Studio Ghibli har skabt mange klassiske og mindeværdige film, bl.a Kiki's Delivery Service, Spirited Away , og Min nabo Totoro . En stor grund til firmaets varige popularitet er, at dets film er dybt følelsesladede og berører mange menneskelige oplevelser på en tilgængelig, men dyb måde.
Mange Studio Ghibli-film er kendt for at være tårevækkere, fordi de er spækket med scener, der får selv den mest stoiske seer til at græde som en baby. Disse scener dækker alt fra rystende skildringer af krigens rædsler til små øjeblikke af smertefulde familiestridigheder. Men hvilke Studio Ghibli-scener ses bedst med en pakke væv?
Studio Ghibli
Studio Ghibli, Inc. er et japansk animationsstudie baseret i Koganei, Tokyo. Det har en stærk tilstedeværelse i animationsindustrien og har udvidet sin portefølje til at omfatte forskellige medieformater, såsom korte emner, tv-reklamer og to tv-film. Deres arbejde er blevet godt modtaget af publikum og anerkendt med adskillige priser. Deres maskot og mest genkendelige symbol, karakteren Totoro fra filmen My Neighbor Totoro fra 1988, er en kæmpe ånd inspireret af tanukier og katte.
RelateredeStudio Ghibli's Howl, Kiki & Castle in the Sky inspirerer den officielle samling af vokssegl
Ghiblis nye kollektion af brevforseglingssæt giver fans mulighed for at sende deres breve med stil med design inspireret af studiets populære fantasyfilm.10 Ildfluernes grav starter med en hjerteskærende død
De fleste film venter til mindst anden akt for at få seerne til at græde, men Isao Takahatas klassiker Ildfluernes grav rammer publikum med et følelsesmæssigt maveslag få sekunder efter, at filmen starter. Den første scene viser Seita faldet sammen mod en post på Sannomiya Station, da han langsomt dør af underernæring. Efter Seita passerer, dukker en rengøringsassistent op og rifler gennem sine lommer og finder en slikdåse, som han kasserer uden en ekstra tanke, inden han går videre til den næste krop.
Denne scene rammer hårdt på grund af den fremragende visuelle retning. Stationens grimhed blandet med Seitas realistisk udseende fejlernæring fratager denne død al værdighed og gør det klart fra starten, at noget er gået galt i denne stakkels drengs liv. Kombiner dette med de andre passagerers nonchalante reaktioner på kroppene, og seerne står tilbage med en af de mest sjæle-rystende scener, der nogensinde er skabt.
Ildfluernes grav
Ikke bedømt WarDramaEn ung dreng og hans lillesøster kæmper for at overleve i Japan under Anden Verdenskrig.
- Direktør
- Isao Takahata
- Udgivelses dato
- 26. juli 1989
- Studie
- Studio Ghibli
- Cast
- Tsutomu Tatsumi, Ayano Shiraishi, Akemi Yamaguchi
- Runtime
- 89 minutter
- Hovedgenre
- Anime
- Distributør(er)
- Den der
9 Nausicaä ofrer sit liv
Ofte betragtet som den første Studio Ghibli-film (på trods af at den blev lavet, da Ghibli-teamet stadig arbejdede hos Topcraft), 1984'erne Nausicaä af Vindens Dal foregår i en verden ødelagt af en atomkrig. Denne krig har fordrejet verden og fyldt den med skabninger, der konstant truer med at udslette menneskeheden. Nausicaä er en ung pige, der bor i et fredeligt område kaldet Vindens Dal, men da et luftskib med en mystisk nyttelast styrter ind i dalen, bliver dette rolige sted kastet ud i uro.
Nausicaäs selvopofrelse nær filmens slutning er et øjeblik, der vil få de fleste seere til at tåre i øjnene. Nausicaä står over for en hob af hæsblæsende Ohmu, mens de seende mennesker beder hende om at flytte sig. Nausicaä står dog fast, og hendes krop bliver knust og slynget op i luften og dræber hende. Det, der gør denne scene så oprørende, er animationen, da den gør et fantastisk stykke arbejde med at fange kaosset fra stormløbet. Plus, synet af Nausicaäs slappe krop, der flyver gennem luften, efterfulgt af skuddene af hende krøllet på jorden, gør et fantastisk stykke arbejde med at formidle både volden ved Nausicaäs død og omfanget af hendes ofre, hvilket gør dette til et meget følelsesladet øjeblik.
