10 Bedste Billede Comics Heroes, Klassificeret

Hvilken Film Skal Man Se?
 

Billede tegneserier var en gamechanger i tegneserien. Indie tegneserier eksisterede før Image, men der var ingen virksomhed, der kombinerede tidens største selvstændige kunstneriske talenter under ét navn. Image var straks en primetime-spiller, der skabte storhits og helt nye superhelteuniverser. Image blev et hjem for de største talenter i branchen, hvilket gav dem mulighed for at skabe den slags tegneserier, de ønskede, og eje dem.



DAGENS CBR-VIDEO RUL FOR AT FORTSÆTTE MED INDHOLD

Billedet ændrede sig gennem årene og gik fra mere velkendte superhelte til helte af mange forskellige typer. Disse helte har ofte fundet måder at konkurrere med dem fra de to store, og sejre over enhver forhindring på deres vej. Helte kommer i alle former og størrelser, og Image har vist det på ekspert vis.



  delt billede: Geiger, Fade Out og Chrononauts tegneseriecovers Relaterede
10 Bedste Billede Comics Miniseries, Klassificeret
Image udgiver utrolige miniserier og begrænsede tegneserier, der dykker ned i verdener langt ud over Marvel og DC's superheltelandskaber.

10 The Savage Dragon var et billedtegneserieikon

Den vilde drage

Den vilde drage

aldrig



Erik Larsen

Grafisk Fantasy #1 (juni 1982)

90'erne handlede om ekstreme helte og skurke. Denne tendens farvede hver karakter skabt dengang, men de bedste af disse har været i stand til at tilpasse sig som årene er gået. The Savage Dragon var et godt eksempel på dette. Han havde en klassisk superhelts pynt og arbejdede endda som politimand i Chicago, men der var meget kant til bogen.



Den vilde drage soldater på lige siden Images tidligste dage. Den originale Drage, Kurr, og hans bog ændrede sig også med tiden. I årtier blev bogen bygget på Kurrs massive grønne ryg. Selv efter hans død kan Kurrs arv og indflydelse stadig mærkes i dag. Uden ham ville en hel verden simpelthen ikke eksistere.

9 David Kohl var for sej til at tabe

  David Kohl kommer ind i klubben i Phonogram

Fonogram fulgte britiske fonomanceres eventyr. Disse tryllekunstnere brugte musik til at drive deres magi. Den første serie fokuserer på David Kohl. Kohl kom til magten i løbet af 90'ernes Britpop-dage, hvor han fik magt ved at arbejde med Britpop-ånden og spille en rolle i hendes død. Da hun vender tilbage, bliver David Kohl nødt til at finde ud af, hvad der foregår.

David Kohl var den perfekte aldrende hipster. Han klamrede sig til fortiden og opbyggede en mystik omkring sig, som var let at gennembore. Kohls historie handlede dels om, at han forsøgte at overleve, men det handler også lige så meget om at give slip på nostalgien, mens han stadig bruger fortidens erfaringer. Kohl var en genial hovedperson. Han er en sjov, charmerende og ressourcestærk person, der har lært en værdifuld lektie.

8 Marcus Arguello gjorde sit bedste for at vokse ud over sin fortid

  Marcus Arguello tænder en tændstikpakke i Deadly Class
  Pantheonet fra The Wicked + The Divine Relaterede
10 bedste billedtegneserier fra 2010'erne, rangeret
Billedtegneserier fra 2010'erne konkurrerede med Marvel og DC's bedste bøger i årtiet med titler som Black Science, The Wicked + The Divine, Saga og mere.

Dødelig klasse startede i 80'erne, da den dybt urolige Marcus Arguello blev bragt ind i King's Dominion: en skole for kriminelle og snigmordere. Marcus gjorde sit bedste for at overleve, mødte en gruppe venner, festede, som om der ikke var nogen i morgen, og kæmpede mod sine klassekammeraters intriger. Marcus forlod skolen, men vendte senere tilbage i triumf og krævede hævn, der førte ham til meget uventede steder.

