10 surrealistisk anime, der trodser genre

Hvilken Film Skal Man Se?
 

I et medium så opfindsomt som anime er den sande definition af surrealistisk næsten umulig at bestemme. Men på trods af al den innovation og kreativitet, der er par for kurset på tværs af det brede anime-spektrum, er der stadig serier derude, der trodser klassificering.



dør eren i sæson 4

Ud over at være simpelthen underligt eller hårdt, undgår disse shows genre som en slange trækker sig af huden og efterlader fansen. Er dette livsskive eller rædsel? Skal denne scene være skræmmende, fjollet, meningsfuld eller måske alle tre på én gang? Til dem, der nyder det bizarre , disse surrealistiske shows giver den eksistentielle løsning, som kun få andre ting kan i nogen anden form for medier.



10Tatami-galaksen

Direktør Masaaki Yuasa har siden skabt sådanne underlige ting som Devilman Crybaby og Ping-Pong: Animationen , men Tatami-galaksen, produceret af Madhouse i 2010, forbliver hans mest roste.

Historiens navnløse hovedperson, fanget lige så meget af hans tidligere valg, som han er ved en begrænset lejlighed, begiver sig ud på en rejse gennem parallelle universer i et forsøg på at finde ud af, hvilken beslutning der kunne have givet ham den ideelle collegeoplevelse. Animationen er flydende og abstrakt, og dialogen bevæger sig så hurtigt, at den efterlader seerne med whiplash. Sjældent har en eksistentiel krise været så farverig.

9Velkommen til Irabus kontor (Kuchu Buranko)

Velkommen til Irabus kontor ( Kuchu Buranko ) er selve definitionen af ​​en art-house anime med en unik hodge-podge af traditionel animation, rotoscoping, stop-motion og endda live-action sekvenser.



Der er ikke mange anime med en psykiater som den centrale hovedperson. Der er endnu færre anime med en psykiater, der behandler lidelser som OCD, angst og afhængighed ved at injicere sine patienter med skud, der omdanner dem til dyr. Dr. Irabu forsøger at løse reelle problemer med latterlige løsninger og underligst af alt? Nogle gange lykkes det.

8Jeg er ingen Hana

Det er svært at tænke på en så splittende anime som Hiroshi Nagahamas berygtede tilpasning af Jeg er ingen Hana . Oprindeligt blev manga-fans skuffede over animatørernes beslutning om at vedtage en sådan realistisk kunststil. At bruge rotoscoping til at dokumentere denne foruroligende historie om en dreng, der fetishiserer en klassekammerats eksistens, er imidlertid bevidst og hylder Richard Linklater-film En scanner mørkt og Vågent liv .

Turgid pacing, en klaustrofobisk indstilling og et eskalerende atmosfærisk soundtrack markerer denne serie som unik i genren. Nagahama, kendt for sit visionære arbejde med Mushishi , dykker ansigt først ind i den uhyggelige dal her. Sand rædsel er ikke æstetisk eller yandere. Det er grimt, og det bor for tæt på hjemmet.



7Paranoia agent

Ethvert af Satoshi Kon 's værker kunne passe regningen her, men den berømte filmregissør Paprika og Perfekt blå instruerede kun en komplet anime-serie. Forudsætningen alene er mærkelig nok: Et skurkagtigt barn kendt som Shōnen Bat terroriserer Musashino, Tokyo på rulleskøjter og slår brutalt med fremmede med sin baseballbat.

top 10 dyreste Yugioh-kort

Relaterede: Hver Satoshi Kon-film rangeret, fra det værste til det bedste

Men hans angreb er muligvis ikke tilfældig ungdomsvold, og Shōnen Bat er måske ikke engang en rigtig person. Haunting, øde og ulige, Paranoia agent minder publikum om, hvorfor Kon blev betragtet som en sand visionær, og hvorfor han er blevet savnet siden hans for tidlige død i 2010.

6Mawaru Penguindrum

At erklære et af Kunihiko Ikuharas værker som hans mest surrealistiske er tvivlsomt. Men forsøger at beskrive plottet af Mawaru Penguindrum er måske endnu mere udfordrende. Historien fokuserer på de forældreløse børn i Takakura, hvoraf den yngste uventet reddes fra en terminal sygdom, efter at hun bliver besat af en pingvinformet hat, der giver hendes magiske-pige-lignende kræfter.