Nausicaa af Vindens Dal
NRAdventureScience FictionKrigeren og pacifisten prinsesse Nausicaä kæmper desperat for at forhindre to krigsførende nationer i at ødelægge sig selv og deres døende planet.
- Direktør
- Hayao Miyazaki
- Udgivelses dato
- 11. marts 1984
- Studie
- Studio Ghibli
- Cast
- Sumi Shimamoto, Hisako Kanemoto, Gorô Naya, Yôji Matsuda
- Forfattere
- Hayao Miyazaki
- Runtime
- 117 minutter
- Hovedgenre
- Anime
8 Satsuki og Mei skændes
RelateredeMin nabo Totoros Real-Life Catbus byder nu hunde velkommen
Min nabo Totoros virkelige Catbus vil byde hunde velkommen for første gang takket være Ghibli Parks nye politik for servicedyrskøretøjer.Min nabo Totoro fortæller historien om Satsuki og Mei, to søstre, der flytter til landet med deres far for at være tættere på hospitalet, hvor deres mor bliver behandlet for en langvarig sygdom. Mens pigerne kæmper med denne forandring, gør de deres bedste for at få mest muligt ud af deres nye liv. Tingene kommer dog til hovedet, da pigerne bliver begejstrede for, at deres mor kommer hjem, kun for at hun pludselig får det værre og tvinger hende til at blive på hospitalet. Stressen forårsaget af denne pludselige planændring får søskende til at have et massivt skænderi, der næsten ødelægger deres forhold.
Denne scene er rystende, fordi seerne dybt kan forstå og føle empati med pigerne og deres motivationer. Begge piger har tydeligvis nået deres bristepunkt, da de ikke kan håndtere de følelser, de har med at gøre, og slår ud mod den nærmeste person, hvilket fører til, at de siger ting, de ikke mener. En ubehagelig fornemmelse, som alle har oplevet på et tidspunkt i deres liv. Derudover er det let at forstå pigernes frustration over situationen, da alle seere vil være i stand til at huske et tidspunkt, hvor de næsten fik noget, de ville have, kun for at det bliver revet væk i sidste øjeblik.
Min nabo Totoro
GDa to piger flytter til landet for at være i nærheden af deres syge mor, har de eventyr med de vidunderlige skovånder, der bor i nærheden.
- Direktør
- Hayao Miyazaki
- Udgivelses dato
- 16. april 1988
- Studie
- Studio Ghibli
- Cast
- Hitoshi Takagi, Noriko Hidaka, Chika Sakamoto, Shigesato Itoi, Sumi Shimamoto, Tanie Kitabayashi
- Forfattere
- Hayao Miyazaki
- Runtime
- 86 minutter
- Hovedgenre
- Anime
7 Lord Okkoto dør på grund af sine sår
1997'erne Prinsesse Mononoke er ikke bange for at blive mørk og trække i seerens hjertestrenge, og ingen steder ses dette bedre end med Lord Okkoto og Moros død. I sidste halvdel af filmen bliver Lord Okkoto såret. På trods af at han gør sit bedste for at holde smerten væk, forvandler han sig til en dæmon på grund af sine sår, hvilket fører til, at han kæmper med Moro ved Forest Spirit's pool, mens antagonisterne ser på . Mens dette sker, ankommer Skovånden og tager livet af både Okkoto og Moro.
Tristheden ved denne scene kommer fra at se, hvor langt Okkoto er faldet. At se sådan en ædel skabning dø under groteske og æreløse omstændigheder er et følelsesmæssigt maveslag. Dette gøres kun mere intenst af, hvordan hans død er animeret, da Okkoto holder op med at bevæge sig og derefter kollapser som en sten og hamrer yderligere ind, at dette ikke er en fredelig eller ærefuld bortgang. Dette øjeblik har endnu mere indflydelse fordi det viser, at San ikke kunne redde alle på trods af hendes bedste indsats, hvilket gør hendes søgen endnu mere skarp.