Dødelig klasse var et kærlighedsbrev til Gen X, men Marcus var stadig universelt relateret. Hans rejse fra beskadiget ung mand til noget bedre, end han nogensinde havde forestillet sig, var fantastisk. Marcus' liv viste, hvor meget vækst en tegneserie kan gennemgå over en lang periode. Marcus af Dødelig klasse' sidste nummer var ikke det samme som i det første.

7 Rick Grimes førte overlevende gennem Zombie Apocalypse

  Rick Grimes kæmper mod horden i The Walking Dead

Rick Grimes er ikke helt den samme som sit live-action-selv i AMC's The Walking Dead , men han er stadig en fantastisk helt. Ricks verden sluttede, mens han var i koma, da vandrere fortærede alt omkring ham, mens han sov. Rick vågnede og måtte finde ud af, hvordan han skulle overleve, og blive ven med overlevende, før han fandt sin familie og førte dem i sikkerhed.

Rick lavede fejl og var ikke perfekt, men dette var hans charme. Rick var en allemand, der blev kastet ud i en forfærdelig situation, og han gjorde sit bedste for at hjælpe andre med at overleve og samtidig bevare deres menneskelighed. Rick var en stor del af succesen med The Walking Dead, både tegneserien og serien, og viste, at han var en helt som få andre.

6 Invincible var den mest succesrige teenagehelt i det 21. århundrede

  Invincible og Atom Eve reagerer på at få nye superheltekostumer
  Et sammensat billede af MCU Maria Hill og Damian Wayne aka Robin i DC Comics Relaterede
10 ikoniske tegneseriefigurer, du ikke vidste, kun blev skabt i de sidste 30 år
Tegneserier mest populære superhelte, som Batman og Spider-Man, er ikke blevet ældre i over 50 år. Mindre end 30 år gør disse helte tegneserier til 'nyt blod'.

Uovervindelig tog fans i halsen og slap aldrig. Historien følger arvehelten Invincible (Mark Grayson), der arbejder sammen med sin far Omni-Man for at redde verden. Mark erfarede dog, at hans far var spydspidsen for Viltrumite-invasionen af ​​Jorden . Invincible kæmpede mod sin far og blev snart Jordens største forsvarer.

Mark forbundet med fans lige fra begyndelsen. Han viste, at han var mere end sin genetik. Hans eventyr var meget mere brutale end andre superhelte, draget fordel af Images manglende censur og blev enormt populære. Mark, der i øjeblikket medvirker i en animeret serie på Amazon Prime, fik en helt ny fandom.

5 Spawn forvandlede billedtegneserier til en industri-juggernaut

Spawn gav Marvel og DC et løb for deres penge. Skaberen Todd McFarlane var uden tvivl tidligt Images største stjerne, og Spawn styrkede hans stjernestatus. Siden da, Spawn er blevet de længst kørende indie-titler i historien. Der har været flere Hellspawns i de sidste 30 år, men de fleste fans er enige om, at originalen stadig var den bedste.

Al Simmons var en snigmorder dræbt af de mennesker, han arbejdede for. Han lavede en aftale med Djævelen om at komme tilbage til livet. Selvfølgelig læste han ikke det med småt. Al kom tilbage år efter sin død, med sin kone nu gift med sin bedste ven. Som den mægtige Spawn måtte Al lære hans nye udøde krop, kræfter og levende kostume. Spawn blev en stjerne på grund af hvor mørk, men alligevel overbevisende hans tragedie og rædsel var.

4 Marko reddede sin familie mod de værste odds

  Marko beroliger Alana i Saga

Saga er Billedets bedste titel . Sci-fi-krigseposet tog læserne med på en fantastisk tur, og en stor del af den tur var familiens patriark: Marko. En magisk soldat fra kransens måne, Marko blev fanget og mødte sit livs kærlighed, Alana, som vogtede ham. De to flygtede sammen, knyttet til forfatteren D. Oswald Heists kærlighed og begyndte at løbe fra begge sider af krigen.

moder jord kejserlige stout

Markos pacificisme gjorde det svært at beskytte sine venner og familie, men de klarede det. Marko blev en elsket del af Saga. Han var en kærlig far og ægtemand, som alle havde forbindelse med. Saga var bygget på dens karakterer og deres rejse, og Markos rejse på tværs af bogens sider var en af ​​grundene til, at det fungerede så godt.

