Animatorer har uendelig mere frihed end live-action-instruktører, når det kommer til fantastisk historiefortælling, hvilket ikke er at sige, at animation er let. Men intergalaktiske indstillinger, forfærdelige monstre, tyngdekraftsbekæmpende kostume, magi ... alt er muligt i hænderne på dygtige kunstnere.
Live-action-tilpasninger er ikke kun begrænset af deres aktørers og instruktørers kapacitet, men også af den ublu efterspørgsel efter specialeffekter. Der er smukke live-action-fantasy- og science fiction-historier, men de har en høj pris, og otaku har lidt under utallige subpar live-action-tilpasninger. Stadig, publikum kan ikke undgå at undre sig over, om en anime ikke kun overlever live-action-tilpasningsbehandlingen, men faktisk fordel fra det.
10Showa Rakugo er et periodestykke at dø for
Generelt har historisk fiktion ikke været en anime-go-to, men periodestykker er blandt de bedste live-action at tilbyde. Publikum er forelsket i kostumer, den overbevisende rekreation af en verden, der er mistet for dem, og den dybe forbindelse, der mærkes med tidligere tider.
Intet anime i den nylige hukommelse er så fast forankret i fortiden som Showa Rakugo. Serien om en ældre rakugo-mester, der minder om sit liv, føles allerede som en biofilm, og åbenbaringer finder sted i flere tidsperioder i løbet af serien. Til tider er hovedpersonen, Yakumo, synligt hjemsøgt af spøgelserne fra hans fortid, hvilket giver serien en Dickensian filmisk stemning. Med de rigtige skuespillere, helst ægte rakugo-kunstnere, en live-action Showa Rakugo kan udrette endnu mere, end anime gør.
milwaukee bedste lette alkoholindhold
9Violet Evergarden er allerede filmisk
Bare fordi en serie har spekulative elementer, betyder det ikke, at den ikke ville skabe en fantastisk film. Violet Evergarden er en fantasi, men den er også utrolig reserveret til tider og passer bedst ind i den magiske realismegenre.
For det meste, Violet Evergarden handler om, at en traumatiseret soldat lærer at blive menneske igen. Historiens magiske elementer findes alle i verdensbygningen og i selve kulturen. Violet fungerer som en automatisk hukommelsesdukke, der skriver breve til dem, der ikke kan formidle de beskeder, de længes efter. I de seneste årtier har magisk realisme fundet en niche i biografen. Film som Pan's Labyrinth og Amelie bevise at lidt magi nogle gange går langt hen imod at gøre en historie uforglemmelig.
8Yuri !!! On Ice kunne indeholde rigtige skatere
Yuri !!! På is modtaget næsten universel kritik og støtte fra det internationale kunstskøjteløbssamfund. Det er sjældent at se sporten så trofast afbildet i animationsmediet. Showet pralede af en fantastisk kvindelig instruktør, en vidunderlig score, og LGBTQ-temaer sjældent udforsket i anime. I betragtning af alt dette er det svært at tro, at en live-actionfilm ikke allerede eksisterer.
Mens MAPPA gjorde et fremragende stykke arbejde med serien, betød den stramme planlægning og den ambitiøse historiefortælling, at nogle af skøjtesekvenserne føltes sjusket. Hvis rigtige skatere kunne kastes i disse roller, forsvinder pludselig begrænsningerne ved at animere nuanceret bevægelse. Den dygtighed, som denne sport kræver, vil være på fuld skærm, og denne historie vil få et andet liv.
wiseacre kaffemælk stout
7Baccano! Er allerede en hyldest til mobfilm
Uproar ! ville ikke eksistere, hvis det ikke var for gangsterfilm. Forfatter Ryohgo Narita blev inspireret til at skrive om forbuddet efter at have set det De urørlige, skønt han tilførte sine lette romaner fantasielementer for at give dem en unik flair. Resultatet er en virkelig mindeværdig serie, som Takahiro Omori senere tilpassede til en enestående action-fantasy-anime.
Mobster-film har en enorm filmarv, der understøtter dem. Højt! , en serie, der er så grundlagt i en æra, kunne drage fordel af en følelse af ægte grus, trofaste kostumer, praktiske effekter og ægte våbenrøg. Dette er et bestemt mærke af magi, som Hollywood kender bedst.
