Tegneserier kan være en vægelsindet elskerinde. Virksomheder kan lide Marvel , DC tegneserier , Billede , og Mørk hest har alle udgivet stjernetegneserier i årtier, hvor visionære skabere laver arbejde, som fans elsker. De højest profilerede bøger er elsket af både fans og kritikere, men det betyder ikke, at de er de eneste store tegneserier, der udkommer på et givet tidspunkt. Faktisk suger de så ofte som ikke luften ud af rummet til mindre kendte bøger.
lagunitas undercover nedlukningshistorie
Gennem årene har der været nogle fantastiske tegneserier, som aldrig fik en chance for at blive kæmpestore på grund af konkurrencen. Selvom ikke alle af dem er fiaskoer, er de bestemt ikke nær så store, som de fortjente at være.
10 Overlad det til tilfældighederne Var Images første børste var modenhed
1990'erne Image var ikke det prestigeudgiver, det er i dag. Det var kendt som stedet, hvor de største kunstnere i branchen arbejdede, og selvom bøgerne så flotte ud, var forfatterskabet ikke altid det bedste. Dette er miljøet, som forfatteren James Robinson og kunstneren Paul Smith har Overlad det til tilfældighederne debuterede i. Historien fulgte Chance Falconer og hendes kæledyrsdrage, St. George.
Overlad det til tilfældighederne var ikke den typiske billedkost på den tid. En paranormal serie, da Image handlede om superhelte, den havde en respektabel gang og var en kritisk favorit, men den var ikke den blockbuster, den burde have været. Bogen forsøgte at vende tilbage i 2002, men der kom intet ud af det.
9 Wildstar fanget aldrig som andre billedbøger
Al Gordon og Jerry Ordway var mangeårige kunstnere i tegneserieindustrien, og de udgav kvalitetsarbejde for DC i årevis. De bragte deres ekspertise til Image med vild stjerne . Wildstar fik sit symbiotiske superdragt af sit fremtidige jeg og blev fanget i en tidsløkke, en der altid endte med at Jorden blev slaveret.
Den første miniserie klarede sig godt, og en igangværende blev udgivet, der kun varede tre numre. Dette er endnu et tilfælde af Image-fans, der ikke rigtig er til bogen, og den generelle overflod af superheltetitler fra midten af 90'erne, der begraver nogle virkelig fantastiske titler. vild stjerne at fejle har altid været mystificerende i betragtning af det involverede talent.
8 Den røde stjerne var ambitiøs
Den røde stjerne, af forfatter/kunstner Christian Gossett, var en billedbog, der havde premiere i 2001. Bogen var dybest set et alternativt univers med Sovjetunionen med fokus på et fiktivt kommunistisk land kaldet 'Lands of The Red Star', der kombinerede højteknologi og magi. Bogen gennemgik flere bind, der alle skildrede landets historier og krige.
Den røde stjerne var altid på nippet til storhed ved at bruge state of the art 3D-billeder. Den var valgt til videospil og film, men selve bogen fangede aldrig rigtigt. De tidlige 00'ere havde så mange andre valgmuligheder for læserne Den røde stjerne aldrig haft en chance for at blive så stor, som den fortjente at være.
7 Maxx var for surrealistisk til billedpublikum
Når de fleste tænker på forfatteren/kunstneren Sam Keiths Maxx, de tænker på MTV tegnefilmserien . Tegneserien, som blev skrevet sammen af Bill Messner-Loebs i det meste af sin serie (såvel som Alan Moore for et nummer), var dog et surrealistisk mesterværk, hvilket var en del af problemet. Billedlæsere var ikke klar til historien om en socialrådgiver, der beskæftiger sig med sin fortid, mens hun forsøgte at hjælpe en vrangforestilling hjemløs mand, som måske ikke er så vildfaren.
Maxx betragtes nu som en kultklassiker, men den kunne bare ikke hænge i sammenligning med det store navn Image books, såvel som Marvel og DC's output. Hvis det blev udgivet i dag, Maxx ville næsten helt sikkert blive en stor succes. Selv med tegnefilmen havde den dog ikke en chance i 90'erne.
hamm's
6 Tilbagebetalingerne var en god idé, der debuterede for tidligt
Donny Cates er en stor paryk i tegneserien , men sådan har det ikke altid været. Nyere fans af forfatteren, der læser hans og kunstneren Geoff Shaws Crossover mødte et hold af helte kaldet Paybacks, som var en tidligere kreation af deres, sammen med medforfatter Eliot Rathal. Tilbagebetalingerne fulgte et hold, hvis hele opgaven var at sørge for, at supermennesker betalte deres lån tilbage.
