Avatar: The Last Airbender har siddet på toppen af vestlig animation siden sin debut i 2005. Det Avatar animerede serier bogstaveligt bøjer definitionen af anime forresten blander det en østlig æstetik med vestlige fortællingskonventioner. Event, Aang, Sokka og Katara vil gå ind i historien som en af de bedste animerede serier nogensinde, uanset hvilken tidsperiode den befinder sig i.
I dag er den Avatar franchise har samlet mere indflydelse, end det nogensinde har haft, mens de blev frigivet ugentligt på Nickelodeon TV. Dette har alt at gøre med den måde, den nye informationsalder forbedrer medierne på. Her er ti måder, serien er blevet bedre med tiden.
10Avatar: Den sidste luftbender er lettere tilgængelig i dag end den nogensinde har været
Måske den førende årsag Avatar: The Last Airbender er bedre i dag, end det var, da den blev udgivet i 2005, er tilgængeligheden af serien. Uanset om fans får adgang til serien ved at købe den på Amazon eller blot logge ind på deres Netflix-konto, har en ting ændret sig til det bedre: fans behøver ikke længere vente uge til uge for at se SPRINGE .
Dette forbedrer serien på en række forskellige måder. Fans kan nu binge-se serien, hvilket gør det betydeligt lettere at fange opsætningerne og udbetalingerne inden for dens utrolige kontinuitet. Desuden er jo flere fans, der er i stand til at se serien, jo mere Avatar- relateret indhold finder vej ind på markedet.
9Producenterne af avatar Den sidste luftbender forstod, at repræsentationen er vigtig
En af grundene til, at Avatar: The Last Airbender har undgået skæbnen for så mange andre serier, der bit mere ud, end de kunne tygge i begyndelsen af 2000'erne, er hvor godt det repræsenterer de mennesker og kulturer, som det låner fra. Fans af serien ved det allerede SPRINGE baserede masser af dets verdensbyggende elementer på virkelige kulturer.
Ikke alene indarbejdede serien fire helt forskellige kulturer for at udfylde sin verden, det lykkedes det at gøre det respektfuldt. I betragtning af antallet af andre shows, der ikke er ældet godt på grund af bias og stereotyper, der er kommet frem i de senere år, SPRINGE fortjener et højt niveau af ros for sin tankevækkende verdensopbygning.
8Legenden om Korra-sammenligning viser, hvor utrolig ATLA virkelig er
Avatar: The Last Airbender er fantastisk i sig selv, men introduktionen af en efterfølger-serie har kun forbedret originalen. Legenden om Korra er også en fantastisk serie, men sammenlignet med originalen falder den lidt.
Det faktum, at TLOK var ude af stand til fuldt ud at leve op til den uberørte tegning af den originale serie, beviser, at originalen ikke var en succes, blot på grund af sin verdensopbygning. Avatar: The Last Airbender er et mesterværk inden for animation og historiefortælling, og TLOK beviser det.
7Sequel Lore løser potentielle plothuller ved at forbedre originalseriens finesser
Tegneserierne, der følger efter Avatar: The Last Airbender give ivrig SPRINGE fans muligheden for at fortsætte med at følge Aang på hans eventyr gennem den verden, han lige har reddet. Efter Katara og Aangs forhold og se Toph starte sin egen metalbøjningsskole udvider historien og forbedrer endda de subtile nikker til disse ideer, der er til stede i den originale serie.
Nu hvor fans kender Katara og Aang arbejdede et sundt forhold og havde endda børn, der vises i Legenden om Korra , al den subtile romantik i den originale serie har meget mere vægt. Undskyld, Zutara afsendere.
6Memes! Memes! Sokka er et meme!
Nogle kan have en anden mening om dette spørgsmål, men de fleste fans af Avatar: The Last Airbender vil stolt indrømme, at memer forbedrer seeroplevelsen. Hvad er Sokka andet end en stor animeret meme alligevel?
Selv udover memes giver sociale medier fans mulighed for at interagere med hele deres niche uden at løbe ind i den tilfældige voksen, der er overbevist Avatar: The Last Airbender er kun for børn, selvom der er trolde, som fans har at gøre med nu mere end nogensinde.
5Trolde, hatere og naysayers har kun styrket ATLA-fansbasen
Troldprøven er ikke en rigtig ting, men alle i det 21. århundrede har fået testet deres tålmodighed af et trold på et eller andet tidspunkt. Avatar: The Last Airbender er ikke så perfekt, at den undgår trolde, hatere og naysayers, men det er godt nok til at give fans mulighed for at fremføre et stærkt argument mod deres uoverensstemmelser.
Selv efter mere end 15 år i rampelyset, Avatar: Den sidste Airbender betragtes som en af de bedste animerede serier nogensinde. På trods af al den tid og kræfter, som modstridende trolde har lagt i at slå showet ned, står det stadig stærkere i dag end nogensinde før.
4Stærke kvindelige figurer var ikke et krav i 2005, men de er nu
Katara og Toph er ikoniske i animationsverdenen med god grund. Begge er uafhængige kvinder, der er i stand til at bære sig selv uden hjælp fra en stærk mandlig modstykke, der fører an. Dette kan virke simpelt og indlysende for seerne i dag, men i 2005 var det sjældent at finde noget indhold, der kunne bestå Bechdel-testen. SPRINGE satte virkelig tendenser helt tilbage i 2005.
3ATLA er lige så børnevenlig som det er politisk spændende
Et af de vigtigste aspekter bag Avatar: The Last Airbender Lang levetid er den måde, det kan underholde både børn og voksne. Mens børn er betaget af de farverige byer, fantastiske dyr og spændende kampe, kan voksne dykke dybt ned i karakterernes forhold, den animerede verdens politiske struktur og showets livlige kampscener. Hvem elsker ikke en god elementær kampscene med godt animeret koreografi?
toFan Art forbedrer den originale serie ved at tilføje nye perspektiver
Sociale medieplatforme har virkelig omskrevet reglerne om fanekunst og givet fans af ethvert kildemateriale mulighed for at se deres yndlingsserier fra et nyt perspektiv.
Jo mere fanekunst en serie har, jo flere lore fans er i stand til at bringe til bordet og forbedrer kildematerialet uden nogensinde at skulle tilføje noget direkte til det.
1Sokkas giftige maskulinitet gør det ikke forbi Avatars første bue!
På samme måde som tegn som Katara og Toph var langt forud for deres tid med hensyn til kvindelig repræsentation i medierne, lærer Sokka også en værdifuld lektion i de første par episoder af SPRINGE der ikke kunne forstås fuldt ud tilbage i 2005. Giftig maskulinitet er et af de buzzwords, som mange mennesker ikke kan lide at høre, ligesom mange mennesker ikke kan lide at høre nogen forklare noget uden først at have spurgt, om en forklaring er nødvendig .
Det faktum, at Sokkas originale bue ind SPRINGE var at overvinde sin vane med at se ned på kvinder er utroligt for en tv-serie, der blev sendt i 2005. Fans i dag kan rose serien for at lære børn respekt før respekt blev populær i nutidens kultur af ansvarlighed.