Prinsesse Mononoke (1997)
PG-13 ActionAdventurePå en rejse for at finde kuren mod en tatarigamis forbandelse, befinder Ashitaka sig selv midt i en krig mellem skovguderne og Tatara, en minekoloni. I denne søgen møder han også San, Mononoke Hime.
- Direktør
- Hayao Miyazaki
- Udgivelses dato
- 19. december 1997
- Studie
- Studio Ghibli
- Cast
- Yôji Matsuda, Yuriko Ishida, Yuko Tanaka
- Forfattere
- Hayao Miyazaki , Neil Gaiman
- Runtime
- 2 timer 14 minutter
- Hovedgenre
- Animation
- Produktionsselskab
- DENTSU Music And Entertainment, Nibariki, Nippon Television Network (NTV)
6 Setsuko dør af sult
Ildfluernes grav er spækket med rystende øjeblikke, men Setsukos død vil blive ved med seerne længe efter, at kreditterne ruller på grund af hvor forfærdeligt det er. Efter at have været væk for at samle mad, vender Seita tilbage til sit krisecenter for at finde ud af, at den underernærede Setsuko er blevet vrangforestillinger og tænker, at sten og kugler er mad. Seita forsøger at give hende den mad, han har taget med tilbage, men efter at have taget en lille bid falder Setsuko i søvn og dør.
Setsukos fortsatte uskyld, på trods af den forfærdelige situation, gør denne scene fuldstændig rystende. Selv i sin vrangforestillingstilstand forsøger hun at gøre sin bror glad ved at tilbyde ham de sten, hun synes er mad. Dette gøres uendeligt meget værre af det faktum, at Seita var så tæt på at redde sin søster, så seerne undrede sig over, hvad der ville være sket, hvis han havde fået maden et par timer tidligere. Kombiner dette med Setsukos deprimerende realistisk animerede fejlernæring, og du har en af de mest uhyggelige scener i filmhistorien.
Ildfluernes grav
Ikke bedømt WarDramaEn ung dreng og hans lillesøster kæmper for at overleve i Japan under Anden Verdenskrig.
- Direktør
- Isao Takahata
- Udgivelses dato
- 26. juli 1989
- Studie
- Studio Ghibli
- Cast
- Tsutomu Tatsumi, Ayano Shiraishi, Akemi Yamaguchi
- Runtime
- 89 minutter
- Hovedgenre
- Anime
- Distributør(er)
- Den der
5 Arrietty og Sho skiller sig ud
RelateredeHver Studio Ghibli-instruktør og deres mest bemærkelsesværdige arbejde
Kun otte personer har instrueret en Studio Ghibli-produktion, men hvem er disse mennesker, og hvad instruerede de?Farvel er aldrig let, og farvel i slutningen af Arriettys hemmelige verden er en af de mest tårefremkaldende scener i Studio Ghiblis historie. I sidste akt beslutter Arrietty og hendes familie at forlade Shos mors hus og finde et nyt sted at bo, hvilket betyder, at Sho og Arrietty må tage et sidste farvel, før de skilles for altid.
Det, der gør denne scene så virkningsfuld, er, hvor realistisk den er. Enhver, der har måttet sige farvel til en ven, uden at vide, om de nogensinde vil se dem igen, vil føle denne scene dybt. På trods af de fantastiske elementer, fanger den perfekt den ubehagelige fornemmelse, hvor ingen af personerne ønsker, at den anden skal gå. Men da de ved, at de ikke kan ændre situationen, gør begge parter deres bedste for at få et glad ansigt på. Øjeblikket, hvor Arrietty afleverer sit hårspænde, vil knække selv den mest stenhjertede seer, da den overdådige animation kombineret med den manglende score gør dette til et tårevækkende øjeblik.
