10 bedste enkeltpanels tegneserier (det er ikke den fjerne side)

Enkelt panel tegneserier er undervurderede, især i betragtning af hvor svært det er at skrive en punchline så kortfattet. Den fjerne side nævnes normalt som en af ​​de bedste enkeltpanels tegneserier -- hvis ikke den bedste -- og det er den mest kendte tegneserie af sin slags. Men utallige andre har også så unikke stilarter og levering, at de også fortjener at blive husket.

De bedste tegneseriestriber får avis- eller bladlæserens opmærksomhed øjeblikkeligt med deres karakteristiske format, tegning og gengivelse. Så gør de et varigt indtryk med en fed, intelligent bemærkning eller god, tidløs gag-humor. Familiecirkus gør det i for det meste cirkulære paneler, der har en hylende morsom cast af familiemedlemmer i hverdagssituationer. Herman gør det uden tilbagevendende hovedpersoner og med et bredere spektrum af temaer i firkantede paneler. Der er ikke én rigtig måde at gøre det på, men nogle enkeltpanels tegneserier skiller sig ud mere end andre.

10 Familiecirkuset laver sjov med forskellige perspektiver

10 avistegneserier med den bedste kunststil

Huslivet har et par forskellige sider ved sig, og det bliver joken i Familiecirkus . Hvordan tingene ændrer sig fra generation til generation, mens familiedynamikken forbliver praktisk talt den samme, er en universel opfattelse. Tegneserien kaster lys over de verdslige situationer i en kernefamilie, som er sjove, fordi de er velkendte. Det er derfor, denne meget simple tegneserie har været så tilbedt siden 1960'erne og er i øjeblikket kørt i over 1500 aviser rundt om i verden.

Dens kunststil er også bemærkelsesværdig. Tegneserien bruger unikke cirkulære paneler, der fanger øjet, som tidligere blev navngivet Familiekredsen . Dens let genkendelige sæt karakterer, der aldrig ændrer sig drastisk, er endnu en imponerende bedrift. Efter skaberen Bil Keanes bortgang i 2011, er tegneserien nu skrevet af hans søn, Jeff Keane. Det er en hjertevarm kendsgerning i betragtning af, at tegneserien i sig selv er baseret på deres egen familie, hvor faren ved navn Bil fra tid til anden tegner store cirkler på papir.

9 Hank Ketchams bedste værk er Dennis the Menace fra 1950'erne

Det internationale fænomen altså Dennis trusselen har meget at gøre med, hvor fantastiske disse amerikanske single-panel tegneserier var i 1950'erne. Svarende til Familiecirkus , præmissen er inspireret af skaberen Hank Ketchams eget familieliv og hvor svær hans søn Dennis kunne være. Den store forskel i sammenligning er det Dennis trusselen fokuserer mest på den kloge fem-åriges verdensbillede.

I øjeblikket distribueres til mere end 1000 aviser i 48 lande, og hverdagens enkeltpaneler fortsætter med at være relevante, selvom de virkelig var på deres kreative top, da striben debuterede. Det er blevet tilpasset til adskillige animerede og live-action tv-shows og film gennem årene. Animationsserien fra 1986 er den tilpasning, der var ansvarlig for at introducere karakteren til de fleste børn over hele verden.

8 Ballard Street følger en beslægtet rollebesætning af naboer

Den mest genoptrykte New Yorker-tegnefilm sætter salgsrekord for tegneserie med et enkelt panel

Hvem har aldrig haft en mærkelig nabo - eller har været den mærkelige nabo? Ballard Street er endnu et tegneseriepanel, der appellerer til læseren på grund af dets velkendte rammer. I denne tegneserie er der ingen hovedperson. Hvert dagligt panel fremhæver et eller to medlemmer af en roterende gruppe af skæve naboer, der laver noget mærkeligt ude på gaden eller er smerteligt relateret i privatlivet i deres hjem. En af dens mest elskede karakterer er Scooter, den sure hvide hund, som normalt ses oven på en sofa i stuen eller går spændende ture.