RELATEREDE: 10 Anime med deprimerende plot-vendinger, du aldrig ville forvente

Lunefuldt selvom dette lyder, Penguindrum er usædvanligt tragisk og til sidst bliver en gribende kommentar til indenlandsk terrorisme og arv.

5Death Parade

Efterlivet giver uundgåeligt grobund for historiefortælling, og anime er ikke fremmed for at dykke ned i underverdenen. Hvad sætter Death Parade bortset fra hinanden er den oprindelige verdslighed i det efterliv, den præsenterer. De døde forlader en elevator på 15. sal og passerer gennem det, der ser ud til at være et hotel, hvor de bliver mødt af en høflig bartender.

RELATERET: Death Parade: Decim's 10 bedste citater, rangeret

Men alle sjæle, der passerer gennem Quindecim, vil snart spille deres eksistenser i billardspil, bowling eller endda Twister. Death Parade antyder, at folk selv er dæmoner, der frygter, og sætter spørgsmålstegn ved betydningen af ​​skæbnen, alt sammen på en hotelbar.

4Fra den nye verden (Shinsekai Yori)

Som de fleste shows, der foregår i en formodet utopi, Shinsekai Yori var bestemt til at knuse illusionen hurtigt nok. Denne mystiske alderdomshistorie, der ligger i et futuristisk Japan, er rystende og hemmelighedsfuld, da den kulminerer i den ene kølige åbenbaring efter den anden.

Shinsekai Yori markerer et præcedens for historier om at komme ud af alder, og uden dets rungende arv kunne fans måske aldrig have haft efterfølgende serier som f.eks. Lavet i afgrund og Det lovede Neverland .

gammel høneøl

3Durarara !!

Nogle serier bliver så almindelige, at fans glemmer, hvor meget mærkelige de faktisk er. Durarara !! , tilpasset af den samme stjernedirektør, som bragte Højt! og Kuragehime til skærmen, er et godt eksempel.

Durarara !! forestiller sig et populært Tokyo-kvarter som et uvirkeligt landskab, hvor en hovedløs hestekvinde løber ærinder på sin motorcykel, skolebørn i hemmelighed er rivaliserende båndledere, en skolepige er besat af et dæmonisk sværd, og en mand med overmenneskelig styrke bruger primært sin tid på at kaste automater rundt . Alt dette sker samtidigt under overfladen af ​​den venlige, beskedne Ikebukuro.

toDen excentriske familie

TIL magisk realisme fabel centreret om en familie af shapeshifting tanuki, der bor i Kyoto, kunne let være blevet to i hænderne på andre skabere. Men den excentriske familie, produceret af Brain's Base, blev skrevet af Tomihiko Morimi, den samme forfatter, der bragte verden Tatami-galaksen . Lunefulde øjeblikke til side, i hjertet af denne historie er en sørgende familie, der sørger over en patriarks død, der blev kogt og spist på en hotpot-fest.

Bestemt, folk spiser dyr hver dag, men normalt er disse dyr ikke afbildet som mennesker, og normalt bliver søn af den fortærede far ikke forelsket i kvinden, der spiste sin far. Der er ikke noget andet show som dette, magisk og inderligt og, ja, excentrisk.

1Dorohedoro

Elevatorpladsen til Dorohedoro må have været en for bøgerne. Set i en dystopisk alternativ virkelighed, hvor troldmænd forvandler deres ofres hoveder til monstre, viser showets amnesiac-hovedperson, Caiman, meget af showet på at søge efter troldmanden, der ændrede ham.

Hvis dette ikke var mærkeligt nok, undersøger Caiman ved at bide mistænkte ansigter, så manden, der bor inde i brystet, måske genkender dem indefra. Dette er high-concept sci-fi anime taget til den sidste ekstreme, så voldelig og bizar, at det gør begge dele Akira og Mad Max synes tamt.

NÆSTE: 10 skjulte detaljer Alle gik glip af i Dorohedoro



Redaktørens Valg


Xbox One: De 10 VÆRSTE spil ifølge Metacritic

Computerspil


Xbox One: De 10 VÆRSTE spil ifølge Metacritic

Mens Xbox One måske har haft nogle gode hits, viser Metacritic, at der er rigtige stinkere på Microsofts bælte - her er nogle af dem.

Læs Mere
Hvorfor Saki Premium Sake

Priser


Hvorfor Saki Premium Sake

Napa Saki Premium Sake a Saké - Ginjo-øl af SakeOne Corporation, et bryggeri i Forest Grove, Oregon

Læs Mere