Det kan ingen benægte Disney har udviklet sig meget i de sidste par år. Dens karakterer er blevet komplekse, historierne er blevet dybere, og den har givet slip på visse overdrevne troper. Men i løbet af dette forsøg er Disney også sluppet af med en masse aspekter af filmene, som fans faktisk kunne lide.
Mens Disney-fans værdsætter visse karakteristika ved dens udvikling, kan ingen benægte, at det føles som Disneys magi, det er ved at falme. Dette er i høj grad på grund af forsvinden af visse troper. Hvis Disney kunne klare en balance mellem ældre troper og de nyere, ville animationsstudiet have endnu bedre film.
10/10 Disney plejede at hente inspiration fra litteraturklassikere
Meget tidligere Disney-film er baseret på klassiske litterære romaner . Faktisk er det takket være Disney, at mange af disse historier er almindeligt kendte. For eksempel, Alice i Eventyrland er en bog af Lewis Carroll, Pukkelryggen fra Notre Dame er en roman af Victor Hugo, og Løvernes Konge er en løs tilpasning af Shakespeares Hamlet .
Disney er dog blevet mere fokuseret på originale historier og tilpasning af eventyr eller folkeeventyr. Der er dog noget ved litteraturtilpasninger, som Disney ikke har været i stand til at efterligne i de seneste år. Der er masser af interessante historier, der kunne drage fordel af en Disney-tilpasning.
9/10 Romantik behøver ikke at være hovedemnet for at optræde i en film
I mange år havde romantik været det centrale fokus i de fleste Disney-film. Dette ændrede sig for nylig til det punkt, hvor hovedpersonerne ikke længere har kærlighedsinteresser, som Elsa fra Frosset eller Moana. På den ene side er det dejligt, at kvindelige karakterer ikke længere er bestemt af deres forhold, men på den anden side efterlod Disney fuldstændig romantikken.
Der er ikke noget galt med en god kærlighedshistorie, så længe den ikke bliver giftig. Selvfølgelig skal Disney ikke gå tilbage til kun at lave romanske historier, men det ville være rart at få lidt variation. I øjeblikket fokuserer alle Disney-film på familiære forhold, men det ville være rart med flere emner.
8/10 Talende dyr var en Disney-grundvare
Fra Løvernes Konge til Bror Bjørn til Find Nemo , kredser nogle af de mest berømte Disney-film om livet for talende dyr. Disse film fulgte dyrene og gav dem visse menneskelige egenskaber.
Disse Disney-film var altid et vindue til en verden, som mennesker simpelthen ikke kunne se. Men i de seneste årtier har Disney fokuseret mere på mennesker og deres historier, hvilket efterlader dyr til at være netop det. Tabet af denne trope har fjernet noget af den magi, Disney havde i 90'erne og begyndelsen af 2000'erne.
7/10 Disney-skurke plejede at være ikoniske
Især i det sidste årti har Disney fokuseret på at skildre konflikter, der stammer fra indre traumer eller personlig kamp. Selvom Frosset har Hans som skurk, drejer det virkelige plot sig om Elsas accept af sig selv. I hav, T'Fiti er ikke en skurk, men et misforstået offer.
Selvom det er fantastisk, at Disney forsøger at lave mere tredimensionelle karakterer, var skurke altid nogle af de mest ikoniske karakterer fra Disney-film . Det ville være interessant at se den slags skurke i mere moderne Disney-manuskripter.
king cobra beer fakta
6/10 Nye Disney-film fokuserer på børn og mindre på voksne
Selvom Disney laver film for alle aldre, er de fleste af de seneste hovedpersoner børn eller nogle gange teenagere. Dette gør disse film perfekte til børn, men ikke så interessante for voksne publikum. Herkules følger hovedpersonens liv fra ungdom til voksen, mens Løvernes Konge ser Simba gå fra en unge til en voksen løve.