Det er en sjov idé, men den havde to ting imod sig: den faldt før Cates og Shaws Gud Land fik alles opmærksomhed, og det første nummer udkom i september 2015, da Marvel optog al ilten ved at relancere hele deres linje under den helt nye, helt anderledes Marvel-æra.
5 En fjern jord er genial sci-fi, der aldrig er blevet så stor, som den burde have været
Der har været nogle geniale sci-fi tegneserier , men ikke alle for dem er kæmpehits. En fjern jord, af forfatter/kunstner Colleen Doran, er et godt eksempel på det. Ved at kombinere sci-fi og Arthur-temaer havde Doran leget med ideen til tegneserien, siden hun var tolv. Historien er et epos af flere generationer, der berører politik, religion, kønsidentitet og meget mere.
Doran har udgivet bogen i over tredive år hos forskellige virksomheder. Som årene gik, blev den konstant overskygget, selvom den har en kultfølge, der sværger til den, og den udgives stadig i dag.
4 De usynlige var tidligt på hugget og steg aldrig til de højder, det burde have
De usynlige er en kultklassiker og betragtede forfatteren Grant Morrisons opus. Men i modsætning til meget af deres arbejde var det aldrig en blockbuster. Morrison arbejdede med geniale kunstnere som Steve Yeowell, Jill Thompson, Steve Parkhouse, Phil Jimenez og Chris Weston hele vejen igennem De usynlige 'løb på Vertigo. Bogen debuterede dog i 1994, da Sandmanden var aftrykkets konge.
Bogen led af lavt salg og afværgede knap annullering. Selv efter Sandmanden sluttede, De usynlige aldrig steget til topplaceringen hos Vertigo, med Prædikant og let blazer bedste det i salget. Bogen har en dedikeret tilhængerskare blandt Morrison diehards, men den kunne ikke slå sin konkurrence.
hvordan man laver spider man web shooter
3 Nightly News fik aldrig det salg, det fortjente
Jonathan Hickman er en fanfavorit i dag, med fans, der spekulerer i, hvad han vil gøre næste gang . Imidlertid byggede han sin fandom i midten til slutningen af 00'erne med nogle fantastiske Image-miniserier. Natlige nyheder er let den mest geniale af dem. Ved hjælp af infografik om nyhedsindustrien fortæller Hickman historien om Voice, et hemmeligt selskab dedikeret til at fortælle 'sandheden' til det amerikanske folk.
Natlige nyheder er en fantastisk tegneserie, men den udkom på et tidspunkt på Image, hvor der var et spil i byen, og det overskyggede alt andet hos forlaget: The Walking Dead. Mens de rigtige mennesker fik set bogen fra 2006, siger det faktum, at den ikke var et kæmpe hit på det tidspunkt, meget.
to Fonogram faldt før billedrenæssancen begyndte
Fonogram, af forfatteren Kieron Gillen og kunstneren Jamie McKelvie, følger britiske fonomanceres eventyr, en type tryllekunstner, der bruger musik til at skabe deres besværgelser. Over tre bind fulgte den en roterende rollebesætning af London-fonomancere, som de beskæftigede sig med fortidens synder, nostalgi og meget mere . Det hjalp med at få Gillen og McKelvie bemærket, men det led af de samme ting som Natlige nyheder gjorde.
harpe lager abv
Fonogram faldt i 2007, så det var en af mange bøger, der blev ignoreret for The Walking Dead. Den solgte godt nok til at fortsætte de næste to bind i årenes løb, men den kom før den store billedrenæssance i 10'erne, selvom Gillen og McKelvie var i stand til at dele den ind i Den Onde + Den Guddommelige.
1 Skrull Kill Krew er en mærkelig fiasko
Når de fleste mennesker tænker på Grant Morrisons tid hos Marvel, de tænker på deres 2000-2004 løb i virksomheden . Morrison prøvede dog lykken hos Marvel meget tidligere sammen med deres protegé og fremtidige superstjerne Mark Millar og kunstneren Steve Yeowell. Skrull Kill Crew medvirkede en gruppe mennesker, der spiste hamburgerkød lavet af de tre Skrulls, der blev forvandlet til køer i Fantastiske fire #2.
Dette ansporer dem til at begynde at jage formskifterne. Skrull Kill Crew udkom i 1995, hvor Marvel mere handlede om at presse X-Men og Spider-Man end en C-liste bog af DC-fyre. Mellem dette og Aztec ovre hos DC er det mærkeligt, at Morrison og Millar har to geniale, men ignorerede samarbejder.