6Magus 'brud er en serie, som Del Toro kunne retfærdiggøre
Guillermo Del Toro er en mester i blanding af genrer, kun begrænset af sin egen fantasi. Han er kendt for at skrive uhyrlige figurer, der samtidig er skræmmende og sympatiske og betragtes ofte som en mester i moderne eventyr. På den anden side af planeten er måske det mest berømte eventyr i de senere år Den gamle Magus 'brud , som har givet Skønheden og Udyret en rettidig, hvis mangelfuld genforestilling. I betragtning af Del Toros track record og dybe kærlighed til anime er det ikke svært at forestille sig, hvad han kunne gøre med en historie som denne.
5Megalo Box giver Rocky Sci-Fi-behandlingen
Få film var så indflydelsesrige som Stenet og endog årtier senere optjener fortsættelser stadig anerkendelser. I Japan har sportsmanga og anime været lige så indflydelsesrige gennem årene.
Når MAPPA forestillede sig igen Ashita No Joe som Megalobox i 2018 genoplivede de en genre, der var blevet aftaget de seneste år. De bragte også boksning i en futuristisk ramme. I Megalobox , boksere er udstyret med metalrammer, der gør sporten mere voldelig og ærligt talt mere underholdende. Denne kombination af science-fiction og sport er guldstandardunderholdning og ville bestemt være lige så spændende i en live-action-kontekst.
4Black Lagoon er et actionfilmopus
Mangaka Rei Hiroe skrev Black Lagoon efter at have taget inspiration fra Tarantino, John Woo og endda Stephen King. I betragtning af dette er det ikke underligt Black Lagoon 's anime tilpasning forbliver en af de bedste actionanime nogensinde .
Med en international rollebesætning af elskelige skurke er der få episoder, der ikke ender i en skudkamp eller en dødsdansende kamp på åbent hav. Ubåde, mafiosos, børnesoldater: alle disse er gennem historien, og der er sjældent et kedeligt øjeblik. I de senere år har actionfilm følt sig stagnerende. Black Lagoon kunne være en reel påmindelse om, hvad genren kan og skal gøre.
3Cowboy Bebops tilpasning er en, som fans håber meget på
Cowboy Bebop modtager altid et voldsomt råb af support, hver gang en live-action-serie foreslås. Endelig gør Netflix fans drømme til virkelighed. Men hvorfor er det, at otaku, der normalt foragtede forestillingen om live-action-tilpasninger, er så jazzede over Bebop ? Shinichiro Watanabe ønskede at skabe en 'cool' rollebesætning og opbygge en historie omkring dem, og den seje faktor er svært at benægte. I betragtning af succesen med ensemble-rollebesætninger i science-fiction film som Guardians of the Galaxy og endda Star wars , måske synes modellen at være opnåelig for Hollywood.
hvor gammel er arya i tronespil
toGivet vil få Simon Spier til at spise sit hjerte ude
I løbet af det sidste årti har verden set en problematisk genopblussen af døende teenagere i serier med unge voksne. Alt for ofte dør kvindelige karakterer for at drive fortællingerne om mandlige karakterer og endda stor anime som Din løgn i april er skyld i denne trope. Dette er ofte skæbne også for queer karakterer, der ofte dør for historiens skyld og sjældent er afbildet lever lykkelige liv.
Givet opgiver denne skadelige trope på den bedste måde. Mens der er traumer i denne historie, er dens skæve karakterer fuldt ud realiseret, og den centrale historie er ligetil og stemningsfuld. Disse tegn finder hinanden og finder trøst gennem musik . Musik og film har altid været et smukt match, når det er gjort rigtigt. I de senere år har film som Sing Street og En stjerne er født har bevist, at moderne musicals kan have deres egen identitet. Givet har allerede givet verden en stor queer romantik historie, men verden kunne altid bruge mere.
1Rainbow fortjener at være Japans Shawshank-indløsning
Det er svært at overvurdere virkningen The Shawshank Redemption har haft generationer af seere i Amerika. På IMDB, Shawshank forbliver den højest rangerede film nogensinde. Der er få indstillinger, der er så humaniserende som et fængsel, og udforskningen af karakterer i indespærring har vist sig tidløs.
lagunitas cappuccino stout kalorier
Set i 1950'erne Japan i et ungdomsfængslingscenter, Regnbue fokuserer på livet for seks unge indsatte. Ufejlbart mørkt, men i sidste ende håbefuldt, Regnbue gør for teenagere hvad Shawshank gjorde for voksne tegn. Det fortjener et så bredt publikum som muligt.