Nogle gange gengivet i lyse farver og andre gange et panel i sort-hvid, Ballard Street har en umiskendelig stil med sin konstante brug af diagonalt perspektiv og sine buttede kroppe med enorme næser og bittesmå ankler. Det kan også nogle gange styles i et rektangulært panel, men det er oftere en firkantet. De stærke sorte konturer og den sparsomme brug af tale- eller tankebobler er andre bemærkelsesværdige træk. Alligevel er det vigtigste regulære element billedteksten under panelet, som altid leverer gag's punchline med tunge doser bogstavelig humor.

7 Hermans tidløse vittigheder kan handle om enhver

Da Jim Unger introducerede Herman for aviser var ekstremt skæve satirer med et enkelt panel uden kontinuitet ikke så populære. Strimlen påvirkede mange vigtige skabere, bl.a Den fjerne side 's Gary Larson og Ballard Street 's Jerry Van Amerongen, hvilket er tydeligt, når man bemærker dens banebrydende stil. De fremspringende næser og let buede ryg er Ungers mest gentagne kunstvaremærker inden for Herman træk, der gjorde det virkelig banebrydende.

Tegneserien har ingen hovedperson, og de lignende karakterer giver indtryk af, at enhver af dem kunne være titlens Herman. Der er i stedet gennemgående temaer som ægteskab, manerer på restauranten, misforståelser i dialoger, lægefejl og meget mere. Og selvom strimlen har en multipanel-version om søndagen, er dens daglige enkeltpaneler hvad Herman huskes normalt for.

6 Addams-familien startede som en enkeltpanels tegneserie

Hvert medlem af Addams-familien, rangeret

Historien om Familien Addams er meget uklar trods onsdag s aktuelle relevans . Det startede for over 70 år siden med tegneren Charles Addams, en person med smag for poe-agtige morbide historier og som elskede sur ironi. Manden, der berygtet blev gift på en kæledyrskirkegård med en sortklædt brud og kaldte hans ejendom 'The Swamp' var ikke kun usædvanlig, han var også morsom.

Disse uhyggelige og sjove tegnefilm, der jævnligt kørte i The New Yorker fra 1940'erne til 1960'erne, var en stor indflydelse på senere gotiske kreative som filmskaberen Tim Burton . Med utallige tilpasninger til forskellige medier, Familien Addams er nu for det meste forbundet med det homonyme tv-show fra 1960'erne, der var en global sensation og Netflix-serien Onsdag, skabt af den nævnte Charles Addams fan. Det, der er mest interessant at bemærke, er, at på trods af nogle få ændringer hist og her, forblev grundpræmissen for hvert Addams-familiemedlem altid den samme som i de originale tegneserier.

disig lille ting ipa anmeldelse

5 Non Sequitur laver sociale kommentarer med skæv humor og minimalisme

Det følger ikke med er over 30 år gammel, men det er stadig den eneste tegneserie, der nogensinde har vundet en National Cartoonists Society Award i dets første syndikeringsår og har vundet både den bedste stribe og bedste panelkategori. Det var oprindeligt en tegneserie med et enkelt panel uden kontinuitet, men nu bruger den nogle gange et multipanel-format og gentager historielinjer. Alligevel Det følger ikke med enkeltpaneler fra især 1990'erne og begyndelsen af ​​2000'erne fortsætter med at forbløffe med deres universelle sociale kommentarer i tørre vittigheder.

Konstant brug af ordspil i en enkelt taleboble eller skrevne tegn, den Det følger ikke med humor stil fokuserer normalt mere på karakterernes omgivelser og reaktioner end på deres personligheder. Hovedpersonerne i hvert panel befinder sig ofte i uventede situationer, der nogle gange bliver tilbagevendende temaer, som 'hvad du leder efter er ved siden af' gag. Det blev mere politisk i løbet af dets forløb, med en kontrovers i 2019, der involverede en fornærmelse mod Donald Trump, som skaberen Wiley troede, han havde slettet, hvilket fik striben til at blive afbrudt i mange aviser.