Nyere Disney-film skildrer ikke komplette livsfaser. I stedet er fokus på konflikten mellem en person i en bestemt alderskategori. Disneys helte vokser ikke længere; i bedste fald bliver de som teenagere. Dette forhindrer filmen i at beskæftige sig med mere modne emner.
5/10 Fans savner virkelig Disneys absurde humor
En af de mest bemærkelsesværdige ændringer, Disney har gennemgået i de sidste årtier, er dets skift i humor. Selskabets film gik fra at have virkelig bizarre plots, fulde af farverige karakterer, til mere funderede og fornuftige emner. De fleste moderne Disney-film har stadig en masse sjove vittigheder, men de indeholder ikke så mange absurde vittigheder.
Der er ikke noget galt med dette, men fans savner, hvor skæve nogle Disney-karakterer plejede at være. Det er et stykke tid siden Disney gav seerne ikoniske karakterer som Timon og Pumbaa eller Yzma og Kronk. Nyere Disney-film handler udelukkende om metaforer, og selvom det er rart at reflektere over bestemte emner, er det også godt at have film bare for underholdningens skyld.
4/10 Falske Bloopers gjorde filmene endnu sjovere
Før post-credit-scener var i høj kurs efter en film, plejede film at have bloopers. Morsomme klip, der viser forkerte optagelser, gav publikum et indblik i filmfremstillingsprocessen. Bloopers var kronens juvel, når det kom til ekstra indhold, især på DVD.
Selvom Disney åbenbart ikke filmede sine film, gjorde virksomheden stadig en indsats for at være en del af denne tradition. Mange Disney-film indeholdt bloopers, der fik det til at virke, som om filmenes karakterer var faktiske skuespillere. Dette tilføjede kun mere krydderi til Disney-magien. Desværre får fans ikke denne type indhold længere.
dos equis rav ølalkoholindhold
3/10 Syresekvenser er ikke så tilfældige længere
En af de mest definerende Disney-scener er den bizarre trippy sekvens, efter at Dumbo blev fuld Dumbo , 'Pink Elephants on Parade.' Denne scene, stærkt inspireret af Salvador Dalís surrealistiske kunst, var et sandt animationsmesterværk, selvom selve filmen er utrolig problematisk.
Det er sikkert at sige, at Disney ikke laver den slags sekvenser længere. Visse film har stadig meget tilfældige musikalske numre, men de mangler kunstneriskheden fra tidligere film. Nu er det æstetisk tiltalende, men før var det absurd og fangede virkelig publikums opmærksomhed.
2/10 Disney burde ikke have stoppet med 2D-animation
Efter mere end 70 år stoppede Disney med at lave 2D-animationsfilm med Prinsessen og frøen . Herefter bevægede studiet sig mod 3D-animation for altid. Dette giver mening; CGI er hurtigere, billigere og mere visuelt imponerende. Det har dog skubbet Disney til at blive en smule mere generisk.
Der har været nogle rygter om, at Disney vil vende tilbage til denne type animation for sin tilpasning af det franske folkeeventyr Blåskæg, men intet er bekræftet endnu. I mellemtiden bliver fans nødt til at gå tilbage til tidligere film for at få denne unikke tekstur fra deres Disney-film.
1/10 Moderne Disney-miljøer er ikke så magiske
En af de vigtigste ting, 3D-animation tog væk fra tidligere film, var dens oneiriske stemning. Uanset om det er fordi håndtegnet kunst ikke gav mulighed for mange detaljer, eller fordi ældre Disney-film blev sat i fremmede rum (havet, et fjerntliggende kongerige eller skoven), så føltes disse film ikke så realistiske.
Efterhånden som computeriserede billeder tog fart, fik Disney-film detaljer, såsom mere realistiske perspektiver, der skaber et mere jordnært miljø. Det er aspekter, som fans tog for givet. Mens Disney stræber efter mere fornuftige scenarier, mister den også noget af sin visuelle charme.
