage hende som en 'prinsesse', bliver livet for den nyligt salvede prinsesse Kaguya kedeligt og undertrykkende.
Truet med arrangeret ægteskab med kejseren, ønsker Kaguya at forlade denne jord. Måneguderne imødekommer hendes ønske, og nu har hun lidt tid tilbage på Jorden, før hun fejes op til månen, og hendes minder slettes permanent. Filmens sidste handling er en surrealistisk, hjerteskærende påmindelse om de ting, der gør selv de hårdeste liv værd at leve.
5OP
Pete Docter har instrueret tre film: Monsters Inc., Inside Out, og Op . Alle tre af dem opretter denne liste. Han er muligvis det mest vedvarende talent i Pixars instald, og hans film formår samtidig at være nogle af de sjoveste og mest hjerteskærende i studiets imponerende bibliotek.
I forhold til Op virkning, hvad er der mere at sige, der ikke allerede er blevet sagt? Filmens mest bevægende fire minutter, en montage, der spænder over Carl og Ellies liv fra deres ægteskab op til det øjeblik, hvor døden deler dem, behøver slet ikke nogen ord for at tage seerne med på en stor følelsesmæssig rejse. Filmen bagefter er meget skørere og når aldrig de fire minutters kunstneriske højder, men få film kunne, og klimaks, hvor Carl åbner sin døde kones 'Adventure Book', bringer filmens følelsesmæssige bue perfekt sammen.
4JERNRISANTEN
Det er ikke for kontroversielt at sige det Jernkæmpen er den bedste Superman-film nogensinde lavet, er det? For ikke at sige, at den originale Richard Donner / Christopher Reeve-film ikke også er stor, men intet fanger kraften og betydningen af, hvad Superman repræsenterer bedre end Brad Birds kolde krigsfabel om en anden tabt udlænding, der besidder både kræfter, der kan ødelægge menneskeheden og en sjæl, der længes efter at redde det.
Jernkæmpen blev bragt til live gennem en kombination af udtryksfuld celleskygge animation og stemmen til Vin Diesel, der mellem Giant og Groot ser ud til at være en go-to-fyr, hvis du vil have en animeret karakter, der siger meget få ord, men kan bryde dit hjerte, når du siger dem. Så vådøjede som alle kom over 'We are Groot', er den sidste udtalelse af 'SU-PER-MAN' under Kæmpens store offer stadig de tristeste tre stavelser, Diesel nogensinde har læst.
3Legetøjshistorie 2
Toy Story 2 var den sjældne efterfølger, der forbedrede sin forgænger ved at tage temaet for forholdet mellem legetøj og børn og bringe det til et mere udfordrende sted og spørge, hvordan det forhold ændrer sig, når børn vokser op. Woodys dilemma om, hvorvidt man skal vende tilbage til Andy og blive spillet med i nogle få år til eller blive vist på et museum, beundret for evigt, hvis han aldrig virkelig er elsket, kan have en indlysende konklusion, men der er stadig ægte grund til, at han føler sig konfliktfuld.
Den tristeste del af filmen er let den 'When She Loved Me' musikalske sekvens, der viser Jessies baggrundshistorie som den engang elskede, så ignoreret, til sidst forladte legetøj til en ung pige, der voksede op af hende. Sarah McLaughlins vokal, Randy Newmans komposition og Pixar-animatørernes mesterlige visuelle historiefortælling kombineres til en sekvens, der kan få selv den mest stenhårede seer til at få noget i øjet.
toLegetøjshistorie 3
Løftet om Toy Story 2 betalte sig ind Toy Story 3 . Andy går på college, og legetøjet skal klare livet uden ham. Filmens metafor i flere lag fungerer både som en historie om forældre, der lærer at leve med en tom rede, og om religiøse troende, der kæmper med Guds tilsyneladende fravær i deres liv. Dette var en særlig intens oplevelse for publikum, der var omkring samme alder som Andy og var vokset op med serien for ikke at sige noget om deres forældre.
afbryder bryggeriets afgrund
Den sidste handling er en non-stop tearjerker, der går ind i forfærdeligt eksistentielt territorium i forbrændingsovnen, inden han kommer til en bittersød slutning, hvor Andy videregiver sit legetøj til en ny ejer. Hvis du spekulerer på, hvorfor tusindårsfamilier som en gruppe synes at have problemer med at give slip på deres barndom, skyld denne film. Toy Story 4 , skal du ikke kneppe!
1GRAV AF FLUER
Døde forældre og triste legetøj er alt sammen godt og godt for et solidt gråd, men hvis du virkelig har lyst til lort, hvad med en tegneserie om børn, der sulter ihjel under Japans brandbombning i Anden Verdenskrig? Isao Takahata's Grav af ildfluer er en af de tristeste film, der nogensinde er lavet. Takahata hævdede, at han ikke lavede filmen som en antikrigserklæring, men hans tematiske interesse var i stedet ungdommens uansvarlighed, men det er stadig et stærkt portræt af krigens virkninger på civile. Animationen giver det poetisk kunstfærdighed; det ville ikke kunne ses i live-action.
Hvis du virkelig vil rode med dit hoved, skal du holde øje med det Alvorlig hvordan det oprindeligt blev frigivet: som en dobbelt funktion med Min nabo Totoro ! Ghiblis mest deprimerende film var en del af en dobbelt funktion med deres sødeste. Hvis du prøver dette, måske se Alvorlig første og Totoro andet som en pick-up.
Du gjorde det. Få det støv ud af dit øje, og fortæl os den mest deprimerende animerede funktion, du nogensinde har set i kommentarerne. Eller ikke, det har vi også godt med!