4 Rim med orange er en forfriskende surrealistisk tegneserie

Hilary Price navngav sin 1995 enkeltpanelsstrimmel Rimer på Orange fordi det handler om hverdagens absurditeter som den mærkelige forestilling om, at intet rimer på 'orange'. Det sammenlignes ofte med Den fjerne side for at have den samme type gag-a-day humor og også bruge dyr, genstande og kollektive imaginære figurer. Men Rimer på Orange har virkelig sin egen stil og bringer et forfriskende kvindeperspektiv til en mandsdomineret branche.

Uden tilbagevendende karakterer har engangsvittighederne en tendens til at skildre en surrealistisk scene med enten et underliggende budskab eller et rent komisk gag. Strimlens panelformater er lige så konsistente som dens humor. De kan ændre sig lidt, især i proportioner og perspektiv, men de er altid rektangulære, og deres titler til venstre er normalt ledsaget af en hurtig kommentar, der supplerer hovedpunchline. Tegningerne er også rige på detaljer på trods af at kunststilen i sig selv er meget enkel.

øl nørd morgenmad morgenmad

3 Off the Mark sætter et off-beat spin på dagligdagen

10 længst kørende tegneserier

Ude af mærket er måske ikke så konsekvent i sit format som andre fantastiske tegneserier med ét panel, men det er altid utroligt sjovt. Den har ingen originale tilbagevendende karakterer, men bruger en masse velkendte troper som onde maskiner eller talende dyr og universelle figurer som Dracula, Pinocchio, Medusa eller komiske superhelte. Strimlen genbruger også med jævne mellemrum visse vittigheder som at lave rod efter nysen eller madens følelser.

Skaber Mark Parisi krediterer Jordnødder som hans vigtigste inspiration til at tegne tegneserier som barn. Ude af mærket deler nogle ligheder med denne indflydelse, såsom kunstens enkelthed og den dejlige, lethjertede humor. Den daglige stribe kan komme i et par flere paneler en gang imellem, men det har været en enkelt-panel tegneserie i alle sine 36 år med at køre i aviser og online kataloger.

2 Frank og Ernest er ikke bare kloge, det er banebrydende

Frank og Ernest har den perfekte titel til en tegneserie, der mest handler om ordspil. Hovedpersonernes navne passer også perfekt til, hvor ærligt og bogstaveligt de tager de situationer, de er i. De samme hovedpersoner bliver forskellige versioner af sig selv i hver stribe, og de kan være enten mennesker eller rumvæsener, dyr, grøntsager og andet uendeligt. Kategorier. Dens stil er også umiskendelig, da Frank og Ernest har næser lige så store som deres torsoer.

Som om det ikke var nok at være vittig og sjov, Frank og Ernest har også en historie med at ændre branchen. Med enkeltpanelsstrimler på hverdage og en uforudsigelig tilgang om søndagen var det den første tegneserie, der brugte digital farvelægning og gav skaberens e-mail til kontakt. Tegneseriens hjemmeside har også brudt ny vej med interaktive strips.

1 Bizarro er lige så kreativ som den fjerne side

Den absurde humor af Bizarro er uden sidestykke i en verden fuld af fantastisk taler-dyr tegneserier som Perler før svin og mange andre. Strimlen med et enkelt panel byder på en bred vifte af popkulturfigurer fra berømtheder til tegneserieikoner som Gumpy, men også en ugentlig cast af dyr, guder, monstre, mennesker og andre karakterer i bizarre scenarier. Tegnestilen og panelformatet kan ændre sig, men tonen i vittighederne har været konsekvent i årtier.

Bizarro er kendt for at inkludere visse tilbagevendende påskeæg, der er gemt et sted i panelet. Disse elementer inkluderer en lille alien på et rumskib, et øjeæble og en dynamitstang. Dette skæve valg og den lejlighedsvis kryptiske humor, der trodser læseren, var med til at gøre striben til en kultfølge. En anden interessant Bizarro bidrag til kultur er at skabe bevidsthed om dyrs rettigheder med vid.