3 Døden kæmpede for sin familie

  Døden rider på hest i øst for vest

Øst for Vest er et sci-fi/vestlig/apokalyptisk mesterværk centreret om tilbagevenden af ​​Apokalypsens fire ryttere til et Amerika delt af en borgerkrig, der aldrig sluttede. Døden var kernen i dette vidtstrakte epos. Han blev forelsket i et menneske, lederen af ​​den kinesiske fraktion, og de fik et barn sammen. Spol frem til begyndelsen af ​​bogen, og familien er knust, de andre ryttere er døde, og Døden er ude efter hævn.

Dødens søgen efter at finde og redde sin familie var en overraskende personlig historie i en bog, der ofte føltes som et skakspil spillet af guder. Dødens rejser på tværs af kontinentet og hans rivalisering med sine medryttere gav bogen mange af dens bedste actionscener. Døden var dog mere end det, som han var Øst for Vestens hjerte og sjæl.

2 Laura Wilson brød gentagelsernes onde cirkel

  Laura fra The Wicked + The Divine stirrer undrende på en tændt cigaret.
  Udvalgt billede til en artikel med titlen Relaterede
10 tegneserier at læse, hvis du savner Peacock's Vampire Academy
Der er så mange historier, der minder om Vampire Academys styrkede karakterer, snoede plotlinjer og gyserelementer.

Den Onde + Den Guddommelige er en moderne klassiker. Præmissen var enkel: Hvert 90. år fik 12 mennesker gudernes magt. Om to år er de døde. Laura blev fanget af Gentagelsens seneste cyklus og blev trukket ind i Pantheons verden. Disse begivenheder ændrede hende for altid, da hun blev Persephone lærte gudernes frygtelige sandhed.

Laura var en bemærkelsesværdig helt, der blev presset ind i heltemod, men gjorde det meget bedre end forventet. Udover at være publikums relaterbare og sympatiske avatar i Den Onde + Den Guddommelige, Lauras forvandling fra en fan af Pantheon til en mere magtfuld og indflydelsesrig end selv den mægtigste gud var et syn at se.

1 Alana kæmpede indædt for sin familie

  Alana fortæller Marko i Saga

Saga er fuld af opløftende øjeblikke og hjerteskærende. Mange af disse øjeblikke kredsede om Alana, en tidligere soldat fra Landfall. Alana troede aldrig rigtig på krigen, og hun mødte kærligheden til hende, mens hun vogtede ham i fængslet. De to knyttede bånd over deres kærlighed til en pacifistisk forfatter og brød til sidst ud sammen. De havde en datter ved navn Hazel og blev jaget voldsomt af begge sider af krigen, alt sammen fordi de havde modenhed til at elske hinanden.

Marko og Alana var hinandens modsætninger, men det var derfor, de arbejdede. Alanas prøvelser og trængsler spillede en nøglerolle i Saga . Hun har kæmpet med sine dæmoner og blevet en anden person, men gennem det hele kæmpede hun for sin familie og de mennesker, hun elsker. Alana vaklede aldrig med at holde sin familie sikker, og hendes vækst gjorde hende til en fantastisk helt.



Redaktørens Valg


The Last of Us' Riley beviser, hvorfor Euphoria har brug for mere Storm Reid

TV


The Last of Us' Riley beviser, hvorfor Euphoria har brug for mere Storm Reid

Sæson 1 af The Last of Us har Storm Reid imponeret som Riley i Ellies flashback-episode, som forstærker, hvordan Euphoria har brug for mere af Reids Gia.

Læs Mere
Black Clover: Hvorfor forbandelsen af ​​Megicula er sådan en dødbringende trussel

Anime Nyheder


Black Clover: Hvorfor forbandelsen af ​​Megicula er sådan en dødbringende trussel

The Curse of Megicula er drivkraften bag Black Clover sæson 3. Her er hvad vi kender hidtil.

Læs Mere