4 Kaguya glemmer jorden og vender tilbage til månen
Det ofte oversete Fortællingen om Prinsessen Kaguya er baseret på den traditionelle historie af samme navn. Den følger en bambusskærer, der finder en baby i en bambusstilk og beslutter sig for at opdrage den som sin egen. Men nær slutningen afslører Kaguya, at hun er fra månen, men blev forvist til Jorden efter at have brudt månens regler. Til sidst ankommer Buddha og en procession fra månen for at tage Kaguya med sig tilbage. De forærer Kaguya med en kappe, der vil slette hendes minder om Jorden, og mens Kaguya protesterer, glider en ledsager den på hende, hvilket får hende til at miste sin hukommelse øjeblikkeligt. Da Kaguya bliver guidet tilbage til månen, græder hendes adopterede jordforældre.
Kaguyas pludselige ændring fra protesterende til blank, kombineret med tomheden i hendes øjne, når kappen tages på, giver denne scene en meget rystende stemning, noget der forværres af det faktum, at Buddha og hele hans procession ignorerer de menneskelige forældre og overlader dem til græd hjælpeløst, mens deres barn bliver revet med, hvilket giver denne scene en intens atmosfære af tristhed.
Historien om Prinsesse Kaguya
PGDramaFamilieFundet inde i en skinnende bambusstilk af en gammel bambusskærer og hans kone, vokser en lille pige hurtigt til en udsøgt ung dame. Den mystiske unge prinsesse fortryller alle, der møder hende, men i sidste ende må hun konfrontere sin skæbne, straffen for sin forbrydelse.
- Direktør
- Isao Takahata
- Udgivelses dato
- 23. november 2013
- Cast
- Chloe Grace Moretz , James Caan , Mary Steenburgen
- Forfattere
- Isao Takahata, Riko Sakaguchi
- Runtime
- 2 timer 17 minutter
- Hovedgenre
- Animation
- Produktionsselskab
- Studio Ghibli, Dentsu, Hakuhodo DY Media Partners
3 Jiros drøm bliver til støv
1:32
Relaterede10 Forvirrende Howl's Moving Castle-detaljer, der knap nok giver mening
Howl's Moving Castle er en film, der holder sig til Ghibli-fans, men der er mange detaljer, som ikke altid giver mening.Baseret på Jiro Horikoshis liv, 2013'erne Vinden stiger byder på flere følelsesladede øjeblikke. Det er dog filmens sidste sekvens, der rammer hårdest. Efter at have realiseret sin drøm om at skabe Mitsubishi A5M, mærker Jiro et vindstød. Denne vind får Jiro til at indse, at hans kone, Naoko Satomi, er bukket under for sin tuberkulose - hvilket betyder, at mens han har opnået en drøm, har han mistet en anden. Kort efter vender Jiro tilbage til det drømmested, han besøgte mange år tidligere. På dette sted vandrer han gennem et felt af rustne og ødelagte jagerfly, mens han ser den ødelæggelse, hans krigere vil forårsage under krigen. Endnu værre er han tvunget til at se, mens Naoko Satomi dukker op foran ham et øjeblik, for så at tone ind i vinden igen.
Denne afslutningssekvens fanger, hvor skrøbelige og let brudte drømme er, og hvordan livet er fyldt med melankoli. Mens Jiro fuldender sin luftfartsdrøm, må han holde ud at se andre fordreje den drøm på måder, han aldrig troede var muligt. Endnu værre var han nødt til at opgive det, han elskede allermest, for at gøre sin eneste drøm til virkelighed. På grund af dette fanger scenen perfekt, hvor smertefuldt livet kan være, og hvor uretfærdigt det kan føles på en måde, som hele publikum kan føle med.
Vinden stiger
PG-13AnimeBiografiDrama Originaltitel: Kaze tachinu
Et kig på livet for Jiro Horikoshi, manden der designede japanske jagerfly under Anden Verdenskrig.
maui bikini blondine
- Direktør
- Hayao Miyazaki
- Udgivelses dato
- 21. februar 2014
- Cast
- Hideaki Anno, Hidetoshi Nishijima
- Forfattere
- Hayao Miyazaki
- Runtime
- 2 timer 6 minutter
- Hovedgenre
- Anime
- Produktionsselskab
- Studio Ghibli, Nippon Television Network (NTV), Dentsu
2 Ildfluernes grav viser krigens nytteløshed
En anden af Ildfluernes grav de fleste tårevækkende scener kommer ved filmens afslutning. Efter at have kremeret sin søsters lig på et hjemmelavet ligbål, begynder Seita at dagdrømme. I denne drøm ser Seita Setsuko lege blandt ildfluerne, inden hun hviler sit hoved på hans skød og falder i søvn. Mens dette sker, trækker kameraet sig tilbage for at vise, at parret er på en bakke med udsigt over moderne Kobe. Dette øjeblik er et pinefuldt glimt af, hvor lykkeligt søskendenes liv kunne have været, hvis krigen ikke havde tvunget dem til at kæmpe for deres liv. Plus, synet af moderne Kobe viser, at deres smerte vil blive glemt og tabt med tiden, hvilket betyder, at al deres lidelse var for ingenting.
Det her Ildfluernes grav scenen bliver mere trist af den dramatiske ironi. På grund af den første scene ved publikum allerede, at Seitas lidelser langt fra er forbi. Selvom han har ædle hensigter, vil de alle være for intet; han vil også udstå en smertefuld og uværdig død, som dør på Sannomiya Station et par uger senere.
Ildfluernes grav
Ikke bedømt WarDramaEn ung dreng og hans lillesøster kæmper for at overleve i Japan under Anden Verdenskrig.
- Direktør
- Isao Takahata
- Udgivelses dato
- 26. juli 1989
- Studie
- Studio Ghibli
- Cast
- Tsutomu Tatsumi, Ayano Shiraishi, Akemi Yamaguchi
- Runtime
- 89 minutter
- Hovedgenre
- Anime
- Distributør(er)
- Den der
1 Marnies triste historie er afsløret
2014'erne Da Marnie var der følger Anna Sasaki, en syg ung pige sendt til en kystby af sin plejefamilie, da de tror, at havluften vil forbedre hendes astma. Mens hun udforsker sit nye hjem, opdager Anna et tilsyneladende forladt palæ. Men da hun går ind, opdager hun, at der bor en mærkelig pige ved navn Marnie. Mens pigerne danner et hurtigt venskab, finder Anna hurtigt ud af, at Marnie er mere, end hun umiddelbart ser ud til.
Nær slutningen af filmen lærer Anna Marnies sande historie. Marnie giftede sig med en mand ved navn Kazuhiko. Parret havde en datter sammen, men da Kazuhiko døde, opgav Marnie datteren og gik på et sanatorium, da hun ikke kunne klare at miste sin mand. Mange år senere fik Marnies datter og hendes mand et barn, men døde i en bilulykke kort efter, at barnet var født. Marnie tog imod sin datters barn og opfostrede det som sit eget, men døde pludseligt, da barnet stadig var lille, hvilket førte til, at barnet blev anbragt i plejefamilie. Dette flashbacks fantastiske, dybt menneskelige animation og desaturerede farvepalet gør et fantastisk stykke arbejde med at fange og formidle tragedien i denne historie, især da den rekontekstualiserer alle de scener, der er kommet før.
Da Marnie var der
PGDramaFamiliepsykologiskAnna, en genert 12-årig pige, bliver sendt for at tilbringe tid med sin tante og onkel, der bor på landet, hvor hun møder Marnie. De to bliver bedste venner. Men Anna opdager efterhånden, at Marnie ikke helt er den, hun ser ud til at være.
- Direktør
- Hiromasa Yonebayashi
- Udgivelses dato
- 7. august 2015
- Cast
- Nanako Matsushima, Yuko Kaida, Toshie Negishi, Susumu Terajima, Kasumi Arimura, Sara Takatsuki, Hailee Steinfeld, Kiernan Shipka, Grey Griffin
- Forfattere
- Keiko Niwa, Masashi Andō
- Runtime
- 103 minutter
- Hovedgenre
- Anime
- Hvor skal man se
- Maks
- Studie(r)
- Studio Ghibli
- Distributør(er)
- Den der